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ACCD环境设计 Vs 爱丁堡艺术学院绿色建筑,他的选择是……

Junning Hu

建筑设计专业

斩获Offer:ECA 爱丁堡艺术学院

ACCD 艺术中心设计学院

CU 卡迪夫大学

“我是一个务实的人,纯粹的探索建筑造型边界的设计在我看来有些华而不实。更可持续,更因地制宜,更节约资源的环境设计才是我努力追求的设计方向。”

 —— Junning

图源:pixabay

01. 与设计结缘

最初把Juning带到建筑/环境设计领域的,是著名的建筑设计师——扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)。

“那么奇特而富有想象力的造型,竟然能够通过设计师之手变为现实,千百年立在那里。从一张张图纸变为实际建筑的过程,深深吸引我。”Junning对建筑设计的态度,说敬畏也不为过,从他的话语中,能感受到他对这一专业的热忱。“所以我就想学这个专业,亲自体验。”

高中时,Junning开始系统学习绘画,成为了一名真正意义上的艺术生。本科四年,他在北京城市学院学习环境设计专业。“在国内读了四年设计,我感觉教学还是更偏重于软件技术,在设计思路和想法上还是有待精进。”

国内设计院校通常比较偏重于软件方面的教学,然而对于一名优秀的设计师而言,对设计理念与设计思维的把握,是更为底层的能力。这也是Junning决定出国读研的主要原因。“其实在求真学习作品集的时候,我就感受到教学侧重方面的差异了。求真带给我最大的收获便是:我开始有意识地思考一个空间中存在的问题,并学着从多个维度进行分析。

02. 设计的新解读:可持续

本科四年的学习经历不断打磨着Junning对建筑设计的理解。随着深入学习,他的项目方向逐渐转向到对绿色建筑及可持续发展的思考。“也可能是性格使然吧”,Junning用“稳重、细心、胆小”三个词描述自己,似乎也对应上了他所认同的设计风格——专注解决问题的务实设计。

About / 环境设计

在Junning看来,“环境设计是一门探讨人与环境之间关系的学科,和室内设计相比,环境设计覆盖的范围更广,会探索室内和室外空间(景观)。我认为对于环境设计而言,最重要的是解决问题,比如如何让人们在空间中呆的更舒适,或者如何通过公司环境来传达企业的价值观等等。同时,空间如何体现主体的价值观或品牌形象或个人风格,也是环境设计师需要考虑的点。空间往往影响人对环境的第一印象。”

在选择申请院校与专业时,Junning听取了求真老师的建议,锁定了两个主要目标:爱丁堡大学先进可持续设计,ACCD环境设计。

“这两个专业我都挺感兴趣的,一个偏商业化,一个偏学术性。我当时对未来发展方向还不太明确,抉择不下,就按照求真老师的建议,两个都申请,把纠结留给拿到Offer之后。果不其然,Offer都到手了,我也体验了一把甜蜜的纠结😂”。最终,Junning选择了爱丁堡大学的先进可持续设计。

关于爱丁堡大学

爱丁堡大学是一所位于英国的公里研究性综合性大学,创建于1583年。一直位列世界前50名,在2022年QS世界大学排名中名列第16位。爱丁堡大学的创业和跨学科文化吸引了来自全球各地的学生和员工,创造了独特的爱丁堡经验。

Junning即将要读的专业是先进可持续设计研究生项目(Advanced Sustainable Design – MSc),这一项目隶属于爱丁堡大学艺术学院下的建筑和景观建筑分支,具体课程内容研究的是如何通过将可持续发展付诸实践来改变建筑环境。其独特之处在于它是一个以设计为基础的项目,重点不仅在于获得环境技术的知识,而且还在于发展综合设计解决方案的技能,具体到地方、社区和居住地。该项目希望能超越纯粹的技术方法,通过考虑到社区、贸易、福利、通信和知识网络来解决问题。

五大特色内容:

-该项目以设计为导向,将创造性的解决方案与可持续发展战略相融合。

-所有员工都有丰富的实践经验,在设计和采购可持续解决方案方面有很好的经验。

-不只是关注技术上的问题,还关注可持续设计的社会、环境和经济方面。

-虽然所在地苏格兰的最佳项目的最佳实践场地,但希望学生的视野是国际化的,既解决全球问题,也解决当地问题。

-在快速增长和演变的设计领域获得关键技能。

03. 作品集:不谋而合

“我也很意外,我的作品集和最终决定去的研究生项目竟然重合度那么高。”其实在准备作品集之前,Junning并没有确定自己的设计方向,但最终提交的五个项目,或多或少都能看到可持续发展的影子。

