【案例】 27岁,辞职,我决定到ACCD再读一个本科

27岁,工作4年

辞职重读本科

这在多数人看来是不太现实的

然而在ACCD

这类情况却并不少见

作为只培养国际一流设计师的艺术学院ACCD每年都会吸引大波职场人返回校园进修提升YT学长也是他们中的一员在电影本科毕业后他如愿进入电影行业却在工作4年后重返校园从绘画零基础小白一跃成为ACCD动画专业新生现在,已经毕业的他正在动画领域里发光发热!!

今天求真邀请到YT学长

与你分享他的转专业经历

在ACCD动画的就读体验

以及对于动画,他的领悟

 本期嘉宾 

– YT –

ACCD娱乐设计动画方向毕业生

知名动画公司资深故事板设计师

求真动画专业导师

Color Key by YT

01.告别电影行业,他成为ACCD新生!

🟡 27岁,再读一个本科 

本科电影专业毕业后,YT学长成为了一名电影行业从业者,然而在27岁时,他却将电影事业暂时搁置,进入ACCD重读本科,“当时完全是出于个人兴趣,可能从小看的动画在这时集体爆发了(笑)。另外从职业发展的角度来说,动画与电影虽然区别很大,但却存在着内部关联,重返校园也是寻求自我提升。”

如果一直留在电影行业内成长为导演,虽然能够身处统筹全局的角色,但如果没有资源,没有团队,可能最多的产出就是一个剧本,正如YT学长的理解,“导演这个角色,某种程度上是受牵制的,它不是一种能够把控很多的创作方式;动画会更灵活一些,可以产出分镜,角色设定,策划案等。”如果想要多一点自己的创作空间,那么在动画领域开辟一条新路,对一名电影从业者来说或许是不错的选择。

🟡 唯一目标:ACCD

在决定要申请ACCD动画专业后,YT学长开始准备作品集。ACCD动画作品集要求展示讲述动画故事的能力,由于当时的YT学长还不擅长画画,于是把主要精力投入在故事方面,“我有一些现成的故事思路,虽然当时不太会画,但还是硬着头皮,尝试去做一个完整的作品,通过画面展示我想讲的是一个什么样的故事/什么类型的片子。”

在当时,申请ACCD动画专业还不太卷,学校最看重的是个人想法与思路,“基本功不是考察重点,反正入学后会有大量的基础训练,你的思路和动机才是最主要的申请筹码。不过现在申请的人越来越多,要求也越高了。”

🟡 学动画,必须从小就画画吗?

在很多人的认知中,动画对绘画基本功的要求很高,确实不假,但对于‘学动画必须得从小就是学画画的’,YT学长想辟个谣。“因为我几乎是零绘画基础进的ACCD,所以对这个问题比较关心,问过很多老师‘你们是从小就会画吗?’他们给的回答基本都是否定的,都是上了大学之后才开始画。”

“最典型的例子,是我在ACCD的第一个老师,他是《狮子王》中丁满这个角色的动画师,本科在加拿大阿尔伯塔大学读物理专业,23岁毕业的时候,他有点想学动画,于是就在纽约找了一个学校,学完就进迪士尼了。”听起来有点夸张,但在ACCD,这样的案例并非少数。

“画画是表达想法的工具,我们的练习目标并不是要画的和谁一样好,而是当有想法时,可以借助绘画给出想法的视觉呈现。”这是YT学长对画画的看法。而对于学动画,他认为最重要的是要有热情,愿意投入大量的时间和精力在一件外人看起来或许“十分枯燥还很疲劳”的事情上。无论你是否经历过系统的美术学习,是否具备对细节的刻画能力,都可以在热爱的驱使下不断试探自己成为动画人的潜力。

02.在ACCD学到的,大概能用一辈子!

大概能用一辈子

🟡 别具一格的教学,受用至今 

早就听闻ACCD注重基础,没想到时至今日已经是绝对优势之一。在申请之前,YT学长也了解了美国其他学校,“它们都已经不教基础了,只会注重概念的提出。ACCD就不同了,它在基本功训练这块做的非常好,并且课程种类也很丰富,基本上只要是你想学的,在ACCD都能找到相对应的课程”。

然而,虽然极其注重基础训练,ACCD的教学却并不是古板守旧的风格,而是推崇自由开放。在YT学长的观察中,ACCD的学生们都很有自己的想法,“你需要自己摸索未来想要发展的方向,并做出努力,比如我们这届的同学中,有的很早就知道自己想走3D方向,于是从大一大二就开始钻研软件,学建模,还没毕业就去工作了。”

通俗点说,ACCD就是“授人以渔”,教给大家方法论和思维模式。对此,YT学长感受颇深,“其实很可能在练习了一两年画画之后,你还是发现自己达不到游刃有余的状态,还是有些想法画不出来,但关键在于,这时候你知道问题出在哪、该往哪个方向去弥补、该怎么练习,这种思考和练习的思路,才是最大的收获。”

🟡 “这周作业是画200个头”

ACCD的课业是重的,也是极有效的,这一点从以前到现在,应该都没有改变过。用YT学长的话来说,就是“练习绝对有用,如果没用的话,就是你方法错了”。

在他的回忆中,Will Weston的绘画课至今无可替代,“他教的东西到现在我都还记得,很多时候都还是在用他的方法画画。从曲线、直线,到如何空手创作,从人体到构图,他都会讲解的非常细致。平时作业就是从迪士尼电影中挑100张人头,练习画表情画头发,挑100张人身,练习画衣服画姿态……期末作业是一张完整的带构图的铅笔画,有个人物在里面。”在100又100张的练习中,YT学长的绘画技能稳步提升。

03.故事的乐趣,要与观众共享

🟡 首要目标是:把故事讲清楚 

电影和动画都是关于叙事的艺术,但其中的差异让YT学长不断审视之前在电影行业内学到的拍片思路,“通常来说,在电影拍摄中,一组镜头会有两到三个机位,拍摄五六次甚至更多,素材出来后你会对它们进行挑选和剪辑,然后形成一个完整的片段,整体是这样一个思路。但当你画故事板时,是要一次成型的,相当于自带剪辑过程,在落笔之前就要想好镜头是怎么衔接的。”

“所以为什么说学习动画故事板会对电影也有帮助,以前我想到一个故事,脑子呈现的可能是文字或大致场景,但现在会是一串清晰的图片,故事的全貌会以序列化方式展现,直接用镜头视角去思考故事,这是一件只能亲身体验,不易描述的事情。”

🟡 走在讲故事的路上 

ACCD娱乐设计属于STEM专业,也就是在毕业后能拿到三年OPT,十分有利于留美就业,加之ACCD所在的LA,是南加州的娱乐之都,聚集着大量文化娱乐产业,这样的大环境对动画毕业生的求职很是友好,“如果想留美发展,是完全可以的,至少我认识的人中,只要想留下的都留下了,不管在哪,这个行业最重要的还是实力过硬,一切都是作品说话。”