雪城大学周边吃喝玩乐全攻略 

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雪城大学（Syracuse University）位于美国纽约州雪城，是一家著名私立研究型大学，与纽约州立大学环境与森林学院分享部分设施，在纽约市及华盛顿特区置有物业。雪城大学的授课领域包含建筑、法律、人类发展、表演艺术等，一直以来在全美各大院校中名列前茅。 该学校公共管理排名全美第一，多个学科全美排名前十，信息学院、计算机科学与工程学院、公共传播学院、商学院、视觉与表演艺术学院、建筑学院、教育学院和法学院均在美国名列前茅。今天我们就来聊聊，雪城大学的周边有什么吃喝玩乐的好去处呢！ 

图源：pixabay

在雪城，去哪吃？

雪城地处纽约州北部，这里是纽约州第四大城市，虽然好多人吐槽说雪城是美食盆地，但其实认真发现的话，也是有几家还是很好吃的。 

Gangnam Style Korean Kitchen：这是一家韩料店，炒年糕超级好吃，糯唧唧的，而且很入味，和雪城的冬天超搭！他们家的炸酱面也非常好吃，推荐推荐~ 

Yang Di Chun阳地村：这是一家中国菜馆，主打烤串和东北菜，很接近国内大排档的味道，在这里能吃到很正宗的东北味。推荐排骨土豆云豆，非常好吃！烤串也还不错。 

New Century：New Century做的是越南菜，装修比较复古，想吃越南菜的话可以考虑这家，这家还上过报纸，算是小有名气吧。推荐他们家的姜汁鸡翅，虽然是姜汁鸡翅但是不会有很冲的姜味，而且鸡肉腌的很入味，炸过之后真的超好吃。 

P.F. Chang’s：这是一家美式中餐馆，虽然说不是正宗的中国口味，但是吃起来还是很不错的，特别是他们家的北京烤鸭，真的一绝！麻婆豆腐也非常nice。 

在雪城，去哪玩？

雪城大学的周边还是有很多值得游玩的地方的，不管是校内还是校外，都有很多好逛的去处。 

Erie Canal Museum运河博物馆：博物馆位于雪城市区，共有两层，简单登记信息便可入内参观，一层展示了运河的历史和建设，还有运河驳船的复制展品，二楼则重现了运河小镇的人民生活。 

麦克马洪公园（Thornden Park）：位于雪城大学东侧。公园有大片绿地、湖泊和步道，是晨跑、散步和野餐的好去处。公园还有很漂亮的花园，超适合周末散心~ 

塞奇莫湖公园（Onondaga Lake Park）：位于雪城大学北部，紧邻奥农达加湖。公园有很长的湖边步道，步行、自行车和跑步都可以在这里进行。公园还有野餐区、运动场，在夏季，公园有烟火表演，冬季还可以在这里滑雪。 

求真寄语

雪城是个四季分明的城市，每个季节的风景都很美，学校里有复古的红墙建筑，学校附近有清澈的湖泊。在秋季，秋叶金黄的色彩和舒服的气温配上古典的建筑，在校园里走过都能感觉自己被治愈了。如果你有幸成为雪城大学的一名学生，那么一定不要错过那些独属于雪城的美景，在繁忙的学习之余也要在周边多走走看看，感受四时之景，享受大学生活！如果有想要申请雪城大学本科或者是申请研究生的同学，欢迎咨询求真教育 。 

【院校百科】加州大学洛杉矶分校

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加州大学洛杉矶分校

University of California, Los Angeles

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学校地址：美国加利福尼亚州洛杉矶希尔加德大道405号

优势专业：电影|动画|摄影|交互设计

建校时间：1919

院校性质：公立

01.学院介绍

加州大学洛杉矶分校（University of California , LosAngeles，简称为UCLA）是位于美国加利福尼亚州洛杉矶市的一所公立研究型大学，是美国一流的综合大学。UCLA是美国商业金融、高科技产业、电影艺术等专业人才的摇篮，提供337个不同学科的学位，是全美培养尖端人才领域最广的大学之一。

加州大学洛杉矶分校成立于1919年，是加利福尼亚大学系统中第三古老的分校，近年来在美国公立大学排名中高居第二名、仅次于加州大学伯克利分校（University of California , Berkeley）。

UCLA常年稳坐泰晤士报全球大学排行榜前十五名，并且在2016年USNews全球大学排名中更是位列第8。UCLA先后共有16位教授和毕业生们获得过诺贝尔奖，同时也因其学生在奥林匹克运动会中取得的优异成绩而闻名于世。UCLA的学生或校友参加了自1928年以来的每届奥运会，并且获得了包括117枚金牌（位居全美第三）在内的224枚奥运会奖牌（117金，53银，54铜），总奖牌数位列全美第三。

02.热门专业

建筑与城市设计

本专业在美国建筑与城市设计领域里名列前茅，同时也是世界当代建筑里的领头羊。师资力量雄厚，教师里有的曾经获得过普利兹克建筑奖，有的已经建筑领域崭露头角，前途光明。教学方法创新、科学，培养学生在艺术、设计和建筑方面的能力技巧。

艺术

本专业教师都是国际知名的艺术家，专业提供人文科学方面的的专业艺术训练。课程为那些新兴艺术家提供艺术技能，让他们能在社会生活中表达自己的艺术观念、艺术思想。学校鼓励自主发展，养成独立创新的能力。此外，学院还与世界上最大的艺术中心相邻，学生有机会接触艺术最新、最前沿的艺术成果。所以专业的毕业生都在本领域内有所贡献，获得良好名声。

设计与媒体艺术

专业师资雄厚，教授国际闻名，前沿的科技与理论被运用到教学中，为学生提供培养独立、创新的艺术思想、能力。鼓励学生独立探索艺术世界，养成创新思维，要把学生打造成媒体艺术的领头人。

电影电视和数字媒体

本专业教授学生有关动态影像的历史、理论和专业、创新技巧，多媒体的学习探索帮助学生找到自己作为一个独立艺术家的强项和兴趣。此外，学院有强大的外部资源，UCLAFilm&TelevisionArchive，世界最大的大学动态影像收藏馆，比邻洛杉矶，世界娱乐中心，学生有机会接触艺术各个领域的顶尖人物，学习交流。

动画

本专业介绍学生动画制作的每个流程，从故事构思到编辑。新兴科技如CG，3D技术也是授课内容。校友大多都成为全球著名动画制作者。专业口号：one person,one film，鼓励学生在电影制作中释放自己的创造力，展示自己的风格。

03.申请要求

本科生申请要求：

语言要求：雅思7.0;托福83

申请要求:

艺术专业:可以在一开始就申请这个专业，申请时间为11月1号到30号(下一年的秋学期)，有奖学金。除了学校一般申请要求，学生还被要求：8到10张的作品集，一份自我陈述。

设计与媒体艺术：只招收秋学期的学生，高中毕业生。前一年11月1号到30号提交申请。作品集在来年1月20号前上交。材料：作品集，学校官方申请，院系补充材料。

电影电视和数字媒体专业：只招收秋学期学生，申请时间：11月1号到30号，补充材料在来年1月6号前上交，材料要隔行打印。材料：成绩单，2封推荐信，2页内容的个人文章，每页附名字，第一面附personalessay;3页内容评论文章，要求同上，5页内容书面创作作品，要求同上。

研究生申请要求：

语言要求：雅思7.0；托福87；有的专业要求GRE成绩

申请要求:

建筑与城市设计专业：12月15日前提交申请表；材料：目的陈述，专业成绩单记录和GRE成绩，不小于B，3封推荐信，作品集（MFA项目要求）AGA（网上研究生项目申请），申请费用，目的陈述，个人简历，toelf或者ielts成绩。

艺术专业：只收秋学期学生。要求：最近两年相关专业课程GPA3.0以上。作品集：最多20页数码图片（CD-R），静态图像或者DVDs；推荐性：不强制要求，但必须有推荐人。学位要求：不强制要求艺术学士学位。所有材料成绩单，作品集，补充材料等必须在一月5号下午5点之前上交，逾期不候。4月份会有学生参观，面试。

设计与媒体艺术：招收秋学期的学生，高中毕业生。前一年11月1号到30号提交申请。作品集在来年1月13号前上交。有学位要求：本科学位要求，相关学科GPA3.0以上。补充材料，作品集，目标陈述，最近2年成绩单。

04.学校环境

UCLA为学生创造了完善的学术社区，包括教师，计算机实验室，自习室，会议中心，学术顾问服务也很方便。学校为新生提供3年的住宿，为转学生提供1年住宿；学校的医学中心是美国最好的三个医院之一。UCLA有36个体育俱乐部和20个校内的全国一流的体育场馆。