尽管很敬佩以扎哈为代表的结构主义设计,但Junning发现对建筑造型边界的探索,很多时候并非符合环境友好的原则。“最节约资源的结构应该是最简单的box结构。”当然,Junning并不是力图让一切设计都像盒子一样单调无趣,而是希望运用可持续设计的思路与方式,使环境最大程度地符合可持续发展理念。

VORTEX

此项目专注于废弃木材的再利用。“老房子的拆除产生了大量的废弃木材。按照常规程序,这些木材会被回收到废品收购站,但我想让这些木材 “重生”。”Junning所找到的木材是中国杉木,质地笔直,结构均匀,不变形,不开裂,同时还具有防腐、防虫、防水的特点。这批木材将以景观亭的形式得以再生。

刚好学校新引进了机械臂设备,并计划研究如何在数字建筑领域使用它并形成参数。Junning就从涡卷中找到了灵感,想模仿涡卷的技术使它可视化。这是一个需要编写程序来解决的问题,于是他就自学了编程,不断优化,不断改进,“在最后一次改进时,我对着电脑改程序改了一天一夜,最终成功运行的那一刻,真的开心到极点。”


Revive of the Bazoule

此项目设置在经济发展水平较低的Bazoule村(Bazoule村位于西非国家布基纳法索的首都瓦加杜古)。项目致力于改善村庄的用水、居住环境、自然条件和特色旅游开发环境,提高村民的生活水平。

通过这一项目,Junning一改自上而下的设计模式,开始从环境本身出发,分析实际情况,试图寻求对应的解决方法。“以前做设计,我习惯于从自己的角度出发,凭自己的喜好或认知进行设计。在求真,我最大的收获就是认识到了自己身上的这一点,并试图用新的设计思维去覆盖旧有思维。”

在Bazoule村庄项目的调研阶段,Junning运用各种方式深入了解村庄的历史背景、自然环境、经济发展模式及人民的生存现状等因素,再针对现存问题,从环境设计视角出发,寻求解决方案。

虽然Junning所崇尚的设计风格是务实的,以解决问题为主,他也赞同“设计需要追求美感”。Junning作品集中的一个项目是教堂设计,在这个项目中,他提取了水滴的概念。“水滴象征着共同的信仰,而人们的信仰就像水滴一样纯净。雨水可以洗礼世间万物,洗去旧世界的一些罪孽。对应着教堂是一个为灵魂施洗的地方。”

“教堂建在一个半岛上。后面是山,前面是大海和蓝天,人们一步步走向高耸的教堂,净化自己的心灵。给人一种神圣的感觉。”

Junning通过研究古典油画的构图,探讨了如何在建筑平面中找到新的审美形式。在提取形式之后,整合成新的构图,再通过画圈和分割,得到具有审美意义的平面构图,用于教堂设计。

04. 学设计,需要一点态度

熬过那些夜

“我不算是能熬夜的,一般到一两点就顶不住了,我有的同学,三四点起步。”在不太懂行的人看来,设计师是一项有趣而光鲜的职业,然而在设计巧思背后,并非是一拍脑袋的灵光一现,大多时候,都是对设计方案上百甚至上千小时的打磨与推敲。

“累是真的累,但每当项目成型,有了最终产出的时候,也会体验到成就感爆棚的喜悦。”特别是对于环境/建筑设计这种落成周期较长的项目,从一张图纸开始,一点点改进,一步步完善,就像精心照料自己的孩子一般,看着它长成,满足感可想而知。“学环境设计真的全靠一口仙气吊着,每当撑不下去,就想想它最终落成时的样子,干劲儿就又来了。”

打开视野

“多看案例,看看人家怎么做的,学习前辈的经验。”Junning不认为灵感枯竭是个问题,就像目前他所秉承的设计理念一样,设计是要根植于现状,致力于解决问题的,对现实情况的分析能力对于Junning而言,是更加紧迫的提高点。

“也可以看些脑洞比较大的科幻电影,电影里会有一些新奇的设计思路和脑洞。”虽然如此建议,但Junning认为借鉴不等于照搬,一定要有所取舍,掌握好设计感与实用性之间的平衡,“作为一个务实的人,我的设计不需要那么科幻,一般来说借鉴一两处就可以了。”

“此外,多出去走走,逛逛博物馆,看看历史古迹,你不知道哪一瞥就会唤醒你内心深处沉睡已久的感受,灵感喷涌而出也未必不可能(笑)。”

未来期许

在爱丁堡和ACCD的Offer之间,Junning有过一番纠结,毕竟两所学校的Offer都是这一领域的顶尖,只是分属不同细分方向。

“本科阶段我上过一门建筑史的课,从中我了解到建筑设计发展的脉络,以及在历史长河中留名的前辈大师们的故事”。这门课带给Junning的不仅是知识本身,更多的是一种观念,即“现在很多稀疏平常的设计思路其是当时轰动一时的新概念和新突破”,这也是Junning的愿景,他希望能学习到最前沿的设计理念,并运用到日后的设计实践中。随着全球变暖、气候变化异常,未来人类将面临更多环境问题,Junning希望自己能在可持续发展这一领域有所研究和突破。

“最后给大家一个建议吧:能早准备就早准备。”这也是求真老师一直以来所强调的观点。“疫情之后每个人都有更多时间呆在家里,专注于作品集准备,至少以我所观察到的来说,内卷似乎更严重了。”虽然“准备时间越长质量越高”并不成立,但越早规划,便意味着有更多余地可以试错,可以更加从容地应对有可能的突发状况。

UAL平面 | 这样的作品集可以免面试,希望你也能做出来

决定了艺术留学,

却还在纠结是去美国还是英国?

