【案例】ACCD动画 | 如果不是因为被拒,我还不了解动画专业

随着国内外动画产业蓬勃发展

越来越多的同学将动画当作申请目标

学动画应该去哪里?

当然首选美国

其中

ACCD娱乐设计动画方向

更是心怀动画梦想的同学们

集中奔向的目标

专业强、好就业

拥有业界公认的一系列优势

然而坏消息是

申请人数众多!

招收学生有限!

竞争异常激烈!

然而

就是在如此激烈的竞争中

求真动画专业优秀学员 Wanyi Chen

顺利拿到了ACCD动画

转专业Offer!

而且只花费了

三个月时间

图源:pixabay

今天

求真 就邀请到这张转专业Offer获得者

ACCD动画专业新生

求真 2021动画优秀学员

Wanyi Chen

为我们分享转专业作品集背后的故事!!!

她经历了怎样的心路历程?

是如何与 求真 相遇的?

新的作品集呈现了怎样的惊天逆转?

在作品集之外

 她又有怎样的感悟?

会为大家分享哪些建议?

···

接下来

专访正式开始

1 特别热爱,特别不甘心

首先恭喜你成功转入 ACCD 动画专业!听说你来 求真 时其实已经握有 ACCD 插画 Offer,之所以找到 求真 重新做一套作品集,就是为了转入动画专业。

为什么不能接受插画专业?为什么宁愿花费更多时间和金钱成本,也一定要转动画?你不担心万一不成功所有努力都白费了吗?最后结果怎么样呢?请你讲讲转专业的心路历程吧。

其实我也是在遇到 求真 后才决定转专业的。不然的话,估计就妥协了。

从头说起吧。我自小就喜欢动画这种讲故事的方式,迪士尼和皮克斯的3D动画几乎全部看过,不过我最喜欢的还是Netflix出品的2D动画《克劳斯:圣诞节的秘密》,每次看都会油然而起一种“能够做动画人是人生幸事”的感受。 

在兴趣驱使下,我决定大学学动画专业,于是找了一家知名机构,做了作品集,申请了ACCD动画。

但结果,没成想,我被ACCD动画拒了。。

被调剂到插画专业。

当时特别不能接受,虽然也算是成功入学,但却不是我想读的专业,不同专业有可能把人引向完全不同的人生路径,那样代价也太大了。我不甘心,也不理解,但又觉得无路可走。

转机发生的也是很突然。我和一个同样遭遇ACCD不心仪录取的朋友诉苦,还想着这下大家同病相怜了,她却告诉我说自己转到想去的专业了!?

没等我问,她就给我推荐了 求真,她是在 求真 重做了作品集,才从纯艺术成功转到平面设计的。她的原话是“不要轻信有些机构老师说的现在申请什么专业不重要,入学后随便转。专业选择很重要啊,没准就事关一辈子走向了。”

由于是朋友推荐,期初我就对 求真 抱有比较高的信任度,但实话说心里还是有些不确定,也担心如果没成怎么办。不过在我和喵咯老师深谈之后,了解到 求真 的专业教务管理团队,会为学生选定最合适的老师,而且由于是美国起家,求真 在美国也有作品集审核官,会严格把控作品集质量,此外 求真 团队中的部分 ACCD 校友,负责 ACCD Hub 在中国地区的运营。这些信息让我坚定了 求真 能够帮我转入动画专业的信心,加之有过前一次申请失败的经历,对机构选择也更加心中有数。

结果大家已经看到啦,我成功转入了ACCD动画专业,如果第一次就找到对的人,也不用走弯路了,不过好在最终遇到了。

2 动画作品集,故事只是衬托

从你的表述中能感受到你对动画十分热爱,从你的作品里也能看出你对第二套作品集付出的精力。能否分享一下故事创作过程中遇到的纠结点与关键点。

做动画一般会经历常规的前中后期三个阶段,故事设定,角色、场景等美术设计,以及分镜设计(故事板),是最初始阶段的任务。

我的第二套作品集只包含一个故事 ——《Lost》,但围绕着这个故事我体验到动画制作前期的全流程,这一套完整程序下来之后,刷新了我对动画制作的整体认知,仿佛系统升级一般

《Lost》的故事直白简洁,讲述了一个青春期女孩不顾父亲反对一意孤行,遭遇危险后被父亲救出的故事。场景设定是在杭州西湖边的竹林中。

对于要走向市场的动画电影来说,精彩的故事情节是电影脱颖而出的前提,与此不同,动画作品集的目标是让学校看到你的创作及绘画潜力,所以更重要的是在故事的衬托下,你能够展现出自己用连续画面呈现想法,以及角色场景塑造的能力。

3 不亲自试一次,你都不知道自己的潜力

灵动调皮的少女、威武敦实的父亲……能看出你在角色设定方面经历了深入的探索,呈现出的人物形态也实现了契合角色的设计。同时故事板也独具特色,从人物的表演张力,到运动镜头间的转场,都十分精彩。那么与第一套作品集相比,你在 求真 重做的作品集有哪些突出特点?制作过程中又有哪些感悟?

先聊聊美术设计方面,我一开始走了不少弯路,比如最初设计的人物形态差异化小,缺少辨识度,同时性格平平,张力不足。针对这一问题,老师教给我十分具体的不同人物的塑造方法,精细到如何突出人物性格,让角色夸张且有吸引力,同时也给我示范该如何具体操作。通过每节课这样看似简单、实则有效的方法论输入,以及课后的反复练习,我突破了自己对2D动画中人物夸张程度的想象与实践。

除人物形态之外,姿势、动作、表情、道具等元素也能够辅助表达人物的性格特点。

经过反复推敲和细化,第四版人物设计终于突破了特征不显著、造型太繁复、颜色不匹配等问题。最终放入作品集的人物设计特点鲜明,气质造型和色彩等符合角色设定,与整个故事自然成一体。

之后是故事板绘制(分镜设计),这对我来说是很新的部分,以前我知道镜头可以分成前景、中景、远景的不同表达方式,但从没想过应该如何运用。

老师就用实例教我如何在脑海中模拟镜头,脑补自己扛着一个摄像机在这几个人之间走,然后想象要拍出一种什么样的效果,焦距控制、人物表演以及镜头转场等。因此在做分镜设计时,我都是先让脑子里面有效果,然后再直接腾到纸上。

但是,在实际操作的过程中远远没有说出来的这么顺利,每一个镜头都是编排了很多遍,前前后后改了四五版,从第一版的60多个故事板,缩减到40多个。

虽然还存在许多要提高的地方,但比起我从前的水平进步太多了。回想一下,如果当初接受错误选择的代价,去学插画了,虽然结果也未必不好,很总归极有可能错过动画。父母支持我转动画专业时说“专业事关工作,而工作是一辈子的事。好好考虑。”

4 真功夫,在技巧之外

通过你对作品集制作过程的讲述,能看出你在 求真 收获了专业知识,提升了技巧与技能。在这三个月中,有什么超过你预期的收获吗?

