全美顶尖设计院校捷报之ACCD篇

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ACCD战绩来袭

XIAOHE

TOEFL:100+

报考专业:产品设计
录取院校:ACCD- Fall

讲真,XIAOHE同学只报考了一所ACCD院校,并且已经被成功录取,你 们 说!还 有 谁!

说起来XIAOHE同学实属学霸一枚~高中阶段在清华附中学习,从小喜爱绘画,托福成绩100+(手动比赞)在 求真 报名了之后,提早一年签约,同时也兼顾学校成绩,看来这就是提早准备的Good results,XIAOHE同学也表示在来求真之前,其实是考虑DIY申请院校的,不料过程中间也遇到棘手的地方,发现申请学校还真不是小打小闹这么简单啊!

进入 求真 学习2个月,通过导师的全方位指导,完成了作品集的前期综合调研,理念,后期深度调整等工作,经过作品的阐述与加工、作品的多次修整,最终顺利申请到美国最顶级工业设计学院艺术中心设计学院ACCD。

L I S U

TOEFL:100+

报考专业:产品设计
录取院校:ACCD-Fall

LISU同学高中生活便是在美国度过,所以她的学习方式是更加美式化的,对留学路规划开始的很早,打出了很多提前量,由于地域关系,平时线上远程+理念。经过她与 求真 老师的互相深入了解,LISU同学也发现 求真 和她想象中的感觉就是一样的,老师真的很专业,专业但不官方。

同时LISU同学是个完美主义者,刚来到 求真 的时候对设计的概念还很缺乏,她申请的是产品设计专业,对设计理念全无,经过一段时间的指导后,便逐渐各方面都已经能迅速上手,领悟能力很好,看着他一步一步的成长,希望他经过国外大学的艺术熏陶后,未来能拥有相当明媚的发展。

BANRUO

TOEFL:104
报考专业:平面设计
录取院校:ACCD-Fall

BANRUO同学在大连就读国际高中,托福成绩100+,诶呀呀,又是学霸一枚啊,求真就是这么多的学霸。BANRUO同学向往学习艺术,因为文化课的原因,留学准备比较晚,开始很纠结于选专业和学校,倾向于电影专业,但定位很模糊,经过 求真 金牌规划师和Banruo同学深层次的沟通后,发现她的性格更适合平面设计专业,可以偏动态平面 (motion design),这块领域和微电影很接近,也会涉及到编辑剪切、媒介、故事版等,但比电影专业更适合于女孩子的发展。

Banruo同学和导师们表达:“ 没来求真前,是根本不会明白各个专业的教学情况和未来发展的,甚至一个专业里什么是特定的发展方向,在这里每天的学习都有很大的收获。”虽然各方面零基础,但通过针对薄弱项目定制课程,最终完成优秀的作品集。共报考5所美国艺术院校,除了Dream School ACCD之外,大部分也已经斩获offer啦!

N A N

TOEFL:110

报考专业:平面设计
录取院校:ACCD-Spring

NAN同学因为之前就在国内艺术学院读书,有一定的设计功底,通过一定时间的了解,老师们发现NAN特别有自己想法,性格不愿被束缚,并且也明确表示如果有机会,未来很希望有一份属于自己的事业。利弊分析之后,我们向NAN推荐了ACCD的平面专业,平面专业属全美第一。更重要的是,由于师资类型和校园文化的不同,ACCD的学校氛围比罗德岛更前卫,与市场联系更紧密,十分适合NAN这样性格的学生。

HAIRUI

TOEFL:100+

报考专业:产品设计
录取院校:ACCD-Fall

Hairui同学是国际高中的学生,从零基础开始,虽没有特别多的绘画功底,但学习过程努力上进,对产品设计有极大热情,对运动产品极其感兴趣,喜欢研究家具及电子类产品。非常认同国外美式教育理念,唯一Dream School就是ACCD,难能可贵的是,在这个年龄便懂得时间是无比宝贵的,不容得一点犹豫和弯路来浪费时间。在导师的引导下,逐渐对设计的理念产生明确思路,最终成功斩获ACCD产品设计专业Offer!

BIZE

TOEFL:90+
报考专业:汽车设计
录取院校:ACCD-Fall

Bize同学在读大二,托福成绩90+,现阶段就是大学本科,是一名转学生,由于在国内大学本科阶段学习汽车专业知识没有预期的收获值,一直很苦恼,有幸通过求真的专业VIP导师接触到国外教育理念,非常认同美式教育,排出心中疑虑,毅然决然决定转学ACCD本科,因为ACCD的本科更加培养学生创造力,塑造设计精华。Bize同学在求真学习期间,参加了ArtCenter校友通用汽车设计总监和中国奔驰汽车设计师客座讲演,ArtCenter校友近距离与学生进行沟通,给予学生专业性和职业性前景规划,学生通过活动得到大师高度评价得推荐信,在申请时以最优秀得成绩入取ACCD。

TIANYU

TOEFL:100+
报考专业:汽车设计
录取院校:ACCD-Fall

Tianyu同学是个鬼马少女,提起她就浮现出清脆活泼的笑声,唯一报考的院校就是最热衷的ACCD,Tianyu同学重点也同样在于留学规划早,提前2年就开始进行部署,暑期集中1v1进行上课,平时线上远程+理念。对艺术很有天分,学习的是汽车设计专业,对这门专业有着“宁玉碎不瓦全”的执着劲儿,肯吃苦好学,能认真完成老师们课后的作业,经常画草图直至深夜,可见对梦想的热忱,最终成功拿下ACCD的offer啦~

​XINYI

TOEFL:110
报考专业:产品设计
录取院校:ACCD-Spring

XINYI同学同样是学霸少女一枚,她对自己的人生很有规划,明白自己想要的路是什么样子的。刚来到这里的时候,最大的欠缺就是对设计理念的不足,但接受能力很强,在导师传授知识的时候一点就透,在学习过程中和导师们相处配合的非常愉快。对自己未来的规划是:一定要先考入全美最好的院校平台ACCD,自身非常努力上进,最终以非常好的创意产品和设计作品斩获Offer。

BAI

TOEFL:100+
报考专业:交互设计
录取院校:ACCD-Fall

BAI同学就读国际高中,托福成绩100+,相对比较有规划性,提早一年便开始着手准备作品集,但偏偏没遇着专业负责的老师,一直声称“没问题”误导了学生,导致申请延迟了一年!在这种情况下BAI同学找到了求真,于是求真赶紧 ” 救火“ ,集合相关专业导师,共同制定教学计划,最终以佳绩入取ACCD交互设计专业,帮助BAI同学赶上了末班车。

TIAN

TOEFL:105
报考专业:动画设计
录取院校:ACCD-Spring

TIAN同学非常热衷动画设计,颇有天赋,来求真的场景是这样的:“老师,我自己申请失败了,没道理啊,我是艺术生啊,而且您看我专业方面也很好,真想不明白。” …  在VIP导师和他进行深入的沟通、了解之后,针对他的情况,详细做了一系列的专业教导规划,分析学校的录取要点,偏好方向,信息反馈,再次修改…通过一段时间的学习之后,最终成功拿到梦想院校的Offer!同时,报考的英国院校也陆续收取Offer中。

ACCD

艺术中心设计学院(Art Center College of Design) 简称ACCD。1930年成立,是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院。

ACCD和世界很多大型的企业有着密切的合作,包括ADOBE,耐克,环球电影公司,现代,索尼,诺基亚以及奥迪等。

该大学是美国目前在设计上最权威的学院,其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等,在全世界具有领先水平。 

作为一所职业学校,Art Center一直在努力让自己的学生与行业紧密的接触并且培养学生的技能使之在以后更好地进入行业工作。

ACCD汽车大神:“疫情期间,我在家拆车!”