05.知名校友

斯特罗埃莉诺·奥姆

1933年出生于美国，毕业于加州大学洛杉矶分校。她供职于美国印第安纳大学，是美国著名政治学家、政治经济学家、行政学家和政策分析学家，美国公共选择学派的创始人之一。2009年10月12日，奥斯特罗姆成为历史上第一个获得诺贝尔经济学奖的女性。

陶哲轩

出生在澳大利亚阿得雷德，是家中的长子。现任教于美国加州大学洛杉矶分校（UCLA）数学系的华裔数学家，澳洲惟一荣获数学最高荣誉“菲尔茨奖”的澳籍华人数学教授，继1982年的丘成桐之后获此殊荣的第二位华人。其于1996年获普林斯顿大学博士学位后任教于UCLA，24岁时便被UCLA聘为正教授。

【院校百科】查普曼大学

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查普曼大学

Chapman University

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学校地址：美国橘子郡

优势专业：电影|影视制作

建校时间：1861

院校性质：公立

01.学院介绍

Chapman University最早以Hesperian College的名字建立，并于1861年3月4日正式授课，其开课时间正好与Abraham Lincoln的首次就职典礼相重合。1920年时，被洛杉矶市中心的California Christian College合并。1934年由C·C· Chapman担任董事会主席后更名为Chapman College。1954年，其校区搬到了现在的所在地–橘子郡。1958年，Chapman College曾建立居民教育中心项目，主要服务于军事人员。Chapman University是橘子郡最大最负盛名的私立学校大学，是U.S. News and World Report评选出的西部地区一流大学，排名第六。

02.热门专业

电影与电影产品
查普曼大学下设学院道奇学院利用地利之便，与世界电影中心的好莱坞建立了紧密的联系，为学生提供了大量实践机会，为学生展自己创作的电影作品提供了舞台。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作，从而在学院与电影业之间形成了一种良性互动。电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。电影学院的实验室为学生每天24小时开放7天。在拍摄毕业电影作品时，学生能从学院获得五千至一万美元不等的资金。每年春秋两季，学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片参加好莱坞和纽约的电影节。此外，学院还为学生提供各种实习、海外考察以及就业等机会。学生在此能学到电影工业和商业的运作，不少毕业生都进入了八大电影公司和主要的电影制作机构。


编剧和电影编剧
学校为学生提供丰富的电影资源，供有志向的学生学生电影编剧和电影创作。查普曼大学电影学院拥有众多的出色的好莱坞编导跟从业经验丰富的电影制作人，学生可以跟这些大师面对面沟通学习，学校在电影投入上尽最大努力为学生提供一切学习的便利条件！

03.申请要求

本科生申请要求：

语言要求：雅思 6.5 ;托福 80

研究生申请要求：

语言要求：雅思 6.5 ;托福 80

04.学院设施

学校设施

查普曼大学占地76英亩，校内设施完善，有设备优良的图书馆，剧院，数字艺术中心，电视广播新闻中心，计算机实验室，大型游泳池和体育场等。

学校住宿

住宿方式：住宿家庭：单人房，每天2餐。学校宿舍：双人房，每周19餐.校外住宿：家具，个人电话，微波炉，冰箱与每日报纸，学校与住宿处有专车接泊，近大型购物中心，电影院与餐厅。

05.知名校友

洁琳娜·詹森

洁琳娜就读于加州橘郡的查普曼大学(Chapman University)，并在2003年5月以极优等成绩取得了电影电视制作的艺术学士学位。

凯南·鲁兹

凯南·鲁兹于1985年3月15日出生在美国的南达科他州，家中六个男孩中排行老五。高中毕业之际父母希望他读大学，将来成为一名化学工程师，但喜欢冒险的凯南·鲁兹选择了到洛杉矶闯荡。最初从事的是模特工作，2004年与Abercrombie & Fitch、Levi等大品牌合作，并且一边出演一些独立电影和在电视剧中跑龙套

柯林·汉克斯

科林.汉克斯(出生名Colin Lewes Dillingham，后改名Colin Hanks)，1977年生于加州萨克拉门托，美国演员。2000年他出演了影片《爱你不论任何代价》，开始在大银幕露面。2002年他主演了电影《Orange County》。2005年他又在彼得杰克逊执导的巨作《金刚》中觅得一个角色，同年他还出演了影片《天真的谎言》。

【院校百科】俄亥俄州立大学

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俄亥俄州立大学

Ohio State University

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学校地址：美国俄亥俄州哥伦布市

优势专业：室内设计|工业设计

建校时间：1870

院校性质：公立

01.学院介绍

创立于1870年俄亥俄州立大学以优良传统的校风及学术研究上的竞争力享誉全美，总校区位于距离芝加哥约500公里、纽约市700公里的俄亥俄州哥伦布市，此城市在地理位置上为美国的中西部，整个校区环境上优美宁静，茂盛的树木林立，人工栽种的花草因应季节上的变换，时而开时而落，仿佛一幅画般，静美而引人入胜。

俄亥俄州立大学位于俄亥俄州首府哥伦布，当地有许多政府机关和大型企业，丰富的体育活动和艺术气氛，是美国东北部发展最快的城市之一。俄亥俄州立大学是美国一所顶尖的公立大学，在美国所有注重研究的大学里，综合排名第15。

02.热门专业

电影研究专业
电影研究是介于电影、大众媒介、社会科学和艺术之间的专业。学院希望学生具备批判性思维。本专业与学院的艺术科学学院其他专业联系密切，共同研究社会史和电影。学院会给学生提供独一无二的学习机会，提供超过100种课程供学生选择，学生可以自主选择自己感兴趣的专业，并且学院定期邀请专家老师来进行讲座。 

艺术史专业
艺术史是一门不断发展的学科，致力于通过历史来研究视觉艺术。俄亥俄州立大学的艺术史系是美国国内规模最大，最全面的专业之一，提供了历史、艺术批判、建筑、装饰艺术、视频、电影等方面的广泛课程选择。

建筑学专业
建筑学结合了一般艺术教育和建筑学的专业知识。因此学生在科学、人文学科及艺术方面能接受到严格的培训。同时学生还能够获得直接的、实际操作的方法以及把这些知识运用在建筑设计工作室的能力。

城市与区域规划专业
城市与区域规划（MCRP）课程的任务是向学生介绍规划知识和技术最新的发展事态，培养学生成为专业规划人员，可以将知识和理论应用在实际操作中。该专业致力于通过保持其卓越的教学、研究和服务来实现这一目的。 

景观设计专业
景观设计学士课程全面结合了艺术、科学、人文学科和专业技能。景观设计是一个具有重大历史渊源的领域，创建可持续场所和保护空间设计的美感、健康和多样性。景观设计项目的学生都能够把批判性思维和艺术科目、环境意识与建设技术结合起来，使人们重视土地与人的关系。该项目强调实用和不断提升的知识、技能以及个性化的发展。KSA的景观设计专业一直位列全国前十名，并且是在俄亥俄州唯一被认可的景观设计学位。

03.申请要求

本科生申请要求：

语言要求：雅思6.5；托福79；SAT成绩

作品集要求:

确认作品创意绝大部分来自申请人；确认所上传的所有作品集材料上均有申请人姓名与出生日期；确认仅发送所要求的项目；申请材料不得替换不得变动不接受无关材料；如不严格遵守申请要求及注意事项将被自动取消申请资格。
考虑到可能的技术故障等因素，不要拖到最后才注册Slideroom，也不要到最后才提交作品集。

研究生申请要求：

语言要求：雅思7.0-8.0；托福79-100；部分专业需GRE成绩

作品集要求:

视觉作品，可以是专业作品或者自己的设计作品。作品集应有标题、时间、媒介、维度和笔记等信息。图片、视频、pdf可以上传。

04.学费明细

预算项目                                        金额

学费                                          $26,726

杂费                                           $2,356

书本费                                          $1,234

通勤费                                          $2,804

住宿费                                          $5,833

总预算                                          $38,953

05.知名校友

P.J.Flory

化学家，1931年毕业于印第安纳州Manchester学院化工系，1934年在俄亥俄州州立大学获物理化学博士学位，后任职于杜邦公司，进行高分子基础理论研究。1948年在康奈尔大学任教授。1957年任梅隆科学研究所执行所长。1961年任斯坦福大学化学系教授，1975年退休。1953年当选为美国科学院院士。Flory在高分子物理化学方面的贡献，几乎遍及各个领域。他是实验家又是理论家，是高分子科学理论的主要开拓者和奠基人之一。著有《高分子化学原理》和《长链分子的统计力学》等。由于他在“大分子物理化学实验和理论两方面做出了根本性的贡献”而荣获1974年度诺贝尔化学奖。