收获这个词可能不太准确,我认为更像是启发 —— 有三点启发尤其令我印象深刻,而且是会一直深记于心的那种。

第一点是理解了动画制作是一个整体,契合大于完美。由于这是我第一次体会动画制作的全套流程,角色、场景、分镜同属于一个故事,也就意味着故事板要和人物、场景紧密结合起来。因此不仅要求我捋清楚整个故事的脉络,演绎、编排然后通过故事板呈现出来,同时还要保证各元素与故事整体的契合度。

设计过程中有过许多次跑偏,寻找那个“对”的设计就像大海捞针,总结下来我觉得是需要凭借自己的敏锐度和对基础能力的把握,而这些都不是一朝一夕能够练成的。(这也是为什么动画专业要求学生在申请时提交 Sketch book)

第二点是抠细节。故事板的这个过程中,老师真的帮助很大,因为也没有,其实真的从来都没有这样子去分析过一些镜头,然后也没有学习过镜头语言,所以属于是老师手把手交流,好明白去进行编排。

第三点是别嫌麻烦,抓住机会。ACCD 动画专业申请要求明确说了“不做要求但如果你愿意可以额外提交作品”,第一次在其他机构做申请时,这一条压根没在考虑范围内,虽然断断续续做了半年多的作品集,老师也没有提过让我准备这个材料。

到 求真 后,老师直接要求我制作两个逐帧绘制的小动画作为补充提交材料。这无疑是个加分项 —— 而且不止是申请加分,同时也是能力加分 —— 从中我学到不少额外的东西。

可见ACCD动画真不是随便申请的,铤而走险的后果一般都是希望落空。如果你听到这个专业超容易录取的信息,那多半是一次性的巧合事件,也不能说完全没有吧,但总归是稳妥来得好,毕竟申请大学是很重要的人生环节。

5 黎明前最黑暗,熬过就好了

虽然才刚开始,但在动画这条路上你就像个一往无前的战士,坚定而执着。能否分享一下在此过程中你所遇到的困难,又是如何一点点克服的呢?

和第一套作品集断断续续半年多的制作过程相比,我在 求真 度过的时间才三个月,但从作品效果和申请结果来说,显然这三个月更高效更值得,不过困难也是成比例的加倍。

严格来说,“困难”都是老师给的,她安排的任务量是绝对不可能完成的,因此每一个时间点都在往后拖,一直都在追赶进度的路上,不管是时间的紧迫感还是对能力不足产生的忧虑都让我感到心累不已。这期间的学习压力真的很大,几乎每天都要画十个小时以上,到凌晨三四点,时常画到想哭,不自觉感到委屈,也会羡慕那些基础特别扎实的同学。

不过好在就这么一直坚持下来了,在老师的反复催促、我的n次修改、再一起无限复盘的过程中,我越画越好,感觉也越来越顺畅。现在回想,其实每个人都可以通过后天努力去弥补所谓的天赋不足,也或许大多数人的成功背后都有旁人看不到的辛苦。我甚至觉得这三个月的历练是在为今后踏入动画行业做心理上的准备。

6 是祸是福,You Never Know

关于这次转专业的经历,有没有什么建议或经验可以分享给面临相同困扰的学弟学妹?

我当时拿到调剂结果的时候,内心是非常抗拒的,完全不接受,但回头看看,不管是在 求真 的经历,还是一学期在ACCD插画专业的学习,都让我感到因祸得福。

在 求真 的学习不仅让我成功转入动画专业,更重要的是提升了实际能力。在 ArtCenter 学插画也是,拓宽了我的视野和画风,在不设限的氛围中,我开始思考如何创立自己独有的风格。

所以给大家的第一条建议就是做好当下要做的事,尽可能心无旁骛。当然勤奋练习的前提一定是找到正确的指导,在 求真 的经历让我加倍感受到老师指导的重要性。

第二条建议是明确作品集才是艺术留学申请的重中之重,特别是申请艺术类院校。再多实习或活动经历的分量,也比不上一套扎扎实实反应艺术素养及专业能力的作品集。

最后祝愿大家也能遇到对的引路人,顺利申请,苦尽甘来~ 

【案例】从ACCD插画到SCAD动画,解锁留美工作的双重Buff!

“本科学习没必要规划得太死,

尽量去接触自己感兴趣的事情,

在不断的尝试中,

你将探索出最热爱的方向。“

今天分享的主人公 Shuozeng Li

本科毕业于ACCD插画专业

如今,他即将带着300,000元奖学金!

奔赴SCAD萨凡纳艺术与设计学院

—— 就业率高达99%的艺术院校

攻读Animation动画专业!

图源:pixabay

Shuozeng Li

本科就读于ACCD插画专业

求真优秀学员

硕士Offer:SCAD动画(30万元奖学金),Pratt动画

凭借着对画画强烈的喜爱,五年前,Shuozeng如愿进入ACCD插画专业。在第二学期选细分方向时,他选择了娱乐设计分支(Entertainment Track),从此,Shuozeng开始酝酿起对动画的兴趣。

本科毕业后,Shuozeng进行了短期的社会实践,明确了想进一步学习动画的愿望,之后决定申请动画研究生。在离申请季仅剩4个月的情况下,求真老师全程领跑,一路把握着重要时间节点,最终毫无悬念,Shuozeng顺利拿下心仪Offer——SCAD MFA Animation!

01 本科:选一个可以画画的专业

自从高二开始接触画画,Shuozeng秒懂了陈丹青先生的那句话:喜欢画画!是拦都拦不住的。

通常来说,热爱不会凭空而来,一经回首,总能在成长历程中发现种种痕迹。就像Shuozeng爱画画,其实也是源自儿时的“普通爱好”,“我看过好多漫画、动画,也喜欢自己瞎画,虽然高二之前都是野生派,没正经学过,但一直很喜欢。”

系统学习的早晚并不重要,因为最坏的结果不过是“大器晚成”,该走上艺术道路的人,注定是绕不开的。

在ACCD打磨技能/扎实基础

并没有进行太多调研,Shuozeng果断选择了ACCD的插画专业。“当时首先要选个能画画的专业,其次也听说ACCD与行业联系紧密,是个能够学到真东西的地方。”

入学后,Shuozeng发现插画专业有不同细分方向,在第二学期可以进行选择。

被选择最多的就是Entertainment Arts Track,这个分支的未来方向是朝着动画电影行业去的,涉及岗位比如Visual Development Artist,Storyboard Artist,Bacgruond Designer等。可以说,进入娱乐设计分支的学生,多半会希望进入娱乐产业从事相关工作,Shuozeng也不例外。