ACCD竟然让学生“纯手工打造卡丁车”

并且还要在家改装RC遥控车?

汽车殿堂级院校ACCD还有哪些不为人知的秘密?

一起听听求真优秀学员,

ACCD交通设计专业在读生朱同学的分享吧!

pixabay图源:

001. 我们设计汽车、游艇、飞行器!

来自ACCD的朱同学在视频中有特别提到:什么是交通设计/Transportation Design?很多同学会直白的认为,交通设计专业其实就是汽车设计。

交通设计=汽车设计?

事实,并不是这样。

交通设计=汽车设计,这几乎已经成为大部分同学根深蒂固的观念了,但其实这是不准确的。汽车设计确实是交通设计中很重要的一个内容,但其实交通设计,还包含游艇、飞行器、摩托、自行车、代步车等内容,除此之外还有未来交通概念设计

ACCD会提供3个高度集中,建议重点学习的领域:车辆外观,车辆内部(包括用户界面和用户体验),替代性交通(包括摩托车,海上交通,飞机,个人出行和公共交通)。可以看出,学生并不是只局限于汽车设计。

除了样式,舒适性,安全性和可用性的传统元素外,ACCD的课程还会强调重要的社会性主题,例如可持续出行,品牌的含义和产品生命周期等。

通过探索形式与功能之间的平衡,交通设计专业的学生可以创造出个性鲜明,有着独特的个人风格,并且功能完善且具有广泛社会影响力的车辆概念。

ACCD计划在绘图、物理、数字建模、车辆结构、材料、制作过程、空气动力学等方向给予学生充分的内容支持与实际实践。 

所以结合朱同学的分享,以及官方的介绍,我们其实能很清晰的感受到:ACCD交通设计,是一门“综合”又“专精”的专业。

它非常的综合,因为交通设计需要的物理知识、设计知识、美学知识,学生都会深度探讨,ACCD不会把学生培养成只会画图的“视觉系设计师”,而是去打造有设计思维的同时也拥有机械、物理常识的“大局观设计师”

但在“综合”的同时,又非常“专精”,从外观到内饰,从手绘图、到建模、到油泥模型,交通设计需要的所有技能和理论,都非常精细的囊括在内。

002. 网课测试:DIY卡丁车?

朱同学也和我们分享了他本学期的课程,宅家网课期间,这些课程也给他的生活带来了很多“乐趣”,我们一起来看看这些课程吧!

| Viscom

Viscom是一门重点提升画图能力的课程,就像朱同学提到的“画图是我们设计师交流的语言”,Viscom的课程重点就是给予学生们基础的“设计语言”。

课程着重以设计图为媒介,清晰,正确地说明设计概念。ACCD会提供相关的技术,以及正确使用各类画图、制图工具的方法。如何在工作设计环境中灵活使用草图和效果图,正式的演示文稿如何准备,以及如何建模,会是这门课程的主要内容。

这门课程也会有老师,以及高年级助教参与进来,帮学生打样,展示正确的绘图方式。

|  Design Process

这门课程的重点,是让学生明白什么是高效的设计流程。课程将包括对车辆设计全过程的介绍。重点将放在对汽车比例和形式的理解上。目标是在学期中让学什么进入四个或五个项目中,并且每个项目都是具有不同比例的不同类型的车辆。

课程也会研究基础知识,形式和草图,用于发散学生的思想。课程结束学生会完成一套完整的车辆设计,并带有所有正视图,这些透视图会显示车辆的各个方面,包括最终研究的模型。

|  Development Form

这门课程最“酷”的地方,就是会大量的制作Clay Model/油泥模型

学生将根据其设计的车辆概念的2维草图,和正投影图,开发3维汽车油泥模型。探索工业黏土建模材料,工具和技术,以及汽车涂装技术,上漆和详细的展示模型等内容。

这里顺便要夸一下ACCD的硬件配备!ACCD的汽车工作室都是按照行业标准去配备的,不仅校内的设备随意学生使用,并且ACCD还拥有自己的油泥模型工厂,在世界范围内,没有几间学校拥有这样的设备。

ACCD油泥工厂展示

|  Vehicle Mechanic

就是这门课,让朱同学不得不在家里“拆车”

“车辆机械”是一门探索性课程,它专注于汽车机械系统和功能。将汽车剖析并呈现为一系列系统以及各种机构或设备。

学生需要作为一个团队,通过构思,比例模型,图纸以及利用各类零件来创建功能性的单人电动车辆。课程结束,学生要制作出一人乘坐的电钻驱动卡丁车,并且每个小组会组成车队进行比赛。

但现在受制于疫情影响,课程都是网上授课,在家里“DIY卡丁车”这个基本没法实现了,所以ACCD就另辟蹊径,让学生们在家里改造RC遥控车,直接“在家拆车”

以前,在制作卡丁车的过程中,其实很少会用到货真价实的技术,但是现在网课下RC遥控车就不一样了,它的构造和真车的相似度是非常高的。基本就是真车的等比例缩小版,改装RC遥控车,能很好的帮助学生理解汽车的构造和原理

003. 今日小结

其实朱同学也提到了,很多学校在疫情期间,都把以往的ABCD打分制度,改成了简单的pass和fail。因为网课的限制,学校降低了自己的要求。但是ACCD没有做出这样的妥协。

无论时局如何艰难,ACCD都没有因为环境而放松自己对学生的要求,这也许也是ACCD称霸艺术设计圈的原因吧。

时势造英雄,逆境出能人。

【干货】一篇文章带你看懂南加大设计专业! 

南加大设计专业开设在Roski School of Art and Design(罗斯基艺术与设计学院)下面,一直以来都是艺术设计的申请热门,专业课程主要集中在视觉艺术和设计上。 那么,南加州大学艺术学院的申请要求是什么呢?今天小编结合过往求真成功案例,带大家一起了解一下! 

南加大本科设计专业介绍 

打算学习设计同学可以申请Bachelor of Fine Arts in Design (BFA Design)这个学位项目。这个方向的学生在入学后也要先修Roski提供的基础课和USC GE课程。经过整体水平提升之后,大家会进入不同专业方向的studio课程学习阶段,但并不限制专业,学生完全可以根据自己的喜好和需求来做self-drive的项目,并得到老师的帮助。所以USC毕业生的职业生涯方向十分丰富,也可以在申请研究生阶段选择一个更加专精的方向。 

南加大设计专业申请要求 

1.语言要求 

建议大家要达到托福iBT最低分100分(每部分至少20分)。 

2.艺术家声明(Artistic Statement) 

艺术家声明不得超过500字。 

3.创意成就列表(Creative Accomplishments) 

在线上传列表。你的创意清单应包括你在视觉艺术或设计方面的实践经验,包括高中课程、暑期艺术课程、实习、私人课程、合作或跨学科项目。 

图源:Pixabay 

4.成绩单 

大家需要提交官方高中成绩单,可以选择提交SAT或ACT的分数。 

转学生申请:除了高中和大学成绩单的复印件外,少于30个可转让大学学期学分,或45个学季学分的转学申请者,还必须提交SAT或ACT成绩。 

5.推荐信 

通过Slideroom至少提交两封现任或前艺术导师的推荐信。 

6.作品集 

在roski.slideroom.com将你在过去两年中,创作的10至15件艺术作品集上传。大家的作品不仅要专注于某一领域的艺术创作才能,更要体现自己的独特想法和整体概念的理解。另外,学校要求大家把自己课堂和平时完成的作品也要加入到自己的作品集当中。还要注意,学校不接受PDF格式的图像。 