杨惠妍

碧桂园董事局副主席，房地产集团碧桂园创始人之一杨国强的女儿，毕业于美国俄亥俄州立大学。在《福布斯》亚洲版2007年中国富豪榜上，登上了中国首富的宝座，名列2013新财富500富人榜第8名。2012年3月27日，碧桂园发布公告，委任杨惠妍为副主席。2013年9月17日，胡润研究院发布了中国大陆的女富豪榜单，杨惠妍以财富510亿元成为女首富。2013年10月17日，福布斯公布2013年中国富豪榜，杨惠妍以439亿元人民币资产位列福布斯2013年中国富豪榜第七名，

前十名中只有杨惠妍一人为女性。

仲崇信

植物生态学家，教育家。中国用米草植物与海争地、综合开发利用潮滩和改良盐碱土研究事业的开拓者。30年来使中国以米草栽种面积最广、用途最多、收效最快、效益最佳、投入最少闻名于世。毕生从事植物生态学的研究和教育工作，培养了一批植物生态学专业人才。

吴钊燮

中国台湾彰化人，深绿学者和政治人物。台湾政治大学教授，曾任民进党当局“大陆事务委员会”主委和“驻美代表”。2012年6月起担任民进党政策会执行长，同年11月兼任民进党“驻美代表”。主张“台湾独立”，熟悉对美事务、涉外事务和两岸事务。

拉里·桑格

生于美国华盛顿，是Nupedia和Wikipedia（维基百科）的共同创立者。2000年3月，拉里·桑格受聘于吉米·威尔士经营的网络公司Bomis，协助创立一个线上百科全书——Nupedia（Wikipedia前身），并担任该百科全书的主编。但因Nupedia的内容是由各领域专家透过同侪评阅（peer-review）后才发布的，所以进度缓慢，发展过程并不十分顺利。拉里·桑格便于2001年1月向吉米·威尔士提议以Wiki作为百科全书平台，发起另一个称为Wikipedia的旁系计划，并全力投入Nupedia和Wikipedia的工作，直至2002年3月1日离职为止。

CMU卡耐基梅隆大学/交互设计项目盘点

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在卡耐基梅隆大学（CMU），

交互设计相关的硕士学位有6个，

分布在3个学院/系中：

学院/系名称项目名称
School of Design设计系（隶属于纯艺术学院）
Master of Design设计硕士（MDes）
Master of Professional Studies专业研究硕士（MPS）
Master of Arts in Design设计硕士（MA）
Human-Computer InteractionInstitute人机交互研究所（隶属于计算机学院）
Master of Human-Computer Interaction (MHCI)人机交互
Master of Integrated Innovation for Products & Services (MIIPS)产品&服务集成创新
Tepper School of BusinessTepper商学院
Masters of Educational Technology and Applied Learning Science (METALS)
教育技术与应用学习科学

不同硕士学位各有特色，今天小编就带大家，按不同学院深度解析CMU交互设计6大硕士项目。让你选专业，不再纠结！

卡梅设计系简介

卡梅设计系隶属于纯艺术学院（College of Fine Art），设计系在产品设计和传播设计方面历史悠久，并且是世界上最早提供交互设计硕士学位的学系之一。

设计系建立了一个项目框架，鼓励设计师从整体上看待设计决策的影响范围，从而应对设计领域的最新变化，以及我们在21世纪面临的不断升级的商业、社会和环境挑战。

Program Frame/图源CMU官网

交互设计是贯穿CMU设计学系所有课程和研究的总体主题及方向。交互设计不是关注人工制品的形式和最基本的功能，而是考虑人、建筑世界和自然世界之间以设计为媒介的交互的质量。

设计系内的交互设计相关专业

专业1 Master of Design 设计硕士（MDes）

MDes是一个为期两年的交互设计硕士项目，作为最早提供交互设计硕士学位的项目之一，这一项目在信息和传播设计方面有着深厚的根基。

在这里，你将沉浸在服务和社会创新背景下的基于研究的设计方法中。通过课程和研究，这一硕士项目的学生将通过记录、分析和理解过去和现在的设计，面向未来，提出更理想的交互系统。

MDes项目的一个独特之处就是论文，你将在导师的指导下完成这个独立的研究和设计项目。你可以选择在计算或通信技术领域调查新兴的设计机会，或是为服务设计或社会创新定义一个设计主题。

专业2 Master of Professional Studies 专业研究硕士（MPS）

MPS是一个为期一年的项目，帮助你在服务和社会创新的语境下，发展交互设计方面的专业知识，并进行设计实践。在这里，你将打磨设计技巧，接触设计研究方法，学习如何为创新设计的价值而发声。

MPS适合没有太多时间但又想在交互设计领域进行深入学习的设计领域专业人士。MPS与MDes项目共享第一年课程。这种课程结构满足了深入挖掘交互设计，同时接触服务和社会创新设计的需求，能帮助学生迅速掌握知识并在重返工作岗位后实践所学。

专业3 Master of Arts in Design 设计硕士（MA）

MA是一个为期一年的课程，专门针对对于想要培养设计技能的非设计师。在这里，你将学到交互设计基本原则、方法和工具，包括视觉传达、原型设计和以人为本的设计实践。你还将了解设计的文化与实践，更重要的是，学会看待和思考设计。

如果你想从其他学科过渡到设计专业，MA项目会是你迈出的第一步，为你今后的学习打下扎实的基础；如果你想在履历中加入设计学习经历，拓宽职业发展道路，MA项目也将是个非常恰当的选择。

设计系申请资讯（设计系3个交互专业申请要求一致）

官方可递交分数线：

托福：102分以上（单科25分）

雅思：7.5分以上（单科7分）

多邻国：128分以上（单科：Literacy 125分，Conversation 120分，Comprehension 135分，Production 105分）

*不需要提供GRE成绩

作品集要求：

需要包含5-9件作品。可以是设计项目、写作样本等，展示方式包括不限于摄影、视频、写作或互动演示等。

其他要求：

1分钟的视频，描述你在设计方面的兴趣，以及你为什么适合所申请的项目，可以使用视觉效果作为支撑。

人机交互研究所简介

人机交互研究所（简称HCII）隶属于计算机学院（School of Computer Science），是一个活生生的实验室，人们在这里研究计算机技术、人类活动、社会三者之间的关系。

HCII成立于1993年，它致力于通过设计、计算机科学以及行为和社会科学等方面的跨学科研究和教育，来理解并创造新技术，使技术与人类能力、目标和社会环境相协调。

虽然设在计算机科学学院，但HCII是真正的跨学科研究所，教授与学生来自不同领域，包括CMU的Dietrich人文与社会科学学院、Tepper商学院、纯艺术学院、卡内基技术学院和软件工程学院等。

人机交互研究所内的交互设计相关专业

专业1 Human-Computer Interaction (MHCI) 人机交互

MHCI是一个为期三个学期的项目（课程包含长达7个月的Capstone Project），作为世界上首个致力于培养人机交互、用户体验设计和以用户为中心的研究领域专业人士的项目，MHCI项目将服务与设计思维整合到严格的HCI课程中，帮助学生为加入人机交互领域做好准备。

MHCI项目是典型的跨学科专业，许多学生来自不同领域，比如设计、社会科学、商业和计算机科学等，同时拥有不同程度的行业经验和背景。此外，MHCI项目内的导师也拥有不同学科背景，如计算机科学、认知心理学、行为科学、设计等，其中许多导师都事是行业专家。

MHCI项目要求学生必须修读七门核心课程和四门选修课才能毕业。除HCI核心方法和技术外，学生还要通过CMU选修课定制自己的学术经验，此外，要与与外部客户一起完成最终的Capstone项目。

通过Capstone项目，你将体验产品开发生命周期的设计全流程。学生将由4-6人为一组，与合作企业共同完成此项目。（合作企业范围从初创公司到全球知名品牌）

专业2 Masters of Educational Technology and Applied Learning Science (METALS) 教育技术与应用学习科学

METALS是为期一年的跨专业硕士项目，由人机交互研究所和心理学系（学习分析、课程设计和教育数据挖掘领域）的导师共同教授，旨在培养硕士生将循证研究运用在学习（Learning）领域，从而创造出有效的教学方式和教育技术。