细致的方向引导,加上四年的魔鬼式训练,让Shuozeng既明确了未来方向,也提升了手绘技能及设计思维。“ACCD没有foundation year,入学后直接开始专业课,而且70%的教授都是兼职的,他们会把学生当实习生而非学生,从布置项目到作品评价,都和真实的商业设计环境很相像。”

毕业后,出于对娱乐设计的浓厚兴趣,Shuozeng决定在研究生阶段深入学习动画。

02 研究生:没有Dream School

一旦知道了自己的核心需求,学校的排名或名声就没那么重要了。在聊到研究生申请的梦校时,Shuozeng坦言自己没有梦校,“我觉得学校的Title不重要,重要的是我想要的是什么,以及去哪所学校能够收获最大。”

从自己最看重的资源与环境两个条件出发,Shuozeng选择了SCAD,“我看了官网学生作品、课程设置,以及学校与大公司的合作项目、一些校友毕业后的经历,并结合地理位置,很快确定了SCAD是我想去的学校。”

在2022年Animation Career Review的美国最佳动画学院排名中,SCAD位列第二!显示出强势的就业率,对于目标为留在美国工作的Shuozeng来说,SCAD当然是不二之选!

动画VS插画

从就业角度来看,插画和动画还是有比较大的差异的,这也是Shuozeng转向动画的原因之一。“相对来说,插画师是更加个人化的一个职业,做freelancer比较多,需要很强的个人色彩与风格,而动画通常是团队合作形式,有更明显的系统工程特质。”

比起相对自由的插画创作,动画对绘画基本功的要求更严格,比如角色设计中的人体结构及比例,场景设计中的透视等,都需要设计师具有扎实的绘画能力。此外,动画还涉及到镜头语言、关键帧、3D软件使用等内容,对设计师的叙事逻辑性和细微动作表情的捕捉能力有很高的要求。

Tips/

关于动画和插画

虽然动画与插画分享着一个共同点——叙事性,但二者在其他方面有很大的差异。

动画除了有更为统一的风格之外,考验的是创作者用动画这一载体讲故事的能力,也要求动画设计师有较强的逻辑能力和故事创作能力,大到故事搭建,小到人物的动作、表情细微变化。

插画考验的则是设计师将虚拟和现实结合的表现力,插画中经常用到夸张、隐喻等写作中常见的手法,侧重点在“表现力”。

03 作品集:展现潜力与成长

通常来说,动画作品集是一部动画创作思路的展现,从故事构思,到角色、关键帧、故事板设计等,展现创意和转换能力。作为一名有着四年插画学习经历的申请者,在完整的动画项目之外,Shuozeng还在作品集中加入了其他能够展现动画创作能力的作品。

Shuozeng的动画项目讲述了一个反战题材的故事。“故事背景是核战争爆发后,可利用土地资源大大减小,主人公厌倦了战争,放弃了军人头衔,开始四处探索未被污染的人类宜居地。期间,主人公发现了变异的地球新物种,他经历了从感受到威胁、想要毁灭新物种,到回忆起从前战争残酷,决定保护这一物种的心理转变过程。”

由于作品集篇幅有限,Shuozeng只能展现部分故事情节。通过故事板和漫画两种形式,他将故事细化,描述了很多细节部分,比如军官放弃头衔的经过,主人公如何反抗国家派来的侦察无人机,以及主人公探索途中所见到的疮痍景象……

04 未来:靠动画发家💪

最后依旧是几个快问快答,一起来看看插画转动画的学长,想对学弟学妹说什么!

Q:完成作品集的过程中,最大的困难是什么?

时间紧张。当时离申请季只有3-4个月的时间,虽然我有一定的基础,但在动画制作方面还是比较小白的,不过在求真老师的带领和催促下,还是很顺利地完成了作品集和申请,而且作品效果我很满意!

Q:在动画专业中脱颖而出,需要什么特质?

粗略一想,是需要画画水平在线。相对于要求奇思妙想和创意十足的插画专业来说,动画首先要求你把结构比例、形态、表情和运动状态等基础细节部分画准确,这项基本功不到位的话,其他都免谈。

Q:浅谈一下未来发展规划。

想争取一下留在美国工作几年,这也是为什么选择到SCAD读一个动画研究生。受疫情和各方面影响,现在美国就业市场并不是很景气,但我相信只要实力足够,机会一定是有的。

Q:想对学弟学妹说什么?

喜欢画画,这是拦不住的!(em 就一句吗?)开玩笑开玩笑。我想说,就是要努力!虽然很多人说需要天赋啊什么的,我不太清楚天赋怎么起作用,但我知道努力不会白费,它会带给你肉眼可见的提升,不管是在画功上还是薪资上。

还有个建议是训练好时间管理能力,安排好时间,不要拖延。为什么呢,对于一般的论文作业,可能临阵磨枪一晚上可以搞完,但设计这东西,需要反复打磨,有想法、执行想法、修改、修改、修改,如果只有一两天来完成的话,很多东西都会想不到,这样不太容易做出满意的作品。

【干货】南加州大学本科申请有哪些条件?看这里! 

南加州大学本科申请条件是什么?相信这是很多同学都想了解的问题。南加利福尼亚大学(University of Southern California),又称为南加州大学,简称为南加大(USC),是美国最著名的顶尖私立研究型大学,是美国西海岸最古老的大学之一,也是最受中国学生欢迎的大学之一。 

南加大与哈佛大学,斯坦福大学等一同名列普林斯顿评论全美学子十大梦校,并常年被U.S.News评为全美本科最难被录取的大学之一。所以要想顺利进入南加大,就要先来了解清楚南加州大学本科申请条件吧! 