你该听听她的申请故事

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求真 英美双申大满贯得主Julia

自小的美术爱好如何设计?

Julia Zhang

平面设计英美双申大满贯

本科Offer:UAL三所

– LCC伦敦传媒学院 –

– CSM 中央圣马丁 –

– CAM 坎伯韦尔 –

ECA 爱丁堡艺术学院

SCAD 萨凡纳艺术与设计学院

“我申的三所UAL学校一下子全发了offer给我,我整个人都特别激动,而且连面试都省略了!(不谦虚地说,一定是因为我的作品集太优秀了 ⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄ )”

去年的这个时候,就读于英国高中的Julia Zhang同学还在纠结是选择相对好就业的美国学校,还是自己熟悉的英国学校,带着这个疑问的她来到了求真,而求真的老师告诉她:“不要纠结,两边都申请先把offer拿到手再决定不迟。”就这样,今年的三月,Julia真的“offer拿到手抽筋”。

先介绍一下Julia最终选定的UAL旗下的LCC伦敦传媒学院这所学校,在众多offer中,她为什么决定去这里度过今后的四年?

图源:pixabay

 UAL:LCC 伦敦传媒学院 

# UAL – 联邦制院校,QS排名世界第二

UAL位于英国伦敦,是一所世界顶尖的艺术学院,在2021年的QS世界艺术类院校排名中位居第二。UAL并不是只有一座Campus的传统大学,而是由六所英国顶尖的艺术学院共同组成的书院联邦制学校。学院之间的风格和课程侧重有所不同,在申请的时候也可以根据自己的专长及喜好分别申请多所(Julia同学就是同时拿到了UAL旗下LCC伦敦传媒学院,CSM 中央圣马丁与CAM 坎伯韦尔三所学院的offer)。

LCC 伦敦传媒学院 – 平面设计百年沉淀

LCC是一所学术氛围浓厚的艺术院校,致力于培养拥有包容性视野,着眼未来、勇于探索、勇于实验,能够将热情与创造力投入业界并改变业界的设计师。LCC又包括设计学院、媒体学院和银幕学院,而设计学院中的平面设计专业是自1894年便存在的镇校专业,培养学生们的战略思考能力及视觉传达实力。学校除了扎实的基础教育之外,还有对学生开放的印刷、丝印和数字化实验室,帮助学生们积累实操经验。

此外,学生也可以选择利用Diploma in Professional Studies这一独有的实践机会在业界进行实习,积累经验并拓展自己的社交网络

超强地理位置

伦敦传媒学院坐落在国际创意产业龙头伦敦的市中心枢纽位置,就在泰晤士河南岸的Elephant and Castle旁。附近有Borough市集,各式小摊位、小酒馆,周围还遍布着National Film Theatre,Shakespeare’s Globe, Tate Modern及设计博物馆等各类文艺活动场所,对于学习艺术设计的学生来说,是绝佳之地。

那么Julia又是怎样获得这所有百年历史的名校垂青,甚至省略了面试部分直接拿到offer的?还是要从她与求真的相遇说起。

01 申请之前:从美术到设计

求知欲

“我从小就很喜欢美术,喜欢画画。到英国之后接触了很多绘画的技巧和textile相关的知识,也想了解更多设计相关的东西。”有着美术天赋的Julia对设计有许多憧憬和向往,在高中没有机会系统性学习设计的她,将大学申请的目标专业放在了平面设计上。

# 一些纠结

“我在英国读高中,所以对这边比较熟悉,朋友也都在英国,但是我觉得英国这边就业相对难一些,所以也想试试申请美国的学校(虽然我本身是不太喜欢美国学校那种浓郁的商业氛围的)。”带着一肚子的疑问和拿不定的主意,Julia来到求真寻求建议和帮助。求真的老师对这些问题再熟悉不过了,所以给她的建议是——两边一起申请。

Tips:

申请大学真的要瞄准一个国家吗?答案是否定的。不同国家的学校风格、学习氛围迥异,申请要求也看似千奇百怪,但只要有了解这些套路的内行人帮助,这些困难都可以被逐一击破。最重要的是,不管申请哪里的学校,都要手握一份过硬的作品集

说到这里,就不得不提到专业过硬、教学别具一格的求真专业老师们,除了打下艺术基础、理清申校流程,他们还能帮你把准目标院校的脉搏,按照学校风格准备、调整和整理作品集,就像Julia,先用极具竞争力的作品集拿到一批offer再说!