专业课程包括HCII和心理学方面的基础知识，此外，还包括认知科学、统计学、计算机科学、教育和设计等。

人机交互研究所申请资讯

人机交互研究所的两个硕士项目分别有不同的申请要求，具体如下——

人机交互(MHCI) 的申请要求：

官方可递交分数线：

  • 托福：各单科25分以上
  • 雅思：8.5分以上（单科8分）
  • 多邻国：128分以上（单科：Literacy 115分，Conversation 105分，Comprehension 125分，Production 120分）

*需要提供GRE成绩

作品集要求：

非必须提交，如果你有作品集，可以提交链接

其他要求：

1-2分钟的自我介绍视频，注意：视频中仅允许你一人出镜

教育技术与应用学习科学（METALS）的申请要求：

官方可递交分数线：

  • 托福95分以上（单科23分）
  • 雅思6.5分以上

*需要提供GRE成绩

（官方可递交分数线：Quantitative 159分，Verbal 155分，Analytical Writing 3.5分）

作品集要求：

3-6个项目展现你的能力、才华与兴趣（提交20页以内的PDF文件），可以是摄影作品、绘画作品或互动演示形式

Tepper商学院简介

Tepper是面向智能未来的商学院。学院认为：具有前瞻性、富于弹性、敏捷、知识面广且有自我意识、雄心勃勃的合作者、准备好深入研究并解决复杂的问题——这些品质是在瞬息万变的商业世界中茁壮成长所必须的。Tepper商学院致力于通过以下几点，帮助学生打磨上述品质：

  • 大数据和下一代技术
  • 一种新型的领导者
  • 多元化的观点
  • 跨学科工作

Tepper商学院内交互设计相关专业

Master of Integrated Innovation for Products & Services (MIIPS) 产品&服务集成创新

MIIPS是一个为期9个月的硕士项目，非常适合想要快速掌握综合技能的学生。项目旨在培养下一代创新者、设计思想家、颠覆者和世界变革者。在这里，你将与工程师、设计师和商业专业人士一起学习和研究，掌握解决复杂问题的能力，并创造具有突破性的产品和服务。

在MIIPS项目中，你将掌握跨学科的新技能，探索复合型职业发展路径。

Tepper商学院申请资讯

官方可递交分数线：

  • 托福：各单科25分以上
  • 雅思：Reading 7, Listening 7, Speaking 7.5, Writing 6.5，
  • 多邻国：Literacy 115, Comprehension 125, Production 100, Conversation 105

*建议提供GRE成绩（非必须）

2023美国商学院排名前10学校申请条件有哪些？

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近日，USNews公布了2023年美国商学院排名中，针对研究生阶段的排名，对想要申请美国商科研究生的同学们带来参考。申请美国商学院排名TOP10 的院校，GMAT的成绩最起码要达到 720+, 但是请同学们注意，这并不是录取的标准化分数。 

下面，我们先来看看2023年美国商学院排名中，针对研究生阶段的排名榜单↓↓ 

School 2023 Rank 2022 Rank 
University of Chicago (Booth) 1 (tie) 3 
University of Pennsylvania (Wharton) 1 (tie) 2 
Stanford University 3 (tie) 1 
Northwestern University (Kellogg) 3 (tie) 4 
Harvard University 5 (tie) 5 (tie) 
Massachusetts Institute of Technology (Sloan) 5 (tie) 5 (tie) 
Yale University 7 9 
Columbia University 8 (tie) 7 (tie) 
University of California–Berkeley (Haas) 8 (tie) 7 (tie) 
University of Michigan–Ann Arbor (Ross) 10 13 (tie) 

*数据来源： USNews 2023 美国商学院排名 

https://www.usnews.com/best-graduate-schools/top-business-schools/mba-rankings

在此次2023年美国商学院排名中，也有着不少亮点： 

■ 芝加哥布斯商学院今年一举跃入榜首，与宾夕法尼亚大学沃顿商学院并列第1；取代了之前一直霸榜第1的斯坦福商学院 

■ 西北大学凯洛格商学院与斯坦福大学商学院并列第3 

■ 哈佛商学院与麻省理工学院保持不变，均位列第5 

■ 耶鲁大学商学院仅上升一个名次，排名第7 

■ 哥伦比亚大学商学院和UCB哈斯商学院今年也依旧排名相同，位列第8 

■ 比较让人惊喜的是密歇根大学安娜堡分校罗斯商学院，今年跻入了前10的行列 

那么，想要在2023年申请这些顶尖商学院，要达到哪些条件呢？ 

图源：Pixabay

前10商学院申请条件

1、芝加哥大学布斯商学院 

芝加哥大学布斯商学院设有会计、经济、创业、金融、综合管理、国际商务、市场营销等专业。 

学费：$74919/年 

平均起薪：$149058 

就业率：88.7% 

申请要求：托福无最低分要求，GMAT 平均分 732 

1、宾夕法尼亚大学沃顿商学院 

沃顿商学院设有会计、电子商务、经济、人力资源管理、国际商务等多个专业。它是美国的第一所商学院，拥有全美最大的校友网络。 

学费：$76000/年 

平均起薪：$153379 

就业率：89.9% 

申请要求：托福无最低分要求，GMAT 平均分 733 

3、西北大学凯洛格管理学院 

西北大学凯洛格管理学院设有会计、经济、创业、金融、综合管理、医疗保健管理等多个专业。凯洛格的课程注重团队合作和体验式学习。 

学费：$76368/年 

平均起薪：$143963 

就业率：86.4% 

申请要求：托福无最低分要求，GMAT 平均分 727 

3、斯坦福大学商学院 

斯坦福大学商学院实力不凡，该院设有会计、电子商务、经济学、市场营销等多个专业。 

学费：$74706/年 

平均起薪：$161831 

就业率：71.5% 

申请要求：托福100分以上，GMAT 平均分 738 

5、哈佛大学商学院 

哈佛大学商学院设有会计、金融、管理、市场营销、房地产等多个专业，善于使用案例教学法，注重实践教学，强调解决现实问题的重要性。 

学费：$153156/年 

平均起薪：$164872 

就业率：69% 

申请要求：托福109分以上，GMAT 平均分 727 

5、麻省理工学院斯隆管理学院 

麻省理工学院斯隆管理学院设有会计、经济、金融、管理、国际商务、市场营销、等多个专业。 

学费：$148075/年 

平均起薪：$160291 

毕业就业率：83.8% 

申请要求：托福100分以上，GMAT 平均分 728 

7、耶鲁大学管理学院 

耶鲁大学管理学院设有会计、金融、管理国际商务、领导力、市场营销、组织行为学等多个专业。相比于标准的商业案例研究，耶鲁大学重视“原始”案例的学习，即分析大量如股票、图表等的材料。 

学费：$74500/年 

平均起薪：$138676 

就业率：84.4% 

申请要求：托福100分以上， GMAT 平均分 726 

8、哥伦比亚大学商学院 

哥伦比亚大学商学院专业分布广泛，包括会计、经济、金融、管理、国际商务等多个方面。 

学费：$77376/年 

平均起薪：$146482 

就业率：79.5% 

申请要求：托福100分以上， GMAT 平均分 732 

8、加州大学伯克利分校哈斯商学院 

加州大学伯克利分校的哈斯商学院设有会计、经济、创业、金融、市场营销、公共政策、房地产、供应链管理/物流等多个专业。 

学费：$65360/年 

平均起薪：$143696 

就业率：74.5% 

申请要求：托福90分以上，GMAT 平均分 726 

10、密歇根大学安娜堡分校 

学费：$67114/年 

平均起薪：$142055 

就业率：88.2% 

申请要求：托福无最低分要求，GMAT 平均分 722 

求真寄语： 

对于想申请美国商学院排名前列学院的同学们来说，不要以为把目标定在GMAT 720分以上，就觉得万事大吉，虽说既有高于平均分被录取的，也有低于平均分被录取的，但低分录取的人可能在工作背景方面比较突出，或是美国本地人。 

高于平均分被录取者可能有清华、北大，或C9的名校背景，但同时可能人家也兼具优秀的实习经历。因此，申请美国商学院要尽量预留足够多的时间准备，增加录取几率。求真教育对于申请美国商学院有非常多成功案例，可以为学生们提供学术辅导，以及背景提升服务，帮助大家在硬性和软性条件同步提升。 