求真寄语 

南加大设计专业每年都是申请的大热门,录取率不高。同学们需要有针对性地去制作自己的作品集能最大程度地提升背景,才能从众多的申请者当中脱颖而出。求真教育建议有申请南加大设计专业的同学,尽可能地提前做准备,提前找好自己专属的艺术导师准备好申请的各个环节。求真教育成立十年有余,坐标洛杉矶,成功协助多名学子成功申请南加大。如有相关疑问,欢迎咨询求真教育。 

一文带你了解ACCD交通设计专业

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01 什么是交通设计

交通设计/Transportation Design,指的是针对主要运输工具、运输方式的设计,不仅仅是今天视频里的汽车,更有摩托车游艇等,以及与交通息息相关的机动系统。

交通设计专业的维度,除了样式,舒适性,安全性和实用性等这些传统元素外,还会特别去强调设计的主题,例如可持续出行,品牌含义,产品生命周期等等。

通过探索形式与功能之间的平衡,交通设计专业的学生要去创造出个性鲜明,功能完善且具有广泛社会影响力的车辆概念。

虽然各个院校的交通设计课程,核心还是围绕汽车来展开,以汽车为主,但简单的把交通工具设计,定义为“汽车设计”,这其实是不对的。这是大家对交通设计的第一个“误会”

汽车设计相关的课程,占整体所学课程绝大部分,但除此之外也有其他交通方式的设计入门。以ACCD为例,交通设计的课程设置中,就有Marine Design的基础课和高级课:

这门课程中,学生将学习工业设计方向的船只设计。专业的游艇设计师,运动船只设计师,以及其他类型船只的客座讲师,会参与这门课程。除了每周的设计作业外,ACCD还会在final阶段,为学生分配船只设计项目

对于想要去学习交通设计的同学中,很多人都会误以为交通设计,就是去做外观设计的。这是大家对交通设计的第二个“误会”。

首先,要讲明的是,所谓交通设计,是有两个方向的,一个是工程方向的结构技术设计,另一个就是工业设计方向的交通设计。前者是工科,是研发人才;后者是艺术类,是设计人才。

研发团队是不太去考虑工业美感的,它们要做的,就是去打造做精尖的交通科技,但做美感的人,却不能不考虑技术
  

但其实上,虽然重心在设计,但学员还是要去学习结构、了解机械,让这些内容来辅助完成设计。学生还会接触到绘图,物理基础概念,数字建模,车辆结构,材料,建造过程,以及空气动力学等内容。

毕竟,不了解交通工具的原理与当今的技术,很难做出符合当下要求、符合时代的设计,即使是去设计未来概念,也要立足于现实。

无论是什么专业,你永远不能脱离现实背景,去空谈美感,没有现实意义的作品,是没有深刻内核的。而没有内核的东西,注定与伟大无缘。

02 交通设计为什么要选ACCD

大部分院校,都是在工业设计中专业中,提供一些交通设计方向的选修。单独开设交通设计专业的院校,其实并不多。在英国,有RCA/皇艺和Coventry/考文垂。在美国,有ACCD/艺术中心设计学院,CCS/创意艺术大学,和UC/辛辛那提。

这几所院校中,最值得一说的就是ACCD,它本身就是工业背景非常强悍的院校,而且这里还诞生了很多汽车行业的超级大咖、领军人。

校友Chris Bangle,是宝马1系列、3系列、5系列、6系列、7系列的主设计师,还参与了宝马的Mini的设计。更是1999年推出的宝马第一款SUV,宝马X5的主设计师。他还曾任劳斯莱斯的设计总监,是业内泰斗级人物。

校友Luc Donckerwolke,曾获红点奖,曾任兰博基尼设计主管、奥迪设计总监、宾利设计总监、现代汽车集团首席设计官。如今他是Genesis高端线的总设计,在业内很有话语权。

校友Franz von Holzhausen,特斯拉现任设计总监,他是“特斯拉背后的男人”,Model S,Model 3,Model X,Model Y,第二代Tesla Roadster,都出自他的手笔。

校友Jason Castriota,则是法拉利高端定制服务的设计师,他曾为美国汽车收藏家James Glickenhaus重新设计的Enzo Ferrari,为汽车收藏家Peter Kalikow重新设计Ferrari 612 Scaglietti的法拉利612 Kappa。

设计师奥山清行,还曾是ACCD交通设计系的系主任。他曾经是意大利宾法/Pinifarina汽车设计公司设计总监,在通用、保时捷任职。他还是法拉利ENZO、ROSA,日本新干线E6、E7的设计师。

这些人的履历背景、行业地位,足以说明ACCD在交通设计这方面的专业度。并且这些知名校友,还为ACCD提供了其他院校所不具备超强悍行业资源。ACCD的一些课程,是直接和业内一线品牌合作的,合作形式有项目赞助,以及设计实习。

也就是说,你在学校一些设计studio的项目,是有林肯、宝马、雷克萨斯等品牌来给你赞助的。甚至一些学生在校阶段,可以直接进入品牌实习,参与到品牌的实际产品设计之中。

ACCD的交通设计,不只是资源好、就业率高。它的硬件配备,也都按照行业标准去配备的,不仅校内的设备随意学生使用,并且ACCD还拥有自己的油泥模型工厂,在世界范围内,没有几间学校拥有这样的配备。除了自己的独家工厂,ACCD还会带学生去品牌的Lab,这是其他院校很难做到的。

可以说,拿到了ACCD交通设计的Offer,其实就等于拿到了入行的Offer。在汽车领域,它是当之无愧的最强王者。

室内设计专业,就业前景如何?

今天,小编打算综合求真的

几位室内专业、已经毕业进入社会的学生

以及求真老师在美国、国内工作的经验

带领深入了解室内专业“最实际”的问题:

室内设计就业前景!

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001. 行业方向

室内设计专业毕业?能从事哪些行业的工作呢?

首先,大部分毕业生还是会选择专业匹配率最好的空间设计方向,进入室内设计行业。但是这里我要特别提醒:室内行业,可不是只有室内设计师这一个职位哦!

事实上,室内设计专业的学习,是一个很综合的过程,学生不仅要学习室内专业的基础软件、绘图设计、3D建模、设计理念,还要学习数字媒体、建筑环境、材料知识、以及灯光照明设计等内容。

而一套出色的室内设计方案,也是由空间、美学、材料、灯光等不同的方向所组成的。所以,室内专业毕业的学生,绘图员、室内创意设计师、3D建模师、材质灯光师等职业,都是可以胜任的。

求真优秀学员Alex,室内专业毕业后,就选择了留在美国从事橱窗设计,以及展览设计工作。

她是Pratt室内设计本科毕业,在校期间就与纯艺的同学合作了很多艺术空间的空间陈列设计,作品多次展出学校的Student Gallery,毕业后留在美国,和纽约一位很有名的策展人组成搭档,一直在做展馆陈列设计、装置设计、以及橱窗设计,曾为Miu Miu设计过快闪店。

现在是一个艺术、商业融合的时代,很多一线品牌都会结束艺术性的表达,去宣传自己的理念,包装自己的产品以及线下的店铺、活动。

注重美学、注重体验的室内设计新方向,也为室内设计学生未来的就业,提供了多种可能性。

002. 就业选择

在介绍了行业方向之后,我们来谈一谈室内设计专业的就业选择,室内设计毕业,要如何就业呢?就业方式又有哪些?

