干货 | 细说动画 / 游戏 / 影视三栖概念设计

近几年,动漫游戏产业成为了国家重点扶持对象,影视行业也逐渐优化,影视娱乐行业越来越受到社会各界的广泛关注。

一般来说,概念设计在这三者中有各自的俗称:动画概念设计、游戏概念设计、影视概念设计。三者在概念上相通但又各不相同。

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动画概念设计

国际权威动漫人士曾提出:原画在动画制作中处于核心地位。动画制作过程其实就是简单步骤的综合,从姿势、动作、绘画到色彩,许多简单的元素被有意识有目的地串联在一起。这一切其实就是关于表演、动画角色的表演。

原画的作用是控制动作轨迹特征和动态幅度,其动作设计直接关系到未来动画作品的叙事质量和审美功能。因此,该工作对画技的要求很高。原画师通过姿势和动作让角活起来,赋予它性格和个人的表达,表达它的意志和情感,只有这样才能真正的打动别人。原画设计还应该把角色动作与场景变换、镜头移动、角色态度等综合因素考虑进去。

游戏概念设计

游戏制作前期的一个重要环节,原画师根据策划的文案,设计出整部游戏的美术方向,包括概念类原画设计和制作类原画设计两种,为后期的游戏美术(模型、特效等)制作提供标准和依据。

概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体,包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。游戏原画是为游戏研发服务的,要保持游戏整体的统一性,保证模型师及其他美术环节的制作。原画虽然是为游戏服务的,但不玩游戏一样能做出色的游戏原画师。

影视概念设计

电影前期设计的重要环节,是概念设计师在详细了解剧本,了解导演意图后,依据拍摄需要,在拍摄前期画出的效果图,对整体拍摄取景起很大的作用。

概念设计师需要考虑很多因素,例如演员的站位、打斗的动作、场景的主色调、小道具等等。每一个场景中,概念设计师都需要考虑如何帮助大家很好地理解剧情,连接剧情。也就是说,影视概念设计就是用图画讲故事的人

三者有何不同?

动画概念设计和影视概念设计在风格上差异明显。影视概念设计一般以写实性风格为主,而动画概念设计以非写实性风格为主,但如果涉及影视动画概念设计,就可混为一谈。

游戏概念设计和动画概念设计有时会被统称为动画游戏概念设计。游戏原画是为后续游戏成品服务的设计和概念,动画原画则服务于动画的专属原画种类。

比如角色设计:动画原画比较偏向动作的设计,而游戏原画比较偏向角色服装装备的设计。

从教学角度上来讲,游戏原画的教学主要注重的是人物的肢体协调性和画面的表现力,是为了制作游戏服务,为了增强游戏用户的体验。动画原画的教学方向是为了制作动画服务,会告诉学生,为了节约制作成本和提高效率,可以不用过分的强调人物的表现力,动画制作,更多的是镜头和动作。

这里我们着重讲解一下,影视原画和游戏原画的区别。影视概念设计与游戏概念设计的最终目的都是做出精彩有趣的设计,但其方法却完全不同,体现在多个层次,我们先列举两点。

其一:维度不同,游戏无论是开发还是玩乐都是人为操控输出为三维,因为玩家是在三维立体空间中观察游戏世界,而且通常可以控制三维摄像机,因而所有被玩家看到的东西都需要被设计和制作出来。相比影视,画面完全是受导演控制输出为二维,导演掌握着镜头的方向,所以有些概念设计要求类似真实世界的产品,而且是每一个部分。

其二:设计方向,游戏场景、角色远比任何影视中的多,且需要花费大量的时间去确保每个场景、角色、道具辨识度高、易于区分。游戏时间长,在设计中可以引用很多隐喻和暗示,或者游戏剧情可以根据玩家的取向不断进化和发展,强调交互关系,给设计师极大的自由度和设计空间。而影视概念设计,主要以叙事为主,其他的一切都是次要的。而且电影的时长只有1~2小时,很多场景和道具可能只出现数秒,所以在合理性等要求上并没有游戏那么苛刻,大多数时候保证特效的直观感受即可,而相对要求较高的是镜头感,舞台效果等,这就要求设计师创作出吸引观众又能让观众读懂的作品。

三者又有何相通

动画、游戏、影视原画有很多共性。设计讲究可行性,强调逻辑。当设计师拿到一个文案的时候,应首先从现实世界进行推导,摒弃一些无关的方向。在设计的延伸性上,可能只会画某个题材,某个角度,但设计是共通的,因为共通的是设计思维方式——即思考世界的运作等方式,而不仅仅是美观性等。

所以设计里面跨界是常事。动画设计师可以做游戏设计,游戏设计师同样也可以做影视设计,当然画技需要稍作调整。在表现手法上,也是有一致性的,从草图到设计图到完成图,怎么画不是重点,重点是画什么,为什么画。

该如何定位就业发展

就业始终是设计师最关心的一点,单纯地从美术概念设计角度谈,游戏岗位会相对较多。但由于近期些许原因,收入浮动较大;反而电影需求口变旺,且待遇稍好;动画岗位始终需求量大,薪酬也是根据画工而定,当然伴随的工作量也非常大。

当你从事概念设计这一职业时,你设计的作品也许不能马上走向市场,也许有些不切实际,但是你的作品,依然可以呈现一个设计理念是如何逐渐演化和成长。被誉为造梦师的职业,并不为过。