美国电影专业在全世界都非常有名。美国是世界第一电影强国，虽然美国只有200余年历史，没有什么历史底蕴，但由于美国的经济、科技发达，因而电影产业链也比较成熟。美国电影对世界有文化渗透性。电影本身是跨文化的商品，有留学背景的学生相对有优势。美国的洛杉矶因为毗邻好莱坞，有各大国际电影节及影视公司，为学生们提供丰富的好莱坞行业资源和实践机会。那么，对美国电影专业感兴趣的同学，应该如何选择电影的细分专业呢？下面小编就来为大家介绍美国电影专业的具体细分专业。 

美国电影专业细分

对于要学习美国电影专业的学生而言，要想清楚自己的兴趣强项，定位自己想学的专业。 

1、电影专业主要有三个方向：电影研究（理论）、电影制作、电影制片。 

2、电影制作主要划分为：导演、制片、编剧、摄影、美术指导、后期剪辑/特效、音效处理。 

1）导演 Director：把剧本文字转换为视觉形式，主要对演员表演负责。 

2）制片 Producer：分为商业制片、制作型制片 

3）商业制片：为制作筹资、拉赞助，挖掘潜在市场，把影片推广到院线或线上平台。 

制作型制片：跟片场，为拍摄排期（Schedule），处理拍摄过程中的大小事务（比如设备故障、安全事故、演员闹情绪等）。属下有制作助理Produciton Assistance，比如场务（订餐送餐、搬运道具、干杂活等）、场记（拍摄打板子，报拍摄的场次/镜头/次数）等。 

4）编剧 Screen Writer：为影片撰写剧本，前期为主（制作时也有修改剧本的需要。） 

5）摄像/摄影师 

Cameraman/Cinematographer：片场上的画面摄制工作，中期为主 

6）美术指导 Art Director/Set Designer：拍摄用到的场景/布景、道具，中期为主 

*摄像和美术指导两个角色，共同为导演负责，实现其想要呈现的视觉效果（灯光、布景、镜头运用，配合演员走位等） 

*通常美术部门是最烧钱的，尤其实景拍摄中场景布置、租场费用等，即使以绿幕虚拟场景代替，其特效制作用同样也占据总制作费的大部分。（国内演员的天价片酬的现象除外） 

7）剪辑师 Editor：把拍摄的镜头剪辑成片，进行二度创作，后期为主。 

CGI特效师 Special Effects Designer：为影片添加视觉特效（比如绿幕抠像、VFX场景特效），后期为主 

音效师 Sound Designer：对影片中的声音（场景声、人声、后期配音等）进行修剪、处理，后期为主。 

*不同岗位都贯穿影视制作的前中后期，尤其是导演和制片两个核心角色。 

美国电影专业优势

在美国修读电影制作专业，主要让学生通过实践去学习，院校的课程设置丰富，像导演、摄影、剪辑等课程，制作的前中后期全部都要学，主要教学模式，是以小组合作的形式完成每个电影项目。 

每个人在“剧组”里的职能是轮流变换的，这次是导演，那么下次就是剪辑，下下次可能是摄影。这点和国内的比如北京电影学院、中国传媒大学不太一样，国内院校的专业细分非常明确，比如学导演专业，大学四年都主要在这个专业深化，学习内容仅局限于本专业，综合性、实践性是不如美国院校的。 

求真寄语：

由于电影专业是需要很多人一起协作的，所以学生是否能用英文比较流利地和你未来的同学们进行沟通是非常重要的，这也是美国电影专业招生官面试考察的一个侧重方向，虽然读电影不太涉及专业的学科术语（片场上有时用肢体语言表达），但还是要有一定的语言基础，尤其是口语要过关。想要了解更多电影专业的信息，欢迎咨询求真教育！