|事务所就职

如果选择进入室内设计行业,成为室内设计相关的从业人员,例如绘图员、室内创意设计师、3D建模师、材质灯光师等,那么任职于设计事务所,是最优选择。

Gensler是国际著名的建筑设计、规划与咨询公司,它不仅是全球最大的建筑设计事务所,还是无数建筑、室内学子的梦想,“东亚第一高”的上海中心大厦就是由Gensler公司设计的。

Gensler这一类的事务所,专注于设计,它能带给员工顶尖的设计理念,和紧扣行业的顶级项目资源。如果毕业后选择就职于设计事务所,那么学生将会收获的是专注于室内设计行业内的深度发展,提升能力,积累客户资源与人脉。

而要想毕业进入事务所工作,我个人的建议是在校期间多去寻找优质的实习、多去参加优质的项目、多参加国际赛事。

要充分利用学校的提供的资源与机遇去丰富自己的简历,如果你能在毕业时拿出一份内容丰富的简历,那么你进入事务所的成功率是非常高的。

|公司&品牌设计部门任职

除了任职专注于室内设计的事务所,学生也可以选择任职于公司或是品牌的设计部门。大多数品牌都有着线下活动、宣传的需求,像是保洁、苹果、Gucci、Dior,以及我就职过的迪士尼,我合作过的MAC、气味图书馆、雀巢等等,无论是何种行业的何种品牌,都有专门的团队去运作线下的宣传。

而最近几年,快闪店、线下体验店层出不穷,品牌的宣传营销,从原本的线上,开始转变为线下+线上的双模式。像是Dior,就在全球各地多次以Pop Up Store/快闪店的形式推广自己的理念与新产品。

各大品牌也纷纷建立自己的设计团队,室内设计、橱窗设计、布展设计,都是必须的“硬核岗位”。像是迪士尼,也有专门的设计团队去配合宣传策划线下活动。室内专业毕业,也可以去大公司的设计部门任职,发挥自己的专业优势。

除了品牌, 一些广告公司、营销公司,也需要室内设计背景的设计师,来完成展会现场的设计与布置,也可以去这一类公司任职。

如果想要进入品牌设计部门,或是广告公司、营销公司设计部门,那么比起积累专注于室内设计本身的项目,要多去接触跨专业、跨学科的融合项目。比如室内+纯艺,室内+摄影,就像是我的那位与策展人合作的学生,把室内设计的所学所用,借助另一种学科形式表达出来。

|独立设计师&创业

除了就职于品牌、公司,室内设计专业毕业,也可以选择组建自己的团队,自己的工作室,以独立设计师或是创业团队的形式,进入社会工作。

求真老师是鼓励学生创业的,但是不建议学生一毕业就去创业。有好的创意,有能力,是创业的先决条件,但是如果没有社会资源,没有稳定的客户为你打开这个市场、打开这个行业的大门,你的创业在一开始会非常艰难。

社会经历、资源与眼界,会是你创业道路上最强的助力,所以如果想要创业,那么求真建议你先去行业头部品牌、公司任职一段时间,在那里积累前辈的经验,学习行业前端的理念,然后化为己有。

百分百命中!室内设计爆款组合:Pratt + ACCD

​Zihan Cui

室内设计专业

斩获Offer:Pratt 普瑞特艺术学院

ACCD 艺术中心设计学院

“有独立而明确的自我认知,敢于选择自己想要的生活方式和轨迹,并在此基础上,不断自我驱动、自我完善,向着目标一点点靠近。这是当下我能想象出的,最理想化却又切实可行的路径。” —— Zihan

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Zihan能够精准锁定Pratt和ACCD两所室内设计爆款院校的橄榄枝,一个重要因素就是求真为她定制的一套精心规划的方案,有这份蓝图在手,Zihan只需按部就班,有针对性地进行项目创作和能力提升,如此,顺利收获梦校Offer定在意料之中!

她的经历或许无法复制,但却一定能为你带来启发。下面,我们一起听听Zihan的申请故事。

01.锁定专业

早在高中阶段,Zihan就明确了今后要学室内设计。这一决定源于她自小以来对艺术创作的热爱、对生活品质的要求,以及对理性与感性紧密交织的室内设计专业的探索欲。

“我小时候是那种很好动的小孩,但画画却能让我安静下来,所以爸妈就坚持让我学艺术相关的东西。”也许是持续进行艺术熏陶的缘故,Zihan对艺术创作注入越来越多的热情。“我本身对生活品质要求挺高的,特别是居住环境,要能是亲自设计自己的住所,那就太好了。”

想要实现这一目标,除了审美在线之外,还需要专业知识作为支撑。在这样十分贴近生活的愿望的催促下,Zihan决定学室内设计。

02.明确院校目标

一旦有了明确的专业方向,要申请的目标院校也就格外清晰。在听取了求真老师的细致评估和综合建议之后,Zihan将室内设计选校的两个“爆款”——Pratt Institute(普瑞特艺术学院)和ACCD(艺术中心设计学院)作为申请目标。

两所学校各有所长,侧重不同。由于Zihan最终决定去Pratt学室内设计,在此小编就隆重介绍一下室内设计中的王牌院校——普瑞特艺术学院。

地理位置优越

Pratt Institute (普瑞特艺术学院) 成立于1887年,位于纽约,地理位置得天独厚。

对于艺术学生而言,地理位置不仅是地理意义上的,更多的是一座城市能带来的艺术资源与氛围。纽约有很多艺术馆、画廊,都是收集灵感的好去处,十分有助于项目前的Research。Zihan决定去Pratt,地理位置的缘故也占了很大的比重,“在学习之余,我还希望有丰富的业余生活。念设计,我觉得没有比纽约更好的地方了哈哈。”

除了艺术氛围,城市因素也丰富了Pratt的教师资源,学校有很多兼职教师,他们任职于当地的设计公司,或拥有自己的工作室。

专业实力过硬

Pratt是美国室内设计专业开设最早的学校,被众多学者认为是美国室内设计教育的起源地,且本科和研究生室内设计排名常年稳居全美前三,因此被认为是学习室内设计的不二之选。

Pratt本科的第一年是Foundation Year,意味着学生有机会进行自我探索,在这一年中,除理论知识之外,还有大量实操技能训练课程。在深入了解后,学生可以选择进入本专业的正式学习或转投其他专业。

在进入第二年的正式学习后,学生会被安排在11—15人的班级,以小组为单位进行更加系统性的学习与研究,有多个室内设计Studio(工作室)供学生使用。Pratt室内设计教授空间设计与表面点缀,所涉及到的内容包括内部比例、配置陈设、光源、色彩、纹理、材料等。就业率高

“我计划毕业之后先在美国实习1-2年,积累一些行业经验,然后回国创建自己的设计工作室”,对于毕业后的打算,Zihan这样回答。Pratt属于应用型艺术院校,意味着在理论教学之余,学校会非常强调学生的实践能力。根据2019年数据,Pratt室内设计专业毕业生在一年内的就业率高达94%。这与注重发散性思维和实操能力的教学理念是分不开的。

同时,研究能力、创新性设计和可持续性设计理念,在Pratt也是备受推崇的。此外,学校还鼓励学生进行跨学科互动,目的是最大化开拓视野,成为复合型人才,这些侧重点都为快速进入职场奠定了基础。

“我觉得在Pratt这样的学校读室内设计,也能见识到并积累一些业内资源,从而获得更好的实习甚至工作机会。”

