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你误会了,其实SVA插画系想看的,不是那种作品

纽约!商业插画!风格化!

这三个关键词会让你想到哪所学校?

当然是

纽约视觉艺术学院

School of Visual Arts

纽约视觉艺术学院(SVA)成立于1947年,位于美国纽约州纽约市曼哈顿,地处全美国最中心的文化艺术中心地区,横跨纽约市区东西两岸。是国际艺术设计教育领域,公认的领导者、创新者。

作为艺术设计学院中的佼佼者

SVA插画专业

尤其领先,属于世界级Top水平

培养了大量的插画界中流砥柱

咱就说这种好学校

可不是想去就能去的

今天!

求真就邀请到SVA插画专业Offer获得者

求真优秀插画学员

Dan Yan

为我们分享她申请SVA背后的故事!!

为什么要到美国学插画?

SVA插画专业好在哪?

如何才能申请成功?

一路上,她都经历了什么?

···

图源:pixabay

01.既然火速录了SVA,那其他学校我就不申请了

Q1:为什么选择插画专业?

我作品集准备了两年多,时间跨度比较大,所以其实在专业选择方面,中间发生过一些变化。最开始我觉得自己创造力比较强(Bushi),加上又是从小就有美术基础,所以铁了心要学纯艺。

可是,纯艺毕业之后能干什么呢?

这个叩击灵魂的问题,我回答不了….

在求真学作品集的时候,插画专业闯进了我的视野中,我发现自己以前对这个专业有偏见。其实商业插画也可以有很大的创造空间,并不是像我以为的那么一板一眼死气沉沉。

而且最重要的是,插画就业方向宽广,从商业宣传、产品包装,到游戏动画影视和各类书籍出版物,插画元素几乎无处不在。对于爱艺术但也想赚钱的我来说,再合适不过了。

Q2:择校标准是怎样的?为什么首选SVA?

学校排名和地理位置是我主要考虑的因素。SVA插画专业在美国是公认的第一。学校位于纽约曼哈顿,方便实习就业,据说“纽约一半的设计师都来自SVA”。

另外师资力量强悍,老师本人不是插画家就是设计师,还有导演甚至纹身艺术家,反正都属于业内人士,教授只是个兼职。这对于需要紧跟时代步伐的设计专业来说,百利无一害。

其实排名和地理位置并不足以体现SVA的独特性。当深入了解后,我发现SVA插画系非常注重培养学生的原创性,鼓励每个人探索自己的风格。其实这才是SVA收获赞誉无数的本质缘由。

在视觉冲击几近泛滥的时代,要想依靠插画作品脱颖而出,就一定要形成自己的风格、表达自己的想法。SVA相信插画师的事业可以像他们的想象力一样无限,关键在于学生时代精心培养。除了激发想象力、打磨画功,插画系学生还需要进行其他方面的训练,比如阅读和参照文本、研究视觉风格、概念化并制作出作品的能力等。

02. 师傅领进门,自己也不能闲着

Q3:在求真,有怎样的收获?分享两件令你印象深刻的事情。

No.1:突破了思维限制。

乍一看这个说法有点空,我想举个栗子说明。比如在初画油画时,人的皮肤我只会用肉色,但老师告诉我可以添加红色、紫色、黄色和绿色,并给我示范。这就完全突破了我的想象,而且关键是加完其他色彩之后效果非常好,很生动。

有了这样的体验之后,我再画其他东西时也会尝试融入看似“离经叛道”的颜色,这个探索过程是我的思路一点点打开的过程。俗话说,“师傅领进门,修行在个人”,我觉得有人把你领进门真的很关键。

No.2:规范绘画习惯,端正态度。

在随意发挥之前,要先练就扎实的基本功。我以前画画非常随意,经常会涂色涂出去,或者线条不工整,我会说这就是我的风格,随性。后来是在做绘本项目时,我发现老师量尺寸量的特别精准,分毫不差,之后她也会要求我在画画或做项目时做到工整、严谨。

慢慢地我明白了风格、个性都要建立在扎实的基本功之上,在学习的初期守规矩、遵循好习惯,对于日后进阶将有很大助益。就像练书法,也是从板正的楷书练起,一个道理。

Q4:分享两个你的作品集项目。

我的整个作品集都偏向于个人情感的表达,较少有关注社会议题的项目。

有些人可能觉得在作品集中表达个人情感是比较low的,关注女性、环保、校园暴力等社会现实才体现了个体的视野与情怀。这我就不太赞同。项目主题不应该有高下之分。

的确许多成名艺术家都倾向于借由艺术作品解释或批判社会问题,但究其本质的话,我认为艺术作为一种媒介,目的就是讲好故事、传递真实情感。因此任何令你感到“有话说”的领域,都值得思索与表达,都有引发共鸣的可能。

我是个非常恋旧的人,喜欢记录、收集旧物,比如小纸条、信件、票根等等。作品中我最喜欢的一个项目,就表达了对过去的友情的怀念。我把承载回忆的纸片铺散开,配合镜框和拍摄的动作,配以低饱和度色彩,呈现一种追忆往事的感觉。我要分享的第二个项目,是一个可以拉长的立体绘本,以两只长相相同的玩具熊为线索,讲了我和我弟弟童年时的故事。个人情感往往具有共通性,在我看来,任何传递简单纯朴感情的艺术作品,都有其价值,都有可能唤起一部分普通人的共鸣。

一方面,制作绘本是我珍藏回忆的方式,另一方面也可以传递温暖和善意。

关于这两个项目,我想说的是,不要让常规思路限制了你的想象力和表达欲,越是大家都Follow的越要警惕。只要是情感传达到位,任何主题、灵感都能延伸、扩展成毫不逊色的作品。

“修行在个人”没有错,不过在此之前,找对引路人、顺利入门,非常非常重要。就像我们申请国外大学学艺术,目的也是去经历千锤百炼,打磨技艺、增长本领,然后拿到进入行业的通行证。反观现在的目标,就是拿到心仪大学的入场券。那么如何实现呢?先找求真老师聊聊具体情况吧,他们会为你出谋划策的

这就是Dan的分享,最后也祝愿大家也能找到对的引路人,顺利申请,苦尽甘来~