申请条件:语言成绩

托福总分必须达到100分,单项不能低于20分,雅思总分要达到7.0,没有单项分数要求,或PTE总分不低于68分,无单项分数要求。新SAT阅读和写作成绩都达到650分以上,或ACT英语成绩达到27分以上,可不用提交递交语言成绩。 

图源:Pixabay 

申请条件:学术成绩

美国南加州大学要求国际学生也提供SAT考试或ACT考试的成绩。通常情况下,如果你的SATI分数达到2100分以上可以更有竞争力。SAT选考成绩并不是每个学校都要求的,南加州大学对SAT选考也没有强制要求,建议学生可以提供两门SAT选考成绩,且能达到1800分以上最好。除上述成绩以外,国际学生还需递交高中成绩(GPA)。虽然USC没有明确最低GPA成绩,但最好不低于3.8分。 

申请材料:

1、准备普通申请表及补充写作材料; 

2、中英文的高中成绩单; 

3、SAT或ACT成绩单; 

4、Essay; 

5、提供课外活动列表; 

6、2-3封推荐信; 

7、申请费:$85支付单据; 

8、提供个人作品; 

9、语言成绩:托福/雅思/PTE; 

10、资金证明。 

注意事项:

在申请政策方面,南加大没有ED和EA早申请政策,只有常规RD录取,秋季申请的截止日期为1月15日。常规录取中需要注意的是,有意申请优秀学生奖学金(Merit-Based Scholarship)的,申请要在12月1日之前提交,申请人将在2月1日之前收到其优异奖学金状态的通知。 

求真寄语:

南加州大学本科申请人数逐年增加,申请者的竞争也越来越激烈。南加大除了是加州历史最悠久的私立研究型大学,它也是为数不多的,开设艺术设计类专业的综合类大学,所以是对艺术设计类专业感兴趣的同学们来说非常好的选择。想了解其他留学相关资讯,可以到求真教育官网咨询。 

【攻略】美国艺术转学,需要哪些步骤和材料?

美国艺术转学也是非常常见的一种转学形式,求真教育也常常会接到关于跨专业转学的咨询,很多学生在进入大学后,有了更多机会接触不同类别的课程,或者参与不同行业相关的活动,逐渐发现自己真正的兴趣所在。有些时候这些兴趣也许与正在学习的专业并不相关,促使学生开始思考“我现在做美国艺术转学还来得及吗?”这类的问题。如果你也有类似的疑问,希望这篇文章可以帮到你。 

美国艺术转学主要可以分为以下几个步骤:

  1. 择校:美国艺术类留学的院校基本分为三大类:综合类院校、专业类院校和艺术类院校。综合类院校顾名思义是开设各类专业的大型院校,一般有较大的校区、活跃的校园气氛和较多的跨学科交流。而专业类院校则是仅注重于一个类别,或者少数几类专业的学校,例如南加州建筑学院,学校就只提供建筑相关的专业,学术气氛会比较专一。艺术类院校是指广泛开设艺术类课程的学校,例如罗德岛设计学院,学校艺术气息浓厚,有丰富的艺术类专业可供学生选择,这类学校基本都是私立,学费也相对较高。 
  1. 选择专业:专业的选择可以参考三个因素,首先可以从个人的职业规划角度出发,选择与就业相匹配的专业,具体专业的就业范围都可以在该专业学校的官网介绍中了解到。其次,如果暂时还对长期的打算不太明确,也可以从自己本身的兴趣,以及过往经历出发,选择自己喜欢并且擅长的方向,这样选择的好处是往往可以为作品集提供充足的素材。最后,也可以从学校的综合排名、专业排名、在行业中的知名度、毕业生就业情况等角度入手,着重选择自己看重的内容,进一步优化选校及专业方案。 
图源:Pixabay 
  1. 雅思/托福语言成绩备考:语言成绩的要求根据每个学生的经历和选择的学校会有相应的变化,总的来说语言成绩对美国艺术转学还是非常重要的,建议大家尽早开始托福备考。拿比较知名的美国罗德岛设计学院举例,对于留学生托福的成绩要求是93分以上,不同院校的分数要求会有小幅度的出入,如果申请人有美高背景,或者在现就读学校中修过相应的英语写作课程,可以申请学校的语言成绩豁免。 
  1. 作品集准备:不同专业方向的申请对作品集有不同的要求,具体如何进行准备可以参考求真教育的介绍文章《出国留学读艺术,美国艺术留学作品集该如何准备?》 
  1. 申请准备:申请步骤主要包括在线申请表、成绩单提交、语言成绩提交、作品集提交、推荐信邀请、支付申请费等等,除了有额外的作品集要求外,几乎和普通院系申请无异。 
  1. 面试准备:部分院校的专业设置有面试环节,如果有幸收到学校的面试邀请,那恭喜大家已经通过了学校的第一轮审核,如果面试表现良好则有很大的概率会被学校录取。一般在面试中,学校想要通过以下一些问题深入了解学生的经历、准备和需求,例如你为本专业的学习做了哪些准备、你未来有什么样的专业目标、作品集里内容的展示、你为什么选择这所院校、你能给学校做出哪些贡献等等。 

求真寄语 

在大家的印象中,跨专业转学难度高、准备繁琐,美国艺术转学更是时间紧、任务重,一不小心就理解错了学校的要求,与梦校失之交臂。求真教育拥有丰富的艺术类转学申请经验,帮助过几百位学生追寻他们的艺术梦想,我们携手最优秀的艺术类师资团队,倾力为每一位学生打造专属服务计划,引领你进入心中的梦幻名校就读。如果你也有着一颗向往艺术专业的心,请立即联系求真教育免费咨询! 

【干货】罗德岛设计学院,你真的了解怎么申请吗? 

罗德岛设计学院(简称RISD)是美国顶尖艺术与设计学院的代表之一。罗德岛设计学院创建于1877年3月22日,至今已有138年悠久历史,是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。由于对文书和作品集的高质量要求,申请罗德岛设计学院对于许多留美的艺术生来说都是难度重重的。很多同学对于申请罗德岛设计学院的具体情况不十分清楚,所以今天,求真教育就带着大家一起来看一看申请罗德岛设计学院的基本要求有哪些吧! 

一、本科申请要求

1.提交英语成绩:不低于6.5分的雅思,或者不低于93分的托福成绩; 

2.准备在校成绩单、学历证明、推荐信非必须但建议3封、个人简历、个人陈述;上述文件均需要原件和英文翻译件,以书面形式提交审核; 

3 2篇规定具体内容的Writing Example ,200-400字/篇; 

4. 准备SAT考试成绩:目前SAT不再是必须条件,但学生仍然可以将成绩寄给学校当作申请材料的一部分。也就是说成绩优异的SAT依然能在申请中助你一臂之力; 

5. 准备作品集,要求如下: 

A:绘画 3页要求用石墨铅笔及1000p x1250px纸张,有具体题目和内容限制。表达手法不限,但是要突出自己的技巧熟练度及作品的意义。每幅作品需要用限定规格的纸条注明姓名及地址。 

B:任何三维或者二维作品集(12-20份)(非必须,建议提供)。可选择CD、DVD、照片印刷等格式。不接受网络提交。电子作品每份大小不得超过3MB,格式要求为JPG。另外需打印一份作品清单。注:务必在每份提交的DVD、CD、纸张等作品上标注姓名及地址。

图片来源:Pixabay 

二、研究生申请要求

1. 提交英语成绩:不低于6.5分的雅思,或者不低于93分的托福成绩; 

2. 准备在校成绩单、学历证明、推荐信3封、个人简历、个人陈述、学习计划书、以及个别课程附加的文字材料;上述文件均需要原件和英文翻译件,以书面形式面试提前提交审核; 

3. GRE:不需要,但是理论研究类专业如MA、MAT、MLA强烈建议提供; 

4. 准备作品集,要求如下: 

作品集10-20份。DVD、CD、35mm 幻灯片格式均可。电子作品每份不得超过3MB,格式要求为JPG。扫描件或者演示部分的DVD、CD需要提交的格式为视频或者QuickTime files 。务必在每份提交的DVD、CD、纸张等所有作品上标注姓名及地址。 

求真寄语

在申请罗德岛设计学院过程中,不仅需要申请人具有良好的硬实力和软实力,还需要有完善的作品集和文书来凸显自己,大家如果在申请罗德岛设计学院遇到任何不清楚的地方都可以及时和求真教育取得联系,大家要做的只有完善自己,学校申请的要求和材料的准备我们会替大家确认和把关,求真教育会竭尽全力把大家送进Dream School的大门! 

