迷路到现在，在设计中

他找回了丢失的自我。

不需要另一个象牙塔，

选择重读本科，目的很简单：

推翻重来、打破重建

这样的目标明确、方向清晰

还有哪所学校比ACCD更能满足他？

注重实践和职业发展

业界认可度无可比拟

这里不是传统意义上的象牙塔

却有一群为设计痴狂的人

今天的分享者，不同以往

他是UC Davis经济学学士

即将踏上ACCD平面设计学习之路

他是Hank Zhai

01. 自我催眠，一睡四年就过去了

Q1：为什么要重读一个本科？

第一次读本科选专业时，我完完全全就是被时间推着做的决定。虽然学艺术的念头忽闪忽现，但到底还是觉得艺术专业不稳妥。我既无法说服自己豁出去，同时也不想让家人失望，于是就糊弄着选了一定不会出错的经济学。

一学就是四年，清醒的一刻是在和同学聊天时，我发现他们对经济学都爱得热烈，而且目标明确。接着我默默想到自己的状态——几乎被逼着来到这个领域，每天被动求知，这要怎么比呢….

毕业后就更迷茫了，对找工作没想法没动力，整天像个无业游民。说起来还是疫情救了我，被迫呆在家里面对自己，没出路了就会寻求改变。

Q2：考虑过直接读硕士吗？

也不是完全没考虑过，毕竟从时间成本上来说，读硕士的压力小很多。但是我已经下定决心重新开始了，对未来的设想和期待也全部与设计相关，因此我需要最基础坚实的知识与实践，作为日后踏入行业的支撑。之前踌躇了四年，现在是时候清空归零了。

02. 找到自己，就遇见了设计

Q3：哪个瞬间让你决定学设计？又是怎么想到要学平面设计？

这是一个循序渐进的过程，中间有许多节点都促成着最终决定，比如我从小就喜欢画画，后来又爱上电影，然后大学期间选修了一些艺术课程。不过最终做决定是疫情逼的。

疫情时每个人都被迫停下来，面对真实的自己，我也是那个时候彻底清醒了。很有趣的是，我一决定学设计就发现万事俱备，需要的都立马出现，就好像都等着我醒过来似的… 当一个好朋友的姐姐知道我要做作品集了、要申ACCD了，立马把求真推荐给我，我一聊觉得靠谱，很快就开始上课了。

选择平面设计是因为生活中接触得多，电影海报、产品包装，包括手机APP里，很多平面元素。而且我的设想是以平面设计为起点，以后可以更深入、更广阔地探索设计领域。平面设计是个很好的入门学科。

Q4：除了ACCD还申了哪些学校？择校标准是怎样的？

我只申了ACCD一所学校，这是我唯一想去的。选ACCD一是因为它地理位置好。洛杉矶是个文化艺术的聚集地，国际化且多元化，展览、巡演之类的文化活动一般都会经过此地。学艺术肯定是要开阔视野、增长见识的，在ACCD上学会有这个便利条件。

第二个原因是ACCD专业性强，俗点说学的都是真家伙，这一点尤其闻名于艺术设计领域。既然我选择再读一个本科，那必然希望从一入学就能接受到彻底的、毫无保留的专业教育，象牙塔式的大学生活不再吸引我，反而ACCD的快节奏和商业属性跟我最合拍。

还有最重要的一点，ACCD校友关系网特别厉害，而且优质毕业生非常多，以后联系实习、就业，或哪怕只是合作机会，都会相对便捷。

03. 作品集，是积压已久的爆发

Q5：做作品集的过程中，你遇到了怎样的困难？是如何克服它们的？

最大的困难是逃脱不开惯性的思维模式，导致在想法产出和灵感提取的阶段比较艰难。

突然进入到设计领域，我发现很多东西都非常抽象，特别折磨人的地方在于要将抽象的东西转化成想法，然后还得通过视觉的方式呈现出来。

解决方法就是多练习、多复盘。在不断实践的过程中，我能感觉到自己对设计的敏感度逐渐增强，应该是慢慢练成了Creative Mindset。比如现在拿到一幅设计作品，我知道应该重点注意什么，也能从中提取出可以借鉴的亮点。有了鉴赏能力之后，创作能力也随之显现。

Q6：你认为在平面设计领域脱颖而出，需要一个人有怎样的特质？

独立思考吧，我觉得这点最关键。视觉上你肯定要更有吸引力，但言之无物的东西只能博得短期的关注，所以我琢磨的是，当你靠视觉张力激发了观众的兴趣，把他们吸引过来之后，如何让他们停留甚至沉浸呢？这就涉及到一种更深入的沟通，几乎完全取决于内容的质量。

以我作品集的第二个项目为例，可能乍一看最有冲撞力的是神秘感、未来感的用色和设计风格，但事实上，让我最得意的点在于前期的灵感和实验，这些设计产出所承载的概念才是我真正想传达的。

另外就是要有激情吧，有不断想要抒发感情的冲动。如果有一个比较深入的爱好的话，是会有帮助的，比如我自己就是太喜欢电影了，甚至作品集中大多数灵感都源于电影。

当你对某一样事物非常感兴趣，这方面的思维就会十分敏锐，就能从它的细微之处提取到灵感。比如我看电影的时候，几乎随便一截图就能看到不少能够延展的点。电影是多种艺术的结合，戏剧文学美术音乐摄影，任何一个触角都有可能成为设计的原点。

Q7：在学习作品集前后，你对平面设计的理解有怎样的变化？

以前是单纯注重视觉上的表达，对平面设计的理解比较浅，以为炫酷好看就行，以为创作就是脑袋里想到什么就呈现什么。在求真学习过之后，才知道原来是要先有一个经得起推敲的、有趣的想法作为基底，再以想法为原点，拓展出一套视觉设计。这些视觉元素需要与想表达的内容息息相关，而不是单纯为了好看而设计。

Q8：最后能否给学弟学妹一些建议？

说实话我都不认为自己有立场给建议，不过根据我自己的经历，就想建议大家早一点认识自己，尽早确定方向。

其实我在大学选修的基础绘画课上，就已经明显感受到我在画画时甚至血液流动都更加顺畅，像是终于可以从水底探出头深吸一口气。回想起来这可能就是找到归宿的感觉，如果能尽早察觉，或许可以早一些走上设计道路。如果你也对未来尚不确定，可以先找求真老师聊聊想法，他们能够从更加专业的角度给你一些建议，帮你走出迷茫~