【案例】ACCD动画 | 如果不是因为被拒，我还不了解动画专业

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随着国内外动画产业蓬勃发展

越来越多的同学将动画当作申请目标

学动画应该去哪里？

当然首选美国

其中

ACCD娱乐设计动画方向

更是心怀动画梦想的同学们

集中奔向的目标

专业强、好就业

拥有业界公认的一系列优势

然而坏消息是

申请人数众多！

招收学生有限！

竞争异常激烈！

然而

就是在如此激烈的竞争中

求真动画专业优秀学员 Wanyi Chen

顺利拿到了ACCD动画

转专业Offer！

而且只花费了

三个月时间

图源：pixabay

今天

求真 就邀请到这张转专业Offer获得者

ACCD动画专业新生

求真 2021动画优秀学员

Wanyi Chen

为我们分享转专业作品集背后的故事！！！

她经历了怎样的心路历程？

是如何与 求真 相遇的？

新的作品集呈现了怎样的惊天逆转？

在作品集之外

 她又有怎样的感悟？

会为大家分享哪些建议？

···

接下来

专访正式开始

1 特别热爱，特别不甘心

首先恭喜你成功转入 ACCD 动画专业！听说你来 求真 时其实已经握有 ACCD 插画 Offer，之所以找到 求真 重新做一套作品集，就是为了转入动画专业。

为什么不能接受插画专业？为什么宁愿花费更多时间和金钱成本，也一定要转动画？你不担心万一不成功所有努力都白费了吗？最后结果怎么样呢？请你讲讲转专业的心路历程吧。

其实我也是在遇到 求真 后才决定转专业的。不然的话，估计就妥协了。

从头说起吧。我自小就喜欢动画这种讲故事的方式，迪士尼和皮克斯的3D动画几乎全部看过，不过我最喜欢的还是Netflix出品的2D动画《克劳斯：圣诞节的秘密》，每次看都会油然而起一种“能够做动画人是人生幸事”的感受。 

在兴趣驱使下，我决定大学学动画专业，于是找了一家知名机构，做了作品集，申请了ACCD动画。

但结果，没成想，我被ACCD动画拒了。。

被调剂到插画专业。

当时特别不能接受，虽然也算是成功入学，但却不是我想读的专业，不同专业有可能把人引向完全不同的人生路径，那样代价也太大了。我不甘心，也不理解，但又觉得无路可走。

转机发生的也是很突然。我和一个同样遭遇ACCD不心仪录取的朋友诉苦，还想着这下大家同病相怜了，她却告诉我说自己转到想去的专业了！？

没等我问，她就给我推荐了 求真，她是在 求真 重做了作品集，才从纯艺术成功转到平面设计的。她的原话是“不要轻信有些机构老师说的现在申请什么专业不重要，入学后随便转。专业选择很重要啊，没准就事关一辈子走向了。”

由于是朋友推荐，期初我就对 求真 抱有比较高的信任度，但实话说心里还是有些不确定，也担心如果没成怎么办。不过在我和喵咯老师深谈之后，了解到 求真 的专业教务管理团队，会为学生选定最合适的老师，而且由于是美国起家，求真 在美国也有作品集审核官，会严格把控作品集质量，此外 求真 团队中的部分 ACCD 校友，负责 ACCD Hub 在中国地区的运营。这些信息让我坚定了 求真 能够帮我转入动画专业的信心，加之有过前一次申请失败的经历，对机构选择也更加心中有数。

结果大家已经看到啦，我成功转入了ACCD动画专业，如果第一次就找到对的人，也不用走弯路了，不过好在最终遇到了。

2 动画作品集，故事只是衬托

从你的表述中能感受到你对动画十分热爱，从你的作品里也能看出你对第二套作品集付出的精力。能否分享一下故事创作过程中遇到的纠结点与关键点。

做动画一般会经历常规的前中后期三个阶段，故事设定，角色、场景等美术设计，以及分镜设计（故事板），是最初始阶段的任务。

我的第二套作品集只包含一个故事 ——《Lost》，但围绕着这个故事我体验到动画制作前期的全流程，这一套完整程序下来之后，刷新了我对动画制作的整体认知，仿佛系统升级一般。

《Lost》的故事直白简洁，讲述了一个青春期女孩不顾父亲反对一意孤行，遭遇危险后被父亲救出的故事。场景设定是在杭州西湖边的竹林中。

对于要走向市场的动画电影来说，精彩的故事情节是电影脱颖而出的前提，与此不同，动画作品集的目标是让学校看到你的创作及绘画潜力，所以更重要的是在故事的衬托下，你能够展现出自己用连续画面呈现想法，以及角色场景塑造的能力。

3 不亲自试一次，你都不知道自己的潜力

灵动调皮的少女、威武敦实的父亲……能看出你在角色设定方面经历了深入的探索，呈现出的人物形态也实现了契合角色的设计。同时故事板也独具特色，从人物的表演张力，到运动镜头间的转场，都十分精彩。那么与第一套作品集相比，你在 求真 重做的作品集有哪些突出特点？制作过程中又有哪些感悟？

先聊聊美术设计方面，我一开始走了不少弯路，比如最初设计的人物形态差异化小，缺少辨识度，同时性格平平，张力不足。针对这一问题，老师教给我十分具体的不同人物的塑造方法，精细到如何突出人物性格，让角色夸张且有吸引力，同时也给我示范该如何具体操作。通过每节课这样看似简单、实则有效的方法论输入，以及课后的反复练习，我突破了自己对2D动画中人物夸张程度的想象与实践。

除人物形态之外，姿势、动作、表情、道具等元素也能够辅助表达人物的性格特点。

经过反复推敲和细化，第四版人物设计终于突破了特征不显著、造型太繁复、颜色不匹配等问题。最终放入作品集的人物设计特点鲜明，气质造型和色彩等符合角色设定，与整个故事自然成一体。

之后是故事板绘制（分镜设计），这对我来说是很新的部分，以前我知道镜头可以分成前景、中景、远景的不同表达方式，但从没想过应该如何运用。

老师就用实例教我如何在脑海中模拟镜头，脑补自己扛着一个摄像机在这几个人之间走，然后想象要拍出一种什么样的效果，焦距控制、人物表演以及镜头转场等。因此在做分镜设计时，我都是先让脑子里面有效果，然后再直接腾到纸上。

但是，在实际操作的过程中远远没有说出来的这么顺利，每一个镜头都是编排了很多遍，前前后后改了四五版，从第一版的60多个故事板，缩减到40多个。

虽然还存在许多要提高的地方，但比起我从前的水平进步太多了。回想一下，如果当初接受错误选择的代价，去学插画了，虽然结果也未必不好，很总归极有可能错过动画。父母支持我转动画专业时说“专业事关工作，而工作是一辈子的事。好好考虑。”

4 真功夫，在技巧之外

通过你对作品集制作过程的讲述，能看出你在 求真 收获了专业知识，提升了技巧与技能。在这三个月中，有什么超过你预期的收获吗？

收获这个词可能不太准确，我认为更像是启发 —— 有三点启发尤其令我印象深刻，而且是会一直深记于心的那种。

第一点是理解了动画制作是一个整体，契合大于完美。由于这是我第一次体会动画制作的全套流程，角色、场景、分镜同属于一个故事，也就意味着故事板要和人物、场景紧密结合起来。因此不仅要求我捋清楚整个故事的脉络，演绎、编排然后通过故事板呈现出来，同时还要保证各元素与故事整体的契合度。

设计过程中有过许多次跑偏，寻找那个“对”的设计就像大海捞针，总结下来我觉得是需要凭借自己的敏锐度和对基础能力的把握，而这些都不是一朝一夕能够练成的。（这也是为什么动画专业要求学生在申请时提交 Sketch book）

第二点是抠细节。故事板的这个过程中，老师真的帮助很大，因为也没有，其实真的从来都没有这样子去分析过一些镜头，然后也没有学习过镜头语言，所以属于是老师手把手交流，好明白去进行编排。

第三点是别嫌麻烦，抓住机会。ACCD 动画专业申请要求明确说了“不做要求但如果你愿意可以额外提交作品”，第一次在其他机构做申请时，这一条压根没在考虑范围内，虽然断断续续做了半年多的作品集，老师也没有提过让我准备这个材料。

到 求真 后，老师直接要求我制作两个逐帧绘制的小动画作为补充提交材料。这无疑是个加分项 —— 而且不止是申请加分，同时也是能力加分 —— 从中我学到不少额外的东西。

可见ACCD动画真不是随便申请的，铤而走险的后果一般都是希望落空。如果你听到这个专业超容易录取的信息，那多半是一次性的巧合事件，也不能说完全没有吧，但总归是稳妥来得好，毕竟申请大学是很重要的人生环节。