【干货】申请纽约视觉艺术学院,要注意好这些技巧  

申请纽约视觉艺术学院(英文简称:SVA)是许多同学目标之一。大家会把SVA当做自己的梦校。SVA申请需要大家提前准备,尤其是摄影专业,要求很高,且需要大家注意好作品的概念性和前瞻性,才能更好地提高自身录取的概率。该校是私立院校,位于美国纽约曼哈顿区。求真教育历年来有许多艺术成功申请案例,今天小编给大家介绍一下申请SVA,需要注意好哪些技巧。   

纽约视觉艺术学院热门专业 

视觉艺术学院热门的专业方向有:平面设计、摄影、插画、卡通等方向。这些方向根据不同的主题和背景,一般可以分为新闻、动态、静态、景物、肖像等分支。学校不拘泥于传统的上课讲授方式,一般会邀请著名杂志编辑、时尚模特、记着等等不同领域专业人士,到课堂上与学生们互动,从不同角度加深学生对于专业的理解。 

申请SVA技巧:良好的语言和逻辑能力

申请纽约视觉艺术学院,对于国际生而言,更需要注重语言和逻辑思维的锻炼。对外接受教授、同学的意见是其中一个原因,另外,大家在完成申请作品集、课堂作业时,都要对自己的作品做出一定口头和书面的解释。是想一份粗俗滥造、毫无逻辑的作品,怎么能受到身边同学老师的认可呢?因此从准备阶段开始,大家可以有意识地通过展览(摄影展、画展、古物展等)来提升自己的赏析能力,跳出固有框架,方能更好地展示自己。 

图片来源:Pixabay 

申请SVA技巧:作品集和面试要重视

除了上面提及语言和逻辑思维,大家平时也要保证好自己的GPA,以及作品集素材的积累。大家可以在日常多记录自己的想法,多投稿,在申请时可以运用自己之前使用过的作品进行修改和二次创作。以摄影专业为例,如何在15-20张的作品中完整呈现好自己的想法,是大家必须要提前思考和规划的问题。大家在开始阶段可以围绕自己感兴趣的主题开展头脑风暴会议,列出自己想到的所有要点,其后通过思维导图整理好自己的想法,最后不妨再次与他人讨论,在碰撞中激发火花,最后按要求整理和提交。 

面试一般多出现在申请纽约视觉艺术学院热门专业时,大家需要注意线上或线下面试时,提前与面试官打好交道,面试时不卑不亢,准确表达自身对于专业的理解和想法,不用过分紧张,具体技巧,可以参考求真教育面试技巧干货文章。 

求真寄语

申请纽约视觉艺术学院并非易事,大家要按照硬件(成绩单、语言成绩、标化成绩、在读证明等),加上软件(作品集、指定文书、面试大纲等)进行准备,至少提前半年进行准备。如对作品集制作、艺术留学申请、标化成绩提升等有疑问,大家可以找到你身边的求真老师咨询。更多咨询,尽在求真教育。 

【TAG攻略】UC转学TAG申请超详细攻略

UC转学TAG申请在每年的五月份及九月份开放,并于同月月底截止。TAG全称Transfer Admission Guarantee,是六所UC加州社区大学达成的转学保证录取协议。加州社区大学学生只要在提交转学TAG申请的时候修完30个(Semester学制)/45个(Quarter学制)学分。在转学前学生修完60个(Semester学制)/90个(Quarter学制)的UC认可学分(UC Transferable Units),完成专业相关课程,并保持一定的GPA,将被所选的UC录取。

转学TAG申请重要的日期和截止日期

  • 5/1-5/31:提交TAG申请(冬季/春季入学) 
  • 9/1-9/30:提交TAG申请(秋季入学) 
  • 11/1-11/30:提交UC申请
图源:Pixabay

TAG的申请与提交:Transfer Admission Planner(TAP)

提交转学TAG申请,首先需要创建一个Transfer Admission Planner帐号,简称TAP。前往TAP页面选择Create an Account Now即可。创建转学TAG申请帐号仅需你的姓名、邮箱、生日,非常简易便捷。

创建帐号后,即可登录TAP,同时会收到一封邮件通知:Your UC TAP Account Creation,表示TAP帐号创建成功。转学TAG申请一共有三个部分需要填写,分别是:About Me、My Academic History、My Transfer Plan。

  • About Me:主要要填写一些个人信息和家庭情况; 
  • My Academic History:My Academic History底下包含Schools Attend、Coursework、Exams三个部分。第一部分Schools Attend,需要填写所有就读过的高中和大学,包含就读时间,需要具体到年份和月份。如果在高中毕业之后有Gap Year(间隔年)的情况,需说明原因。第二部分Coursework,需要填上所有上过、正在上(In Progress)、计划上(Plan)的大学课程,课程需要满足TAG要求; 
  • My Transfer Plan:填写各个UC分校的专业选择、TAG学期、TAG选择等。 
     

另外,需要特别注意的是,除了提交转学TAG申请,还需要另外提交UC Application,并且需要确保所选的TAG学校与专业,要与UC Application中的选择保持一致。 

延伸阅读: 

求真寄语:UC转学规划一定要尽早

需要特别注意的是,提交转学TAG申请不代表100%录取。TAG的批准与否,是基于申请人是否会完成所选学校的TAG的要求。除了GPA要求,TAG还有很多细节的课程要求,具体可以参考UC提供的TAG Matrix,或咨询求真教育,请专业顾问老师协助进行核对确认,确保TAG万无一失。求真教育提醒,UC转学规划一定要尽早,确保自己符合转学要求才能成功转学到心仪的UC。如果有任何美国本科转学疑问,欢迎随时提问。 

【干货】转学华大最强申请攻略! 