02 作品集:我最爱的这个项目

Identity Design – Memory Grocery

让Vintage Shopping变得有意义

Julia最喜欢的一个项目叫做Memory Grocery,是一套虚拟的品牌。“我对这个品牌最初的构思来源于Vintage,现在Vintage已经不再是单纯的旧货或古董,而是一种时尚风格,也有越来越多的年轻人喜欢Vintage。”

但是逛复古店的Julia却发现,大多数复古商店只是把商品摆在店里,并没有进行详细的分类和整理,所以作为顾客的她一方面觉得有些杂乱,一方面也觉得很影响顾客挑选。

为了让购买复古商品的过程条理清晰,她在虚拟网店Memory Grocery中为商品的类型进行了细分。而且在与求真老师一同探索的过程中,Julia别出心裁地为Vintage shopping加入了新的定义——将旧物赋予新的意义售卖给新的主人。“其实我心底猜测,这个项目和概念尤其为我赢得了作品集审核官的好感,考虑到英国大街小巷都是Vintage Store~”。

在设计logo的图标时,Julia将旧(胶片)与新(鲜明的色彩)融合在一起,以自己的双手进行传递。“我还设计了一系列的书信用品,物品的主人在出售的时候可以把自己和物品的故事写下来一并传递。”

“我对于信纸和明信片的排版还是比较有把握的,色彩方面也是有很多喜欢的排列组合,最终选择这三个颜色希望更能体现复古和潮流的概念。”Julia与生俱来的艺术天赋加上求真平面设计课的加持,Julia在提交作品集的时候就信心满满。

“当然我也遇到了一些困难,制作之中,比较难的部分在于graphic的提取和重新组合,对PS和AI等软件操作的要求比较高,但由于我没有基础,所以这一部分就靠求真平面老师的手把手教学。没有软件操作能力的话,一切想法都会很徒劳。所以我也建议大家要重视软件学习。”

03 收获不止于作品集

平面其实不平面

“做作品集之前,我觉得平面设计就是设计个logo啊、海报啊,这种很简单的东西,真正深入学习之后才知道平面设计涉及到许多方面。”求真的老师让Julia首次接触到了平面设计中那些“不平面”的方面,“比如说手机应用的那些小icon,我从前不知道它们也是平面设计的产物,所以感叹了一下平面设计原来应用这么广泛。”

# 软件本当上手

用Julia自己的话来说,她来求真学习之前就是个软件小白,虽然熟悉很多种手绘方式,但却不知道如何在电脑上排列元素和文字。“但是做平面设计需要应用挺多的软件,比如说PS和AI,我之前没怎么接触过软件,求真的作品集老师花了挺多时间来教我,尤其是用AI的时候,老师给我了挺多调整文件的指导和建议。多亏了他们,现在我能熟练用软件啦。”

Tips:

熟练运用软件是设计师必不可少的技能,对平面设计师来说,Adobe Suites系列的软件不可或缺,对建筑和室内设计师来说,可能Rhinoceros更加重要。有些软件可以通过自学来熟悉,但有专业人士指导的情况下,应用复杂的软件也会更好上手。大学中通常会有针对各种软件应用的专门课程,如果不想等到入学之后的话,求真也能够帮助同学们率先熟练软件的使用。

当然,扎实的美术基础也是设计师的一大助力,除了像Julia这样从小练习之外,求真也为大家准备了贴心的基础训练课程。

# 严格把握主题

除了软件的使用之外,Julia的老师还教给她很多设计相关的实用知识。“做作品集的时候算是我第一次接触海报设计,所以不太懂,我一开始为了好看加了一些小方块进去,但是老师看完了却没有夸我。”

原来Julia添加的图形和设计主题并没有直接的关联,就算让海报更加美观了,老师也还是一针见血地指出,进行设计的时候不能添加和主题无关的元素,这样会让画面变得杂乱,观众没有办法一下子get到设计师想要表达的内容。“我本人喜欢的风格其实是很简约的,想让观众们一眼就看出我想传达的是什么,所以就觉得老师说得太有道理了。”

04 过来人:一点建议

要有信心。

不要给自己太大的压力,爆肝之余注意放松身心。

灵感不在线时,记得逛逛微博和Pinterest,多去看展。

如果你在纠结要不要同时申请两个或多个国家的院校,又苦于要准备和了解的东西太多难以DIY,快来问问求真,选校建议、申请时间安排、作品集准备和专业培训一站到位,让offer飞到你家!