03.定制通关方案

如此顶尖的室内设计专业,可想而知会是一片红海的竞争局面。要想在此番争夺中取胜,仅靠一纸文书诉说自己的意愿多么强烈,显然是不足以说服招生官的。

因此,在最初为Zihan规划方案的时候,求真导师就引导Zihan将注意力集中在如何让作品集脱颖而出如何通过作品集讲述自己对空间的理解,以及对社会大环境的观察与思考之上。重新理解设计

Zihan的第一课,是重新理解室内设计。“我以前以为把色彩、线条、阴影等元素结合起来,把自己的喜欢样式通过不同媒介表达出来,这就是设计了。”正如许多没有接受过商业化/社会化训练的学生一样,Zihan对设计的认知很天真,在做设计时的出发点只有一个,那就是:基于自己的天马行空和灵感迸发,局限于自己的喜好。

凭空而成的设计没有灵魂,对于室内设计来说,更是如此。

About / Interior Design

室内设计

室内设计是建筑学的一个分支,是对室内空间环境的思考与再创造,关注人与空间的连结与互动。

人的一生中,绝大部分时间都是在室内中度过的。室内关乎日常起居,是家或酒店;也关乎学习、工作、吃喝、娱乐,是学校、办公室、健身房、艺术馆,还有餐馆和酒吧。

然而无论是为哪种空间做设计,有个不约而同的设计原则,就是“以人为本”。室内设计一切围绕着人的需求与活动进行创造,与人的安全、健康、舒适度、愉悦度息息相关。

在明确了室内设计的目的之后,求真导师带领Zihan进一步定义了设计师的价值——在各方因素中寻找平衡,让设计品满足用户需求,实现参与者的利益,创造积极影响。尽管各领域设计师风格不同且理念各异,一位社会化程度较高的设计师,在做设计时一定会将一系列现实问题纳入考虑之中。带着对设计的新认知,Zihan开启了一系列创作实践。

Tips / 软件学习

循序渐进

使用软件是生活在现代社会的设计师不可逃避的一道坎,熟练应用软件不仅能加快制图的速度和精准度,还能让我们在电脑上用很少的时间达到手绘难以达到的效果。

不同类型的设计师可能会接触建模、渲染、编程等各式各样的软件。对建筑和室内设计师来说,可能Rhinoceros相对重要。根据遗忘周期,我们当然不推荐同学们在短期的时间内集中攻克多个软件(除了做作品集这种特殊情况)。软件的学习应该是循序渐进的,并且需要经常练习,巩固记忆。

此外,如果同学们不知道自己的专业方向需要/可能接触哪些软件,求真的老师们在制作作品集的过程中也会为你制定详细的学习方案,让你入学时不再是小白。

04.几条建议

1. 一定要选自己喜欢的专业!(小编提示:同时也要对它进行深入了解)

“兴趣是最好的老师,我觉得首先要喜欢一个专业,才能学好它。”与此同时,也应该详细了解自己感兴趣的专业具体是学什么的,未来发展方向有哪些。对于一些较为相近的专业,还应该辨析清楚它们之间的细微差异。在此基础上,再配合强烈的兴趣,才能带来更好的结果。

2. 一定提早规划,别拖延

好的设计往往不是源自灵光一现,充分的调研、对想法进行反复论证都是必不可少的,因此,提早规划,留出比较宽裕的时间,才能保证遇到问题从容应对。“我觉得最重要的还是规划吧,不管是现在的留学申请过程,还是日后的职业发展,其实就像做设计一样,得先有个整体规划,一个大致的轮廓,这样才能在后期深入到细节时不忘大局。”

ACCD环境设计 Vs 爱丁堡艺术学院绿色建筑,他的选择是……

Junning Hu

建筑设计专业

斩获Offer:ECA 爱丁堡艺术学院

ACCD 艺术中心设计学院

CU 卡迪夫大学

“我是一个务实的人,纯粹的探索建筑造型边界的设计在我看来有些华而不实。更可持续,更因地制宜,更节约资源的环境设计才是我努力追求的设计方向。”

 —— Junning

图源:pixabay

01. 与设计结缘

最初把Juning带到建筑/环境设计领域的,是著名的建筑设计师——扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)。

“那么奇特而富有想象力的造型,竟然能够通过设计师之手变为现实,千百年立在那里。从一张张图纸变为实际建筑的过程,深深吸引我。”Junning对建筑设计的态度,说敬畏也不为过,从他的话语中,能感受到他对这一专业的热忱。“所以我就想学这个专业,亲自体验。”

高中时,Junning开始系统学习绘画,成为了一名真正意义上的艺术生。本科四年,他在北京城市学院学习环境设计专业。“在国内读了四年设计,我感觉教学还是更偏重于软件技术,在设计思路和想法上还是有待精进。”

国内设计院校通常比较偏重于软件方面的教学,然而对于一名优秀的设计师而言,对设计理念与设计思维的把握,是更为底层的能力。这也是Junning决定出国读研的主要原因。“其实在求真学习作品集的时候,我就感受到教学侧重方面的差异了。求真带给我最大的收获便是:我开始有意识地思考一个空间中存在的问题,并学着从多个维度进行分析。

02. 设计的新解读:可持续

本科四年的学习经历不断打磨着Junning对建筑设计的理解。随着深入学习,他的项目方向逐渐转向到对绿色建筑及可持续发展的思考。“也可能是性格使然吧”,Junning用“稳重、细心、胆小”三个词描述自己,似乎也对应上了他所认同的设计风格——专注解决问题的务实设计。

About / 环境设计

在Junning看来,“环境设计是一门探讨人与环境之间关系的学科,和室内设计相比,环境设计覆盖的范围更广,会探索室内和室外空间(景观)。我认为对于环境设计而言,最重要的是解决问题,比如如何让人们在空间中呆的更舒适,或者如何通过公司环境来传达企业的价值观等等。同时,空间如何体现主体的价值观或品牌形象或个人风格,也是环境设计师需要考虑的点。空间往往影响人对环境的第一印象。”

在选择申请院校与专业时,Junning听取了求真老师的建议,锁定了两个主要目标:爱丁堡大学先进可持续设计,ACCD环境设计。

“这两个专业我都挺感兴趣的,一个偏商业化,一个偏学术性。我当时对未来发展方向还不太明确,抉择不下,就按照求真老师的建议,两个都申请,把纠结留给拿到Offer之后。果不其然,Offer都到手了,我也体验了一把甜蜜的纠结😂”。最终,Junning选择了爱丁堡大学的先进可持续设计。

关于爱丁堡大学

爱丁堡大学是一所位于英国的公里研究性综合性大学,创建于1583年。一直位列世界前50名,在2022年QS世界大学排名中名列第16位。爱丁堡大学的创业和跨学科文化吸引了来自全球各地的学生和员工,创造了独特的爱丁堡经验。

Junning即将要读的专业是先进可持续设计研究生项目(Advanced Sustainable Design – MSc),这一项目隶属于爱丁堡大学艺术学院下的建筑和景观建筑分支,具体课程内容研究的是如何通过将可持续发展付诸实践来改变建筑环境。其独特之处在于它是一个以设计为基础的项目,重点不仅在于获得环境技术的知识,而且还在于发展综合设计解决方案的技能,具体到地方、社区和居住地。该项目希望能超越纯粹的技术方法,通过考虑到社区、贸易、福利、通信和知识网络来解决问题。

五大特色内容:

-该项目以设计为导向,将创造性的解决方案与可持续发展战略相融合。

-所有员工都有丰富的实践经验,在设计和采购可持续解决方案方面有很好的经验。

-不只是关注技术上的问题,还关注可持续设计的社会、环境和经济方面。

-虽然所在地苏格兰的最佳项目的最佳实践场地,但希望学生的视野是国际化的,既解决全球问题,也解决当地问题。

-在快速增长和演变的设计领域获得关键技能。

03. 作品集:不谋而合

“我也很意外,我的作品集和最终决定去的研究生项目竟然重合度那么高。”其实在准备作品集之前,Junning并没有确定自己的设计方向,但最终提交的五个项目,或多或少都能看到可持续发展的影子。

尽管很敬佩以扎哈为代表的结构主义设计,但Junning发现对建筑造型边界的探索,很多时候并非符合环境友好的原则。“最节约资源的结构应该是最简单的box结构。”当然,Junning并不是力图让一切设计都像盒子一样单调无趣,而是希望运用可持续设计的思路与方式,使环境最大程度地符合可持续发展理念。

VORTEX

此项目专注于废弃木材的再利用。“老房子的拆除产生了大量的废弃木材。按照常规程序,这些木材会被回收到废品收购站,但我想让这些木材 “重生”。”Junning所找到的木材是中国杉木,质地笔直,结构均匀,不变形,不开裂,同时还具有防腐、防虫、防水的特点。这批木材将以景观亭的形式得以再生。

刚好学校新引进了机械臂设备,并计划研究如何在数字建筑领域使用它并形成参数。Junning就从涡卷中找到了灵感,想模仿涡卷的技术使它可视化。这是一个需要编写程序来解决的问题,于是他就自学了编程,不断优化,不断改进,“在最后一次改进时,我对着电脑改程序改了一天一夜,最终成功运行的那一刻,真的开心到极点。”


Revive of the Bazoule

此项目设置在经济发展水平较低的Bazoule村(Bazoule村位于西非国家布基纳法索的首都瓦加杜古)。项目致力于改善村庄的用水、居住环境、自然条件和特色旅游开发环境,提高村民的生活水平。

通过这一项目,Junning一改自上而下的设计模式,开始从环境本身出发,分析实际情况,试图寻求对应的解决方法。“以前做设计,我习惯于从自己的角度出发,凭自己的喜好或认知进行设计。在求真,我最大的收获就是认识到了自己身上的这一点,并试图用新的设计思维去覆盖旧有思维。”

在Bazoule村庄项目的调研阶段,Junning运用各种方式深入了解村庄的历史背景、自然环境、经济发展模式及人民的生存现状等因素,再针对现存问题,从环境设计视角出发,寻求解决方案。

虽然Junning所崇尚的设计风格是务实的,以解决问题为主,他也赞同“设计需要追求美感”。Junning作品集中的一个项目是教堂设计,在这个项目中,他提取了水滴的概念。“水滴象征着共同的信仰,而人们的信仰就像水滴一样纯净。雨水可以洗礼世间万物,洗去旧世界的一些罪孽。对应着教堂是一个为灵魂施洗的地方。”

“教堂建在一个半岛上。后面是山,前面是大海和蓝天,人们一步步走向高耸的教堂,净化自己的心灵。给人一种神圣的感觉。”

Junning通过研究古典油画的构图,探讨了如何在建筑平面中找到新的审美形式。在提取形式之后,整合成新的构图,再通过画圈和分割,得到具有审美意义的平面构图,用于教堂设计。

04. 学设计,需要一点态度

熬过那些夜

“我不算是能熬夜的,一般到一两点就顶不住了,我有的同学,三四点起步。”在不太懂行的人看来,设计师是一项有趣而光鲜的职业,然而在设计巧思背后,并非是一拍脑袋的灵光一现,大多时候,都是对设计方案上百甚至上千小时的打磨与推敲。

“累是真的累,但每当项目成型,有了最终产出的时候,也会体验到成就感爆棚的喜悦。”特别是对于环境/建筑设计这种落成周期较长的项目,从一张图纸开始,一点点改进,一步步完善,就像精心照料自己的孩子一般,看着它长成,满足感可想而知。“学环境设计真的全靠一口仙气吊着,每当撑不下去,就想想它最终落成时的样子,干劲儿就又来了。”

打开视野

“多看案例,看看人家怎么做的,学习前辈的经验。”Junning不认为灵感枯竭是个问题,就像目前他所秉承的设计理念一样,设计是要根植于现状,致力于解决问题的,对现实情况的分析能力对于Junning而言,是更加紧迫的提高点。

“也可以看些脑洞比较大的科幻电影,电影里会有一些新奇的设计思路和脑洞。”虽然如此建议,但Junning认为借鉴不等于照搬,一定要有所取舍,掌握好设计感与实用性之间的平衡,“作为一个务实的人,我的设计不需要那么科幻,一般来说借鉴一两处就可以了。”

“此外,多出去走走,逛逛博物馆,看看历史古迹,你不知道哪一瞥就会唤醒你内心深处沉睡已久的感受,灵感喷涌而出也未必不可能(笑)。”

未来期许

在爱丁堡和ACCD的Offer之间,Junning有过一番纠结,毕竟两所学校的Offer都是这一领域的顶尖,只是分属不同细分方向。

“本科阶段我上过一门建筑史的课,从中我了解到建筑设计发展的脉络,以及在历史长河中留名的前辈大师们的故事”。这门课带给Junning的不仅是知识本身,更多的是一种观念,即“现在很多稀疏平常的设计思路其是当时轰动一时的新概念和新突破”,这也是Junning的愿景,他希望能学习到最前沿的设计理念,并运用到日后的设计实践中。随着全球变暖、气候变化异常,未来人类将面临更多环境问题,Junning希望自己能在可持续发展这一领域有所研究和突破。

“最后给大家一个建议吧:能早准备就早准备。”这也是求真老师一直以来所强调的观点。“疫情之后每个人都有更多时间呆在家里,专注于作品集准备,至少以我所观察到的来说,内卷似乎更严重了。”虽然“准备时间越长质量越高”并不成立,但越早规划,便意味着有更多余地可以试错,可以更加从容地应对有可能的突发状况。

留学生疫情日记:ACCD网课真实体验!

被ACCD交互设计录取并且斩获高达21万奖学金的求真优秀学员小萱和大家分享了她在ACCD上交互设计专业网课的体验与感受

面对线下授课转网课,很多同学都在疑惑,每年几十万的学费,因为疫情就变成线上授课,是不是太亏了?海外院校的线上课到底是什么状态啊?今天,求真小编请到了就读于ACCD的求真学姐小萱,和大家聊一聊疫情校园关闭后,海外网课的体验

图源:pixabay

001. ACCD的网课模式

ACCD网课的模式,那就是主要借助实时线上会议软件来进行。ACCD所采用的软件是zoom

具体的方式就是,所有学员都登陆zoom,并在导师开设的会议房间实时视频,导师和学员之间,都能看到彼此的即时反馈,能最大限度的还原线下的教育模式

对于软件操作类的课程讲解,导师会利用Screen Share/屏幕同步分享功能,把自己操作软件的屏幕画面同步分享给学员,这样学生就能看到老师操作软件的全过程,从而完成软件操作的教学。