如同在加州社大的同学们剑指UC一样,转学华大可以说几乎是所有就读于华盛顿州社大同学们的目标。 UC在有九所分校供不同程度不同需求的同学选择的情况下,本科转学申请的竞争力和压力都一直很大。而华盛顿大学西雅图分校作为华盛顿州唯一一所排名靠前的公立大学,转学申请压力可想而知。加之转学华大的要求一直都非常细致和严格,如何才能成功收获转学华大的offer,今天求真老师来为各位同学梳理一下。 

转学华大基本材料

  • Official Transcript/成绩单: 建议 GPA 3.8+ 
  • Personal Statement 
  • 托福成绩(国际生):建议 93+ 
  • 申请费(U.S. Applicant: $80/ International Student: $90) 
  • 达到专业前置课程要求 
图源:pixabay 

转学华大TIPS

上一个部分是转学华大最基本的要求和需要提交的材料,同学们别看好像要求的材料和条件不多就在申请转学华大时掉以轻心。这当中有很多需要同学们注意的细节并且花时间去完成的地方,申请过程也较一般本科转学申请要更繁复,PS要求涵盖的主题也得花大把时间去整理。 

  1. 专业+课程前置要求 

转学华大有严格的前置课程要求,除了要完成两门英语写作课,还必须要完成指定的数学课。此外,顾名思义,转学华大不同专业会有不同的专业前置和课程要求。同学们需要在决定申请华大转学的时候做好专业和课程的规划。建议同学们通过MyMajor Tool去确定自己目标专业的要求和前置课程。如果缺少要求或是关键的课程,无论成绩再好,都几乎不会有收到录取的可能。所以,同学们务必在初入社大决定转学华大的那一刻开始,认真并且仔细地规划自己的课程,以确保自己达到每一项要求。 

  1. 托福考试/语言成绩 

与UC转学不相同的是,在社大完成两节英语写作课后转学华大也不能免除托福考试的要求。也就是说,所有国际学生在提交转学华大申请时都必须提交有效的语言成绩来证明自己的英语水平。那么这就增加了同学们在申请阶段的压力。同学们不仅需要完成在校课程并且维持高的GPA,还需要分出时间和精力备考托福。因此,在这期间如何高效地准备考试和合理地规划自己的时间非常关键。 

  1. 文书创作 

个人陈述的文章在转学华大中是非常重要的一环。因为转学华大不需要推荐信,并且华大官网有明确说明” We will learn everything we need to know about you through your application and essay responses. 我们将通过你的申请和论文回复了解你需要了解的一切。”这就代表着在申请时,申请人的个人文书将会是展示自己情况和优势的唯一途径。如何将自己的优势在一篇1000字内的文书中体现出来且还需要紧扣学校的题目和要求,这不是一天两天就可以搞定的。建议同学们无论是找人协助还是自己完成文书,都最好可以找人在整个文书创作期间做头脑风暴和proof reading(逐字检查),从不同的角度进行文书创作以保证最好的成果。 

求真寄语

华盛顿大学地处风景优美、生活便利的西雅图,加上其超高的教学质量一直都成为很多同学的梦校和目标选择。同学们在申请转学华大时一定要做好每一步的规划,如果遇到困难或是有相关问题的话,可以随时咨询求真教育的专业老师们,希望每一位想要转学华大的同学都能圆梦! 

【超全解析】美国综合大学交互设计硕士,最全盘点!

今天我们将带领大家,一篇文深度了解,开设交互设计硕士的综合大学,让你选校不再纠结!

在本文中,你将看到以下这些顶尖综合大学所开设的交互设计硕士学位及申请要求:

卡耐基梅隆大学

纽约大学

南加州大学

华盛顿大学

斯坦福大学

乔治亚理工大学

加州大学洛杉矶分校

密歇根大学安娜堡分校

康奈尔大学

哥伦比亚大学

布朗大学

弗吉尼亚大学

图源:Pixabay 

卡耐基梅隆大学 CMU

大名鼎鼎的交互名校卡梅,共开设7个交互相关硕士项目:

Master of Design

设计专业,MDes

Master of Professional Studies

专业研究硕士,MPS

Master of Arts in Design

设计专业,MA

Human-Computer Interaction (MHCI)

人机交互

Master of Integrated Innovation for Products & Services (MIIPS)

产品&服务集成创新

Masters of Educational Technology and Applied Learning Science (METALS)

教育技术与应用学习科学

Master of Entertainment Technology (MET)

娱乐技术

纽约大学 NYU

NYU专业1

Interactive Telecommunications Program, MPS

互动电讯项目

ITP是一个为期两年的M.P.S.学位项目(Master of Professional Studies),为STEM项目。

ITP 的使命是探索通信技术的富有想象力的用途——它们如何增强、改进并为人们的生活带来乐趣、实用性和意义。ITP项目不仅教给学生技术技巧,而是更多地带领他们进行批判性思维训练、创意探索,并培养他们学会如何学习。

这里汇集了来自不同领域的学生,他们将提升技术技巧及概念理解,并学习如何操纵新媒体并制作自己的新媒体项目。

关于申请

官方可递交分数线:

托福90分以上,雅思7分以上,多邻国115分以上

作品集要求:

可选择性提交作品集

其他要求:

两分钟以内的视频,分享一些关于你的事情,你如何探索及表达创意,描述1-2个你关心的并且能够在ITP项目中进行探索的话题。

NYU专业2

Integrated Design & Media, M.S.

综合设计与媒体

IDM是一个将艺术探究与科学研究和技术实践相结合的项目,旨在探索新兴技术的社会、文化和伦理潜力。项目能够培养学生在新兴媒体技术领域的创意实践、设计研究和多学科实验能力。

IDM的课程是基于项目的学习,注重理论与实践相结合,除推进项目外,学生还将从历史、法律、哲学三个维度研究数字媒体。IDM强调学生通过个人和团体项目发展与媒体相关的实用技能,专业还将提供客座讲座,为学生开拓视野。

 关于申请

官方可递交分数线:

托福90分以上,雅思7分以上,多邻国115分以上

作品集要求:

需提交作品集

其他要求:

一分钟以内的自我展示视频

南加州大学 USC

USC专业1

Interactive Media, MFA

互动媒体

USC互动媒体项目是一个为期三年的硕士项目,隶属于互动媒体部门(DIvision of Interactive Media),部门的基本理念与学院保持一致——强调表达的创造力、实验和卓越的执行力。项目要求学生修满50学分,其中26学分项目必修课,24学分选修课。

 USC专业2

Design, MFA

设计硕士

USC设计硕士项目隶属于Roski艺术学院,以工作室为基础,为期5学期,学生需要修满56学分。

项目会为学生提供与当代设计和设计工作室实践相关的问题、理论和想法的批判性研究,侧重点在于以下几个方面:

提升分析平面设计的能力

扩展有关创意过程的知识,例如研究设计史中的特定作品,重点是了解各种创意方法。

加深对政治、文化和社会条件如何影响设计各个方面的实践的理解。学生将有机会了解该领域的各种从业者如何使用创新平面形式创作出与特定受众对话的作品

通过理解一系列作品背后的理论、历史和美学决定来丰富设计洞察力

提升对设计领域的理解(包括建筑、时尚、艺术和其他文化生产),从而提升创作能力

 关于申请

官方可递交分数线:

托福95分以上(单科20分),雅思6.5分以上(单科6分)

作品集要求:

包含20-25件静态图片

华盛顿大学 UW

UW专业1

Design, MDes

设计硕士

设计硕士 (MDes) 是一个为期两年的学位课程,主要针对希望通过高级研究和学术研究来加深实践,或有兴趣追求学术事业的设计师。设计硕士学位目前被认为是该领域的最终学位。

设计硕士项目强调跨学科,以及以研究驱动的设计实践。项目内学生可以利用华盛顿大学广泛的学术力量制定个性化的研究议程和学习课程。近年来,MDes学生先后在工学院、生物医学信息学系、心理学系、传播学系、护理学院、商学院等学院学习和参与研究项目。最近的MDes论文涉及医疗保健、航空、城市规划和信息可视化等广泛主题。

 关于申请

官方可递交分数线:

托福92分以上,雅思7分以上,多邻国120分以上

作品集要求:

提交20页以内的设计作品

 UW专业2

Human Centered Design & Engineering, MS

以人为中心的设计与工程

HCDE项目为毕业生在用户体验研究和设计、界面设计、交互设计、产品设计和人机交互方面担任领导角色做好准备。

HCDE是一个包容性、跨学科的学术团体。该项目毕业生可获得工程学位,并任职为用户体验 (UX) 研究人员和设计师、系统分析师、设计研究人员、可用性评估人员、网络和信息开发人员等。

 关于申请

官方可递交分数线:

托福106分以上(口语26分),雅思7.5分以上(口语7分),多邻国125分以上

作品集要求:

不需要提交作品集和GRE成绩

 关于申请

官方可递交分数线:

托福92分以上,雅思7分以上,多邻国120分以上

作品集要求:

可选择性提交作品集(但强烈建议提交)

斯坦福大学 Stanford

Stanford专业1

Design Impact, MSE

设计影响(工程学位)

设计影响硕士项目是以项目驱动的,高度沉浸式的,并且建立在设计思维的基础上的,这是斯坦福大学开创的以人为本的设计流程。

项目会教授具有高领导力和影响力的设计团队所需的流程、思维方式和技能。在产品、服务、系统和体验方面的工作中,同理心是指导原则。完成为期两年的课程的学生将获得工程理学硕士学位-设计影响方向(MSE-Design Impact)

 关于申请

官方可递交分数线:

托福89分以上

乔治亚理工大学 GIT

GIT专业1

Digital Media, MS

数字媒体

数字媒体硕士项目提供了基于艺术和人文科学的在数字媒体设计和评论方面的高级研究。

项目内的教授包括领先的理论家和实践者,他们将数字艺术品的设计视为21世纪最具创造性和智力性的挑战,其文化复杂性和历史重要性可与书籍、照片和动态影像的发明相媲美。

此外,多元化的学生群体为工作室和研讨会课程带来了广泛的文化和学科背景,这将为学生在不断变化的数字文化中担任设计师、制作人和批判性分析师的领导职位做好准备。

 关于申请

官方可递交分数线:

托福95分以上

*GRE要求待通知

作品集要求:

需要提交作品集,展示你作为数字媒体实践者或分析者的能力的作品(1-3个项目)

 GIT专业2

Human-Computer Interaction, MS

人机交互

HCI是一个跨学科项目,由四个领域联合推出:工业设计、交互式计算、文学、媒体和传播 (LMC)、心理学。学生可以根据预期专业领域及自身背景,通过Interactive Computing, Digital Media, Industrial Design, Psychology四个领域申请进入HCI项目。

关于申请

官方可递交分数线:

托福100分以上,雅思7.5分以上

加州大学洛杉矶分校 UCLA

UCLA专业1

Media Arts, MFA

媒体艺术

UCLA的媒体艺术硕士项目是一个严谨的项目,它研究并培养了一种全面的、多学科的媒体创作方法,以促进实验和创新思维。同时,项目为那些寻求终生参与丰富且不断发展的媒体艺术领域的认真而雄心勃勃的学生带来了独特的挑战和机遇。

项目重点是通过三种主要方式为学生今后发展做好准备:

通过在各种相关媒体中获取和发展基于技术和工艺的技能。

通过在媒体历史和理论方面建立全面的理论基础,并通过写作、研究和与UCLA其他部门的跨学科合作,支持每个学生发展自己独特的话语框架。

通过批评、研讨会、展览和一对一的指导,帮助学生打磨出复杂而引人入胜的作品。

 关于申请

官方可递交分数线:

托福100分以上

作品集要求:

不接受传统的平面设计作品集。需要提交10件以内的原创作品。

密歇根大学安娜堡分校 UMich

UMich专业1

Human-Centered Design and Engineering, MS

以人为本的设计与工程

以人为本的设计与工程 (HCDE) 是一个硕士项目,由工程与计算机科学学院、工业与制造系统工程系提供的跨学科项目,密歇根大学艺术、科学与文学学院的行为科学系也参与其中。以人为本的设计相关工作正在兴起,并出现在各种头衔下,例如用户体验设计师、用户界面设计师、交互设计师、可用性分析师和产品设计师。

此专业目标是:使用以人为本的方法,提供知识来研究、探索、扩展和整合设计中的理论和实践问题。为学生提供在多学科团队中发挥作用的能力,并为现实生活中的设计问题开发创新的解决方案。

 关于申请

官方可递交分数线:

托福84分以上,雅思6.5分以上,多邻国105分以上

康奈尔大学 Cornell

Cornell专业1

Design, MA

设计

康奈尔大学的设计硕士学位是一个为期两年的项目,重点关注个人。教师和学生都坚信设计的力量可以培养人类精神并支持健康和福祉。设计是为人类服务的艺术:创新和责任感的职业。设计师对他们为之创造的人们负有社会责任,并且在每一个设计决策中,都必须努力确保设计在社会中的道德、可持续和知情的作用。设计专业有四个细分方向:Design for Interaction, Emerging Technology for Design, Design+Health, Sustainable Design Studies

其中,交互设计方向侧重于人们如何体验设计的环境,特别关注室内空间以及它们所包围的人和事物。

关于申请

官方可递交分数线:

托福105分以上(写作20分,听力15分,阅读20分,口语22分),雅思7分以上

作品集要求:

要求提交作品集。作品集应以以易于理解、有条理的方式传达你的设计背景和能力。

Cornell专业2

Information Science, MPS

信息科学

信息科学专业研究硕士 (MPS) 是一个跨学科的、为期一年的课程,旨在帮助学生为信息科学领域的成功事业做好准备。Capstone项目涉及学生与合作企业的合作,寻找现实世界问题的解决方案,提供毕业后可直接应用于工作的经验。

此项目允许每个学生针对他们的职业目标单独定制一套独特的技能体系,例如用户体验设计、数据科学、交互技术以及网络、人群和市场。项目没有核心课程,灵活的课程使学生能够培养强大的技术技能并深入了解信息技术的社会和行为方面。康奈尔大学的课程没有限制——学生可以在课程期间从所有大学课程中进行选择。

四个可选的重点领域:数据科学、交互技术、用户体验设计以及网络、人群和市场。

 关于申请

官方可递交分数线:

托福口语24分以上,雅思7分以上

作品集要求:

如果你认为作品集对申请有帮助,则可以提交(非必须)。

哥伦比亚大学 Columbia

Columbia专业1

Design and Development of Digital Games, MA

数字游戏设计开发

数字游戏设计与开发硕士项目是一个32-33学分的课程,旨在让学生为学习设计、开发、实施和评估数字游戏及密切相关的技术(如移动应用程序、交互式媒体、虚拟和增强现实),做好准备正规和非正规教育环境中的社会影响。此项目的独特之处在于课程的结构是从社会、文化、认知和情感的角度来研究游戏设计。

 关于申请

官方可递交分数线:

托福100分以上,雅思7分以上

布朗大学 Brown

Brown专业1

Design Engineering, MA

设计工程

MADE项目为期11个月,学生将锻炼创造力、分析推理和研究技能,从而为今后制作作品打下基础。通过工作室和研讨会——包括设备齐全的原型制作空间——学生将与一群设计师和工程师建立紧密联系。

学生还将受益于罗德岛艺术设计学院与布朗大学的互补优势。两校彼此紧邻,拥有紧密的学术联系,学生可以通过选修课程等方式,充分享用两校资源。

 关于申请

官方可递交分数线:

托福90分以上,雅思7分以上

作品集要求:

需要提交作品集(7-10页)

弗吉尼亚大学 UVA

UVA专业1

Systems Engineering, MS

系统工程

此项目隶属于工程系统与环境学院(ESE),ESE 提供两个MS课程:CE和SE。两个项目所具备的统一元素强调了现代土木、环境和系统工程之间的相互关系。这两个项目都为在大学、研究所、行业或政府环境中担任院士、研究员、顾问或管理/领导职位提供了跳板。ESE硕士课程包括三个部分:

获得基础知识和高级知识的课程

在协作环境中进行的研究导致论文和学术论文

融入UVA的学术生活

 关于申请

官方可递交分数线:

无官方说明

美国电影专业有哪些分支? 

美国电影专业在全世界都非常有名。美国是世界第一电影强国,虽然美国只有200余年历史,没有什么历史底蕴,但由于美国的经济、科技发达,因而电影产业链也比较成熟。美国电影对世界有文化渗透性。电影本身是跨文化的商品,有留学背景的学生相对有优势。美国的洛杉矶因为毗邻好莱坞,有各大国际电影节及影视公司,为学生们提供丰富的好莱坞行业资源和实践机会。那么,对美国电影专业感兴趣的同学,应该如何选择电影的细分专业呢?下面小编就来为大家介绍美国电影专业的具体细分专业。 

图源:Pixabay

美国电影专业细分

对于要学习美国电影专业的学生而言,要想清楚自己的兴趣强项,定位自己想学的专业。 

1、电影专业主要有三个方向:电影研究(理论)、电影制作电影制片。 

2、电影制作主要划分为:导演、制片、编剧、摄影、美术指导后期剪辑/特效音效处理。 

1)导演 Director:把剧本文字转换为视觉形式,主要对演员表演负责。 

2)制片 Producer:分为商业制片、制作型制片 

3)商业制片:为制作筹资、拉赞助,挖掘潜在市场,把影片推广到院线或线上平台。 

制作型制片:跟片场,为拍摄排期(Schedule),处理拍摄过程中的大小事务(比如设备故障、安全事故、演员闹情绪等)。属下有制作助理Produciton Assistance,比如场务(订餐送餐、搬运道具、干杂活等)、场记(拍摄打板子,报拍摄的场次/镜头/次数)等。 

4)编剧 Screen Writer:为影片撰写剧本,前期为主(制作时也有修改剧本的需要。) 

5)摄像/摄影师 

Cameraman/Cinematographer:片场上的画面摄制工作,中期为主 

6)美术指导 Art Director/Set Designer:拍摄用到的场景/布景、道具,中期为主 

*摄像和美术指导两个角色,共同为导演负责,实现其想要呈现的视觉效果(灯光、布景、镜头运用,配合演员走位等) 

*通常美术部门是最烧钱的,尤其实景拍摄中场景布置、租场费用等,即使以绿幕虚拟场景代替,其特效制作用同样也占据总制作费的大部分。(国内演员的天价片酬的现象除外) 

7)剪辑师 Editor:把拍摄的镜头剪辑成片,进行二度创作,后期为主。 

CGI特效师 Special Effects Designer:为影片添加视觉特效(比如绿幕抠像、VFX场景特效),后期为主 

音效师 Sound Designer:对影片中的声音(场景声、人声、后期配音等)进行修剪、处理,后期为主。 

*不同岗位都贯穿影视制作的前中后期,尤其是导演和制片两个核心角色。 

美国电影专业优势

在美国修读电影制作专业,主要让学生通过实践去学习,院校的课程设置丰富,像导演、摄影、剪辑等课程,制作的前中后期全部都要学,主要教学模式,是以小组合作的形式完成每个电影项目。 

每个人在“剧组”里的职能是轮流变换的,这次是导演,那么下次就是剪辑,下下次可能是摄影。这点和国内的比如北京电影学院中国传媒大学不太一样,国内院校的专业细分非常明确,比如学导演专业,大学四年都主要在这个专业深化,学习内容仅局限于本专业,综合性、实践性是不如美国院校的。 

求真寄语:

由于电影专业是需要很多人一起协作的,所以学生是否能用英文比较流利地和你未来的同学们进行沟通是非常重要的,这也是美国电影专业招生官面试考察的一个侧重方向,虽然读电影不太涉及专业的学科术语(片场上有时用肢体语言表达),但还是要有一定的语言基础,尤其是口语要过关。想要了解更多电影专业的信息,欢迎咨询求真教育!