5 黎明前最黑暗，熬过就好了

虽然才刚开始，但在动画这条路上你就像个一往无前的战士，坚定而执着。能否分享一下在此过程中你所遇到的困难，又是如何一点点克服的呢？

和第一套作品集断断续续半年多的制作过程相比，我在 求真 度过的时间才三个月，但从作品效果和申请结果来说，显然这三个月更高效更值得，不过困难也是成比例的加倍。

严格来说，“困难”都是老师给的，她安排的任务量是绝对不可能完成的，因此每一个时间点都在往后拖，一直都在追赶进度的路上，不管是时间的紧迫感还是对能力不足产生的忧虑都让我感到心累不已。这期间的学习压力真的很大，几乎每天都要画十个小时以上，到凌晨三四点，时常画到想哭，不自觉感到委屈，也会羡慕那些基础特别扎实的同学。

不过好在就这么一直坚持下来了，在老师的反复催促、我的n次修改、再一起无限复盘的过程中，我越画越好，感觉也越来越顺畅。现在回想，其实每个人都可以通过后天努力去弥补所谓的天赋不足，也或许大多数人的成功背后都有旁人看不到的辛苦。我甚至觉得这三个月的历练是在为今后踏入动画行业做心理上的准备。

6 是祸是福，You Never Know

关于这次转专业的经历，有没有什么建议或经验可以分享给面临相同困扰的学弟学妹？

我当时拿到调剂结果的时候，内心是非常抗拒的，完全不接受，但回头看看，不管是在 求真 的经历，还是一学期在ACCD插画专业的学习，都让我感到因祸得福。

在 求真 的学习不仅让我成功转入动画专业，更重要的是提升了实际能力。在 ArtCenter 学插画也是，拓宽了我的视野和画风，在不设限的氛围中，我开始思考如何创立自己独有的风格。

所以给大家的第一条建议就是做好当下要做的事，尽可能心无旁骛。当然勤奋练习的前提一定是找到正确的指导，在 求真 的经历让我加倍感受到老师指导的重要性。

第二条建议是要明确作品集才是艺术留学申请的重中之重，特别是申请艺术类院校。再多实习或活动经历的分量，也比不上一套扎扎实实反应艺术素养及专业能力的作品集。

最后祝愿大家也能遇到对的引路人，顺利申请，苦尽甘来~ 

探校 | 梦校“双子杀手” Harvard & MIT 已上线，与诺奖得主做校友！！

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Harvard&MIT，世界级的顶级名校，无数学科的顶尖学府，众多诺贝尔奖获得者都诞生在这两所学校，可能是理工科的光芒过大，有许多小伙伴甚至都不知道，这两所“超级名校”也是有艺术类专业的！是的！你没有听错，学艺术也可以与世界顶级的科学家成为校友。

01 关于MIT

麻省理工学，全称为马萨诸塞理工大学，位于马萨诸塞州剑桥市，查尔斯河畔，与波士顿后湾区隔河相望，校园面积166英亩。

按照专业，MIT被分为6个学院：建筑及城市规划学院、工程学院、人文及社会科学学院、阿尔佛雷德·P·斯隆管理学院、理学院、维泰克健康科学技术学院。

其中艺术类专业都在建筑及城市规划学院。自1865年成立以来，建筑与规划学院一直倡导着MIT对技术的前瞻与驱动，同时着力于对技术创新的批判性思考。

建筑与规划学院由六个主要部门组成，分别是建筑学系、城市研究与规划系、媒体实验室、麻省理工学院房地产中心、艺术，文化和技术专业、以及Leventhal高级城市主义中心。

图源：Pixabay 

01 MIT Media Lab

MIT媒体实验室（MIT Media Lab）隶属于麻省理工学院建筑与设计学院，致力于设计、多媒体及科技等方面技术转化的研究。上世纪九十年代，该实验的研究成果如无线网络、无线传感器及网页浏览器等，被《连线》（Wired），《红鲱鱼》（Red Herring）等知名杂志报道，从而成为举世瞩目的研究机构。广泛用于电子书阅读器的电子墨水屏技术，就是源于该实验室。

MIT媒体实验室是MIT教授尼古拉斯·尼葛洛庞帝（Nicholas Negroponte）和MIT前校长杰罗姆·威斯纳（Jerome Wiesner）于1985年共同组建。

其重点研究的是科技与人文的关系。既不是研究传媒，也不是艺术设计领域的媒介材料，而是培养学生掌握多个学科知识，使他们具有多维度竞争能力，不受限制地发挥想象力，探索关于人类未来的发展方向和可能。

这也就意味着想要申请Media Lab的同学并不仅仅只是在艺术，或工程一个科目上优秀，更要具备跨学科思考的能力，对其他学科触类旁通，有所思考。

建筑与规划学院每年平均招收600-700名学生，课程涵盖从文艺复兴时期的建筑到明天的城市，数字制造，运动图形，形状语法，摄影，传感器系统，跨学科的集成设计等课程，新闻和参与性媒体，以及建筑金融。

其中设计类本科专业有：建筑科学学士（BSA），艺术与设计科学学士（BSAD）。硕士专业有：建筑学硕士（MArch），建筑学理学硕士（SMArchS），建筑科学学硕士技术（SMBT），艺术，文化和技术科学硕士（SMACT）。

学生可以通过麻省理工学院建筑与规划学院的媒体艺术与科学专业（MAS）进入媒体实验室。每年，该计划都会招收大约50名硕士和博士学位候选人。

#  申请条件 #

每一位想要进去Media Lab的申请者，除了要具备本科学历，还有一些其他要求：

  • 有super idea;
  • 最好具备数学、工程、计算机能力；
  • 曾加入科研实验室接受科研训练；
  • 不仅需要科研经验丰富，更重要的是具备一定技能，并获得一些成果。

# 老师建议 #

  • MIT麻省理工学院的本科生可以作为UROP计划的一部分在实验室从事研究项目。本科二年级，三年级和非毕业年级的学生可以通过MIT夏季研究计划申请实习。
  • 对于一些已经考上大学，尤其是国内大学的同学，要广泛积累科研经历，发表作品，参加比赛或研讨会等，也可以跟着导师一起做研究等。同时，争取各种海外科研机会，丰富阅历，增长见识，明确自己的观点与发展目标。因为Media Lab要的不仅仅是一个优秀的研究人员，而是一个优秀的前瞻性的发表观点的人。它们希望培养的是可以带领行业走向未来的人。

02 IDM实验室

除了MIT Media Lab外，IDM也是备受同学们瞩目的一个实验室。在这里，学生将体验到创新的学习环境，该环境能够实现跨学科的协作，深入融入以人为中心的设计过程，最先进的制造商空间以及与教职员工的紧密互动。

同样的IDM也是一个跨专业的项目，其课程每周两天，结合了有关设计，工程和管理方法的最新思想。由麻省理工学院的老师授课，提供有关产品开发/产品设计过程的深入指导；辅以成功的企业家，设计师，工程师和思想领袖的演讲，分享他们的经验，见解和专业知识。最终，学生自行生成或由行业赞助的项目，主题可以是有形的三维硬件产品，可以提供社会或社会解决方案的数字产品，旨在开展业务。

03 MIT Rotch图书馆、Wolk画廊及List视觉艺术中心

除了著名的MIT媒体实验室，麻省理工下设Rotch图书馆，也是美国建筑和规划方面的首要资源之一，在建筑、建筑技术、艺术史、摄影、环境研究、土地使用、城市设计、住房和社区发展、区域规划、城市交通以及房地产藏书及资料资源非常丰富。其视觉馆藏可容纳60,000多幅数字图像和380,000张幻灯片。

学校的Wolk画廊每年在其展览空间内举办数场展览，由麻省理工学院博物馆的建筑与设计策展人监督。凯勒画廊（Keller Gallery）是一个约200平方英尺的背袋式空间，展示了源源不断的教职，学生和实验项目，包括校友和朋友的作品。PLAZmA数字画廊是在学校的公共区域展示的工作和活动的电子展示，其中包括教师和学生的作品。

麻省理工学院博物馆经常在马萨诸塞州大道265号的主要画廊以及位于大穹顶下校园中心的康普顿画廊举办有关建筑和视觉研究的展览。博物馆的网站聚焦其广泛的收藏品以及不在其画廊中展出的展览。

List视觉艺术中心位于媒体实验室Wiesner大楼一楼的三个画廊，呈现5至8个展览，展示了一年来在所有媒体中探索当代艺术的情况。Rotch图书馆还在7-238号楼的空间内举办学生，教职工和教职工作品展览，并展示其藏书作品。