学生的作业展示、练习反馈也是用这样的方式,Screen Share/屏幕同步分享,全班的同学以及老师,都能看到学生的项目完成情况,并且给出自己的想法以及建议。

很多同学觉得实践课很难线上操作,但从小萱学姐的分享中可以看出,实践操作类课程线上其实也是没有问题的。导师会找好合适的角度,去向学生展示自己整体制作的操作过程。

总体来说,ACCD的网课模式是能很大程度还原线下授课的,本次分享体验的小萱学姐是ACCD交互专业的学生,交互设计本就是一门软件操作比较多的课程,线上的模式确实可以较大程度的替代线下课程。

002. ACCD的网课体验

对于网课的体验,小萱学姐最直观的感受就是:开始上网课之后,反而作业比之前更多了

ACCD的交互设计是有一定比例的Studio课程的,什么是Studio课程,其实就是工作室性质的项目实践,课程所教授的内容,是通过学生们分小组一起做项目,边操作边学习的。这样Studio模式的课程类型,在欧美艺术设计教中其实十分常见。

Studio类课程展示

但受制于疫情,课程主要是线上模式,学生无法去到学校的Lab、Studio,做线下的实践项目,所以现阶段为了平衡学生整体4年的学习内容,很多院校都将重点放在了理论课、软件课程等方向。

例如ACCD交互设计,现阶段老师就比较强调Sketch & Process,比较注重项目的构思、前期的调研以及框架搭建,还有设计过程展示。这类内容就要求大量的设计操作,于是课后的训练和作业和之前相比,总量也有所增加。

除了课后作业增加,网课的另一个体验,就是反馈&互动问题

设计类院校比较注重个人项目的分析与思考,例如交互设计,是很喜欢在同学的作品中去吸纳优点,改进自己的,网课的模式虽然能展示学生们的作品,但对于实际操作的项目来说,这样的模式让她看不到同班同学作品的实物。

交互设计的一个核心,就是去考量:Whether Your Project Make Sense or Not /你的作品是否合理,也就是你的设计是否能让用户有好的使用体验,和互动感受。所以对交互设计来说,同学的评价、对于作品的使用体验,是非常重要的。

虽然老师能给到足够专业的比较,老师丰富的经验也能给学生非常有价值、有内涵的反馈。但是收集学生的反馈同样重要,小萱学姐也表示,线上课在这点上,确实没有线下更加直观。

003. 学员采访

我们也一起听听小萱学姐的ACCD交互设计专业体验和心得,希望能为纠结是否选择交互设计,和是否就读ACCD的学生一些过来人思路。

Q:为什么会选择交互设计?为什么会选择就读accd?

小萱:我选择交互设计有很大一部分原因是因为它的就业前景特别客观,是一个市场需求很大的热门设计专业。而且我高中的时候学过一些编程,computer science,本身对于这方面的兴趣也比较大!所以就选择交互啦~ 选择ACCD是因为特别喜欢这边严谨的商业化设计教学模式,不光能学到理论知识还能学到设计商业思维,这个是很重要的!(这不是彩虹屁!)

Q:ACCD交互设计的入取比例一学期是多少人?你有奖学金吗?是大概多少钱?

小萱:我们同一级的基本上全球只招一班30多个人,上主课会分两个班上,算是比较熊猫的一个专业,好多别的专业的朋友跟我吐槽说感觉从来没有见过交互的人哈哈哈哈。我的奖学金一年是$7500折合人民币在5万多左右,四年一共20多万人民币!

Q:交互设计都需要什么基础课能帮助成功入取到ACCD这样的学校?

小萱:申请ACCD的交互专业的话需要上一些逻辑思维的课,比如思维导图,flowchart,故事版,需要学习软件去呈现概念,需要初步了解用户体验是什么,然后再学着通过视觉表达将理念传递给用户。毕竟交互设计还是一个逻辑性很强的专业!我觉得选择作品集的设计项目主题很重要,需要展示和学校对口的不同项目去展现你的设计和思维理念潜能。

Q:你觉得院校为你提供的设计资源,足以支撑你毕业后的就业发展吗?你现在有自己的发展规划吗?

小萱:我们学校的学长学姐毕业以后或者说是在临近毕业的几个学期都会去一些互联网科技公司,一些大厂,比如adobe,apple, google, facebook等等,做实习或者正式入职。我现在周末有空的时候帮助我的作品集导师做一些小工作室的简单的交互项目,想大二后先去实习,先有一些社会设计项目实践阅历,这样再回到学校会吸收更快并且更知道自己的发展方向是交互比较偏UI还是UX多一些,了解自己适合什么和什么比较未来有发展吧,然后毕业以后我想先去一些大厂磨练磨练,然后如果有机会的话想参与一些有趣的创业型项目或者个人项目!

Q:听说accd学校作业很多很多,也很难毕业,交互设计也是一个比较理科设计专业,你是如何时间管理规划学校学习和自己的私人生活时间的呢?

小萱:其实只要不拖延,作业都是能够做完的!我自己的话因为只有周一到周三都是全天课,时间其实是很充裕的。自己的生活也是有的,在家做做饭啊,美美的拍拍照什么的,作业进展顺利的话日常追剧玩儿游戏都是没问题的,有的时候适当的日常放松也会帮助我渡过设计瓶颈!学校的每个人都很努力,所以只要认真对待学习不偷懒,其实很少会有挂科的现象,除非因为一些原因缺了很多次课,就会fail。学校是说GPA2.5以下会给一学期警告观察,不然才会劝退,基本上完成功课和按时考勤上课就都能在2.5以上,如果有奖学金的话GPA必须一直保持在3.0以上。我觉得上了ACCD一年,其实学会了很重要就是时间管理,只要管理好自己的时间,就不可能读不下去。

004. 今日小结

总的来说,线上课确实不能完全取代线下课程,它有着自己优势,比如屏幕分享、视频回放方便复习等等,但也有着学生反馈收集与互动等问题。

但总的来说,海外院校疫情阶段的线上课,整体内容是非常扎实、密集的。并没有因为改成线上,就变“水”了,相反,学生的课后作业量、练习量,反倒因为线上模式而增加了。所以疫情期间,海外院校这样的线上授课模式,是能去最大极限度保证教学质量,和教学成果的。

综合艺术双申请 | 成功斩获康奈尔大学设计与环境分析Offer!

学艺术设计,该如何申藤校?

今天我们就邀请到Yanran,

独家讲述她的申请故事!

图源:pixabay

作为综合艺术双申请学员

她实现了Offer大丰收:

Cornell康奈尔大学

NYU纽约大学

USC南加大

UVA弗吉尼亚大学

UCSC加利福尼亚大学圣克鲁兹分校

Pratt普瑞特艺术学院

Ringling瑞格林艺术设计学院

获得奖学金

共计超过1000,000元!

“Chameleons变色龙,Daydreamer白日梦想家,Artistic富有艺术气息的”,这是Yanran在申请文书中形容自己的三个词语。最初,Yanran的目标是娱乐设计,但是求真老师的建议燃起了Yanran更大的愿望:对康奈尔大学DEA专业的向往。

最终,凭借坚韧的信念与踏实的步伐,Yanran斩获康奈尔大学Design + Environmental Analysis专业Offer,此外,还一举拿下南加大和纽约大学游戏设计Offer(分别名列游戏设计排行榜单第一位和第二位)。

01 从娱乐设计到康奈尔DEA,关键时刻有人推了我一把

娱乐设计:最初的梦想

和不少选择艺术设计的学生一样,Yanran的成长也经历了“狂爱动漫、打游戏,在课本上画小人”这类纯天然的艺术启发。

当面临专业选择,Yanran顺着兴趣了解到艺术与设计是两个分支,“我发现设计是真正能解决社会问题的这样一种专业方向,这一点很吸引我,加上我一直对游戏和电影兴趣极大,如果能进入娱乐领域工作,那也很不错。”于是在充分调研并结合爱好的基础上,Yanran将娱乐设计定为申请方向。

“其实最开始我父母希望我选择交互或平面设计,因为就业前景会比较明朗。”不过得益于开明的家庭教育观念,Yanran的父母选择尊重孩子的决定,没想到这一支持,换来的却是一封康奈尔大学录取通知书!
“感谢求真老师,建议我申请康奈尔”

和求真很多同学一样,Yanran也选择了综合大学与艺术学院双申请的方案,“综合性方面我主要是在前 30 里挑了自己感兴趣的专业方向以及专业实力比较强的学校。”

然而也许是对自身实力不够确信的缘故,Yanran一开始并没有将康奈尔纳入选择范围。“申请康奈尔完全是求真老师给的建议,专业项目也是老师推荐给我的,我很感谢这一点!