02 哈佛大学

哈佛大学（Harvard University），坐落于美国马萨诸塞州波士顿都市区剑桥市，是一所享誉世界的私立研究型大学，是著名的常春藤盟校成员。哈佛大学在文学、医学、法学、商学等多个领域拥有崇高的学术地位及广泛的影响力，被公认为是当今世界最顶尖的高等教育及研究机构之一。

但事实上，哈佛大学，Harvard University其实只是它研究生学院的名字，本科被称为Harvard College。但并没有艺术相关的专业。同学们只能申请Harvard Graduate School of Design的研究生专业。

哈佛大学设计研究生院，Harvard Graduate School of Design（又称GSD）被公认为世界顶级设计学校之一，美国建筑设计学院排名第一。

学院总共分为6大专业，分别是建筑（Architecture）、景观建筑（Landscape  Architecture）、城市规划与设计（Urban Planning and Design）、研究设计（Design Studies）、工程设计（Design Engineering）、博士生项目（Doctoral Program）。其中Design Studies有很多不同的方向，取决与学生们的想法与专业发展能力。其中最受学生青睐的是哈佛建筑三巨头：建筑、景观建筑和城市规划。

建筑方向为学生们提供建筑学领域的全方位知识：历史、理论、技术、社会环境和专业实践等。特别强调通过一系列密集的设计实践课程来提高学生对设计的掌握，独立思考和解决设计问题的能力。尤其注重学生们的思维！

景观建筑方向是3学年的方向，前两年（四个学期）的核心课程为学生在设计、历史、理论、技术、生态、表现和专业实践方面提供了坚实的知识基础。剩下的两个学期将为学生提供机会参与到所有GSD部门的高级工作室和选修课程中。同样的创意的思维才是制胜法宝。

最后一个，城市规划方向。最开始的一个学期，核心课程包括城市设计核心工作室的元素，城市设计Proseminar，和城市设计讲座课程。剩下的三个学期提供了一个更灵活的学术道路，让学生可以在所有三个GSD部门的高级工作室和选修课程中学习。

除了这两所顶尖名校的学术氛围，美国所有的城市中，波士顿一定是最适合学习生活的城市，尤其是对于文艺爱好者。古老与现代，学术与商业，紧张与放松，在这里被完美的融合。

在波士顿，除了学习外，与学校们隔河相望的波士顿都市区，同学们可以有更丰富的业余生活，阳光下赛船的查尔斯湖，充满小吃的昆西市场，时尚的纽伯里街，文艺气满满的美术博物馆和公共图书馆等等，都是周末的好去处。

美国时尚TOP3，纽约三大服装设计之一：Pratt Institute Fashion Design

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在美国学服装设计

首选就是纽约

why？

美国时尚圈的TOP3院校

FIT, Pratt, Parsons

全都位于这座时尚之都

三校共享强悍师资

以及美国东岸富饶的时尚资源

那既然都是时尚强校

到底应该如何选择呢？

这就要结合申请者自身的特点了

不能一概而论

今天我们邀请到美国校区

服装设计优秀学员 Allen Liu

一起跟随他的讲述

看看他对服装设计有怎样的思考

他又为什么将 Pratt 当作首选

Pratt 是一所底蕴深厚、不浮躁的艺术学院，是综合发展的好去处。我始终认为，光鲜背后一定有不为人知的艰辛，如果学习的时候太过‘热闹’了，那很难出成绩。”

—— Allen Liu

01 选校——适合最好

自从决定学服装设计，我就把目标定在了纽约。FIT（纽约服装学院），Pratt（普瑞特艺术学院），Parsons（帕森斯设计学院） 三所学校的服装设计都很不错，但在风格侧重上有所不同。重点是选择最适合自己的。

FIT 是技术型，剪裁打版缝纫教学强校；Parsons 是光鲜多金的代言，时尚弄潮儿的聚集地；而 Pratt 呢，则内敛许多，称得上喧嚣纽约的静谧小角落，一个可以踏实学习的地方。

服装+建筑

主要是除了服装设计，我还对建筑感兴趣，而 Pratt 是满足这一需求的最佳之选。Pratt 是一个特别适合多元发展的地方，而且就建筑专业来说，Pratt 也是艺术学院里排名第一的。（我已经打算明年辅修建筑了！）

辅修申请流程极其简单，成功率也很高，从这里就能看出来，Pratt 真心鼓励学生在不同艺术领域探索自身的可能性，强调多元发展，不会有选定一个专业就不能脱身的情况。

Tips / 

申请辅修

你需要填一张表，从给定的列表里选五门课（比如建筑设计就是从修建筑专业的人的所有课程中选出五门）。然后只要在毕业前修完这五门课，就算完成辅修了，这样在毕业证书上会有你修过这一专业的备注。

我认为在后期找工作时，多一领域的涉猎是有好处的。而且对于学习本专业来说，也能起到拓展思路的作用，比如对我而言是服装和建筑两个专业的相辅相成。在不同的种族或地域文化下，这两部分会相互影响，也可能有共通之处，所以我想在辅修建筑时，也可以加深我对服装设计的理解与探索。

与强调多元发展相呼应，Pratt 还拥有一座藏书品类极其丰富的图书馆！因为我个人很喜欢读书，所以这点的吸引力对我来说是“致命性的”。

服装设计 TOP 3

作为优势专业之一，Pratt 服装设计在美国拥有很好的口碑。加之学校地处纽约，在这里上学意味着随时随地都能接触到各类时尚资源，就像身处一座巨大的学校一样。

不同于其他专业，Pratt 服装设计专业第一年不设 Foundation Year，大一直接进入专业课。其教学理念不是局限在服装的工艺和生产上，而是将其置于社会框架中，希望借由时尚来传递文化。

服装是不同时期和地域的文化写照，也聚集了前人的智慧，因此如果想在设计理念上脱颖而出，势必要扎根在深厚的文化与历史中间。

Pratt 培养出许多在各领域突出的艺术家，其中，美国时装设计鬼才，以戏虐狂放的设计风格著称的 Jeremy Scott 就毕业于 Pratt！他毕业后，曾在 Aeffe（拥有 Moschino 品牌的公司）的纽约分部进行实习。

图源：Pixabay 

02 基础训练，不容小觑

虽然我的专业是服装设计，但服装可不是我踏上艺术道路的起点。在此之前，我进行过大量的油画、素描、速写等练习。

我学画的时间很早，大约要追溯到六年前，刚开始是在北京校区，后来到美国上学，直接把课转到了美国校区，完全不受地理制约可以说我的艺术基础就是打下的。

我认为服装设计依靠的不仅是一时灵感，而是需要建立在深厚的艺术基础上，比如线条的运用、对人体结构的把握、对色彩的感知，还有基本的审美趣味等，这些都要在长时间的艺术学习中获得。

在正式学习服装设计、准备作品集之前，我一直专注在纯艺术方面，单纯地进行绘画训练，在各种艺术形式之中，我尤其喜爱油画，几年间画了很多练习作品。

我认为艺术基础是形成个人风格的支撑与起点。在基本功扎实的情况下，才谈得上形成个人风格。有些人会说我的风格就是这样，但实际上有可能只是基本功不扎实、画的不够理想，并不能称为风格。

所以我真的建议各位，不论学什么专业，都要勤加练习，保证一定的基础训练，由此形成的对艺术的敏感与审美会在后期十分受用。

03 服装设计——作品集只是个开始

我很早就确定了要学服装设计专业，所以准备时间非常充裕。作品集修修改改，做了很多个版本。

其中让我印象深刻的环节是对色感的培养。这是纯粹的色彩练习，看起来和服装设计几乎无关，为的是打磨对色彩的敏锐度。

这种敏锐度为什么重要呢？当你有了一个灵感之后，就要考虑如何运用服饰将灵感表达出来，这是一个施展技能的过程，是对抽象的想法进行具象化。就服装设计来说，灵感可以借色彩、图案、面料材质等元素进行表达，或者给服装加上创新的小细节。

在完成作品之余，我对服装设计的了解也深入了许多。在系统学习之前，我以为就是有个想法然后画出效果图，然而通过跟专业老师进行学习，我发现服装设计是一个综合性很强的学科，其设计流程远比我想象的更加周密细致。

Tips /

服装设计大体流程

首先是根据灵感进行构思，把比较天马行空的想法融入进一件衣服中，比如大概的形状轮廓和面料质感等。

然后是画草图，帮助自己清楚地看到想要的设计是什么样，同时在画的时候要思考这件衣服这样设计是否合理，是否能打版并制出。（很多初学者只考虑是否新奇好看，这对于预计要批量生产的服饰是行不通的。）