鉴于对Yanran学校成绩的评估及以往经历的了解,求真老师向Yanran推荐了:

康奈尔大学D+EA专业

D+EA专业全称:Design + Environmental Analysis,隶属于康奈尔大学人文生态学院 (College of Human Ecology),该专业的宗旨是致力于用创意和设计方式解决人与环境的关系问题。

从此有了Dream School

当被问到Dream School,Yanran坦然道,“我以前没有Dream School,是比较随遇而安的心态。直到了解了康奈尔D+EA,我觉得这个专业唤起了我内心里更大的渴望:以创意设计的方式探索人与环境的关系,探索可持续发展的多样可能。”

02. 从来没有白费的努力

针对性作品产出

申请康奈尔大学D+EA专业,除各项成绩和文书外,还需完成DEA Challenge。

虽然康奈尔作品集看似简单,背后却是长达几个月的思维引导及绘画训练的积累。

由于综合大学的艺术专业比较侧重学生思维层面的展现,因此准确理解作品要求是第一步,只有充分理解了学校出题的用意,才有可能做出契合的作品,“作品要求是老师一步一步帮我解析下来的,之后具体到做什么主题,也都是我与老师交流探讨之后,一起定下来的。”

在明确作品主题后,就是一步步将想法落地。“期间老师给了许多具体建议,比如用哪种材料可能表达效果更好,或哪里尺寸看起来不太对需要修改等等,老师用多年积累的经验以及对艺术设计的敏感度,帮助我以最小的试错成本最快速地完成了康奈尔作品集。”

娱乐设计作品集:打下基本功

决定申请康奈尔之前,Yanran的目标一直是娱乐设计专业,因此做了大量了娱乐设计作品练习,在Yanran看来,娱乐设计练习不仅不是浪费时间,还是她能力提升最快的一个阶段,“我感觉绘画和设计基本功提升最快的阶段,就是跟着娱乐老师每天画画的时候,这些技能在后期准备康奈尔作品集时帮了很大忙。”

对于申请综合大学艺术专业,有一个常见误区:综合大学只看重GPA、语言成绩以及文书写作,不太看作品集。

事实上,综合大学(尤其是藤校)非常看重学生思维的多样化潜能,而通过设计作品传达自我思考与个人理念,从而展现逻辑思维及创造能力,实则是藤校艺术专业最为关注的一点。

03. 从求真到康奈尔,要保持初心!

最后,依旧是几个快问快答。关于康奈尔Offer、关于未来学校生活,看看Yanran怎么说😎

Q:你觉得成功申到康奈尔,最重要的是什么?

1. 心中有Passion。我认为康奈尔也没有指望着一个高中生能有多少环境设计或工程科技方面的知识,那他怎么筛选人呢?我的感受:一是看Passion,二是看个人理念与所申专业的匹配度(通过作品集和文书体现)。

2. 塑造一个立体的申请者形象,作品集和文书都很重要。不管是Passion还是理念,都需要通过作品集和文书进行传达,我认为在全部申请材料中,作品集占比超过一半,所以建议大家要认真对待。

Q:展望一下未来在康奈尔大学的生活吧!

很朴素的愿望:专注学习、一心学好设计。本身康奈尔的地理位置比较村,也没有太多灯红酒绿的诱惑😂,另外能够进入康奈尔学习确实是来之不易的机会,要好好珍惜。我希望能在设计方面精进,另外也在考虑修一个双学位。

Q:给学弟学妹一些建议。

  • 尽早搞定标化。这是申请综合大学,冲击藤校的前提条件。
  • 尽早开始作品集准备。申请综合大学艺术类专业,作品集占的比重在一半以上,因此建议大家给作品集留出充裕的时间。
  • 择校、择专业的调研工作要做好。做选择时,排名是一个参考因素,但更重要的是看学校是否适合你,专业方向是否引起你的兴趣。对于艺术设计来说,比起技术,更重要的是思想和理念,而这一方面,每个学校和专业间都会有差异。

ACCD本科 | Graphic Design平面设计专业解析

平面设计

不再仅仅是纸上的墨水

它已经离开页面

去征服空间、运动和互动

在革新的路上

ACCD始终走在前列

今天,ACCD CN Hub为你带来

  ACCD平面设计本科专业全解析  

图源:pixabay

在ACCD,平面设计专业的学生学习为文字和图像注入生命和意义——无论是通过创建动态图形、最新移动设备上的界面、在凸版印刷工作室进行手工设置字体,还是参加新的排版中心的研讨会。

平面设计已经超越了其作为商业艺术实践的角色,成为一种必不可少的通用工具,用于每个可以想象的环境中传达一个地方、产品、服务或个性的多维体验。ACCD学生面临的挑战是通过尝试各种媒体形式(包括书籍和数字杂志、包装、3D 动态图形、应用程序),来开发上述所有方面的设计解决方案,从而创建引人注目的图形标识和品牌体验。

平面专业的教授的专业领域遍布印刷、包装、运动、视觉交互和跨媒体设计等方面,他们将引领学生完成以上实践。

职业方向

ACCD的平面设计毕业生融合了设计师、艺术家和企业家的三重定义。

创意产业要求新一代的平面设计师准备好在各种模拟和数字媒体上扩展他们的技能,以创建能够成功消除错综复杂的视觉环境中的白噪声的视觉传达设计。

ACCD平面设计项目将培养出全面的毕业生,他们的技能反映了平面设计不断扩大的专业机会范围:印刷和品牌、包装和环境平面设计、运动和视觉交互设计,以及跨媒体设计等。

ACCD平面设计毕业生为 Google、Facebook、IDEO 和 Local Projects 等尖端组织工作。

Source: LinkedIn “Where they work” (May 2021)

职业规划清单

ACCD平面设计职业方向
ACCD平面设计校友去向一览

课程安排

ACCD的平面设计项目致力于培养出具有领导能力的创新设计师。

学生将发展复杂的印刷和图像制作技能,在新兴和传统媒体上工作——从凸版印刷到数据可视化和包装再到空间体验——以创造情感共鸣的信息。

ACCD平面设计专业本科课程安排:

师资力量

ACCD的平面设计课程整合了设计师、艺术家和企业家的三重角色。

在各自领域的知名专业教师的指导下,学生发展复杂的印刷和图像制作技能,在新兴和传统媒体中工作,以创造情感共鸣的信息。

ACCD的平面设计项目为从跨媒体到排版的每个重点领域都分配了教师主任,让学生在跨所有媒体的综合环境中扩展他们的创意技能。

ACCD平面设计项目拥有学院最大之一的全职和兼职教授团队 —— 他们目前都是行业内创意专业人士。