接着就可以选择面料（也包括内衬）和装饰（钉扣、拉链、挂件、配饰等等）。然后对照着设计草图进行打板（draping），以便直观看到布料组合的效果。

接下来是剪裁、做样衣，根据效果进行修改。

切实体验过这个设计流程后，我最大的体会是：虽然每个环节看起来都不复杂，但却要求设计师能够提前从全局的角度进行思考，关注每个小细节。

从线条轮廓、色彩配饰等设计美学，再到客户需求，甚至衣服洗过之后是否能保持原效果，都要纳入考虑范围。可以说处处是挑战。

举个例子，入学的第一学期我做了一条裙子，之后发现有两点因素我没提前考虑到。一是我没想到其中一块布料会一直掉毛，虽然没有太大影响，但让我意识到事先考虑周到的重要性；二是我低估了所选布料的厚度，导致最终的整体效果和我预期的有些差异。

探校 | Parsons可以定义时尚，但拒绝被时尚定义！

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Parsons有很多场地、设备都是随意学生去租借、使用的。在硬件条件这方面，Parsons绝对是无敌“宠粉”的院校。

学生工作室“大全景”：学生可以自由地、不受拘束地使用Studio来完成自己创作。

除了自由度极高的Studio使用权，Parsons还配有研究面料、肌理的textile studio，工业、产品studio，3D打印Studio，影棚及暗房，以及多个供学生策展、做创意展示的艺术空间。

在Parsons，你能享受到超高标准的硬件配置，能体验到专业严谨又自由的创作环境。

老师还带大家逛了逛Parsons校区周边。这里也为大家简单科普下，Parsons的校园其实是开放式的，它并不像我们常见的大学那样，是一座封闭的“象牙塔”。

Parsons大大小小的课室、studio分布在纽约的各个建筑之内，它完全的融入了纽约，打破了距离感，能吸收来自第五大道的最前沿“艺术情报”。

在Parsons，你的校园，紧邻LV、Chanel、Dior、Burberry、Gucci等一线大牌的旗舰店。你能“无壁垒”接触到一线品牌当前的最新款，最流行的风格、色彩搭配。

学术上，时下最热的艺术表达形式，新研发的材料，你在Parsons都能第一时间接触到；而在观念上，在Parsons读书，你将完全浸泡在前卫而实验的氛围中，用最新的观念，去审视自己的创作。

那么这样一所设备高端、气氛前卫的院校，

到底该如何申请呢？

今天～老师就来和你聊聊

申请Parson，要怎么做？

01 第一步 选专业

“Parsons选专业有什么好说的？不就是：时尚、时尚、时尚、疯狂选各种时尚类专业吗？”提起Parsons选专业，不知道这是不是你的内心OS？

首先，去Parsons学时尚类专业，这个思路是绝对没有问题的，放眼全球，Parsons可以说是站在时尚产业的金字塔顶端的超强院校之一。

如今时尚圈的中流砥柱Tom Ford、Marc Jacobs、Anna Sui、Alexander Wang，Jason Wu/吴季刚，都是Parsons的毕业生。

除了大家熟悉的，时尚类留学最热门的Fashion Design/服装设计，Parsons还有Textile/面料，Fashion Management/时尚管理，以及可以去选择时尚方向的Photograph/摄影。时尚相关的热门专业，Parsons的配备都很全面。

在资源方面，Parsons的合作方，既有大咖校友的品牌、公司，也有行业一线的时尚品牌。像是Coach、Calvin Klein、Nike、Alexander Wang等，都是Parsons的战略合作伙伴。

图源：Pixabay 

更多时尚专业的课程、实习资源的相关信息，可以参考下边这篇文章，文章作者就是今天视频中，与老师一起探校的同学。

但如果你认为Parsons

值得学的专业只有时尚类

那就错了。

下面这4张图片来自QS排名链接，在QS这样权威的ranking列表中，Parsons“成绩”一直不错。

大家可以看到在2019年艺术设计类院校的综合排名中，Parsons是全球第3名，全美第1名。16年～19年这4年间，Parsons历史最高第2名，最低第4名，从未掉出过全球前5名。

这足以说明Parsons的综合实力，如果仅仅是时尚方面的“偏科”大王，那么在艺术设计的综合排名中，是很难有这么好的成绩的。

事实上，Parsons不只是时尚类专业实力强，在交互设计、工业设计、平面设计、插画、摄影、室内、建筑等方面，实力均不可小觑。

Parsons还是全球第一个开设Lighting Design/照明设计专业的院校，迄今为止已经有三十多年的历史。学生毕业后可以为建筑和室内做照明设计方案，也可以去做舞台照明，展览照明，以及设备设计和制造。专业就业率非常高，且竞争压力小。

Lighting Design的系主任Craig还是北美洲照明工程学会的前任主席和常任理事、美国国际照明委员会的理事，他还是能源部的技术专家，在照明研究、照明工程领域的学术期刊发表了多部的著作，是这个行业的一线大师。

Parsons的illustration/插画专业，同样有着很强的背景。美国国宝级波普插画家Roy Lichtenstein，就毕业于Parsons。也许对于Roy的名字你有些陌生，但他的作品，你一定见过：

插画专业现任系主任Jordin Isip同样也是行业内非常有声誉的大师，他的客户有The New York Times、Nike、Sony Music、Rolling Stone、GQ等。足以见得师资的强悍。

无论是今天介绍的照明设计，还是插画专业，老师希望大家能全面的认识Parsons这所院校，不要只是片面的用“时尚”来定义Parsons。

如果你认为Parsons像LCF/伦敦时装学院一样，一切都是围绕着时尚去展开的，那么你对Parsons的了解就太平面，因为Parsons是一所综合性很强的院校，它很立体，是一所注重学科融合、学科创新的综合院校，它的实力存在与在艺术设计领域的各个方面，时尚只是它很出彩的一个部分。

建议在了解了Parsons的整体专业氛围后，再去选择专业，只有全面且客观的去了解你意向的院校，才能做出误差最小的选择。

02 第二步 准备作品集

在做好院校专业的调研后，就可以准备作品集了。Parsons的作品集，作品集必须通过SlideRoom上传。无论是常规申请生，还是转学申请生，都必须提交页数为8到12的作品集。作品集的形式内容可以是多种媒体，例如：绘画，雕塑，服装设计，动画，表演，图形设计，以及sketch细节。Parsons鼓励学生多去展示实验性和广度，并且提交作品集时不需要特别说明您要申请的专业。

只要申请本科专业，就要提交Parsons Challenge，它和作品集同样，需通过SlideRoom上传提交。但根据学位不同，提交的内容也有些差异。

BFA和BA / BFA申请人：

根据作品集的主题，去创作新的视觉作品。

BBA申请人：

提交灵感来源为广告、发明、或作品集主题的视觉作品。

除了创作之外，Parsons Challenge还需提交写500词的文章来描述学生想法的发展过程。还可以提交最多两个额外的可视化片段，以记录创作过程。可接受所有形式、媒介的作品，如绘画，视频，摄影，雕塑，3D作品，拼贴和数字图像。

以上就是Parsons本科作品集的主要内容与要求。需要特别注意的是，Parsons硕士作品集的要求，专业之间有很大差异。

比如Design and Technology/设计与科技专业，作品集要求是最多40页，并且作品集中要包含关于学生自己的故事或经历；Fine Art/纯艺，要求作品集20页，且可选择性提交时长3分钟的视频或音频；Fashion Design and Society/服装设计与社会，则是要求25-40页，要有sketch、要有面料的调研，除作品集，可以选择性提交视频、装置等辅助性作品。

03 第三步 申请

作品集步入正轨后，

就可以开始准备申请需要的标化材料了：

1 Application Form/申请表

2 Application Fee/申请费（申请费$75+$10SlideRoom费用  ）

3 Official Transcripts/官方成绩单（所有非英语成绩单必须附经过认证的英语译文）

4 Parsons Challenge+Portfolio

5 Essay（关于Parsons、专业、你个人的一些想法500-600词）

6 Test Scores/考试成绩（TOEFL 92,  IELTS 7.0）

7 Letters of Recommendation/推荐信

有规划的完成以上这3个步骤，你的Parsons申请，就有了一定保障。当然，也欢迎大家细心我们了解Parsons申请的更多细节。

像是Parsons作品集的排版、作品集需要有几个项目来构成，几个项目最好选择什么方向，Parsons Challenge如何联动作品集，都可以和我们做更详细的沟通。