经济跨专业转学平面,ACCD唯一申请并录取!
迷路到现在,在设计中
他找回了丢失的自我。
不需要另一个象牙塔,
选择重读本科,目的很简单:
推翻重来、打破重建
![](https://cdn.indeededu.com/uploads/2022/11/pedestrians-1853552_1920-1030x684.jpg)
这样的目标明确、方向清晰
还有哪所学校比ACCD更能满足他?
注重实践和职业发展
业界认可度无可比拟
这里不是传统意义上的象牙塔
却有一群为设计痴狂的人
今天的分享者,不同以往
他是UC Davis经济学学士
即将踏上ACCD平面设计学习之路
他是Hank Zhai
01. 自我催眠,一睡四年就过去了
Q1:为什么要重读一个本科?
第一次读本科选专业时,我完完全全就是被时间推着做的决定。虽然学艺术的念头忽闪忽现,但到底还是觉得艺术专业不稳妥。我既无法说服自己豁出去,同时也不想让家人失望,于是就糊弄着选了一定不会出错的经济学。
一学就是四年,清醒的一刻是在和同学聊天时,我发现他们对经济学都爱得热烈,而且目标明确。接着我默默想到自己的状态——几乎被逼着来到这个领域,每天被动求知,这要怎么比呢….
毕业后就更迷茫了,对找工作没想法没动力,整天像个无业游民。说起来还是疫情救了我,被迫呆在家里面对自己,没出路了就会寻求改变。
Q2:考虑过直接读硕士吗?
也不是完全没考虑过,毕竟从时间成本上来说,读硕士的压力小很多。但是我已经下定决心重新开始了,对未来的设想和期待也全部与设计相关,因此我需要最基础坚实的知识与实践,作为日后踏入行业的支撑。之前踌躇了四年,现在是时候清空归零了。
02. 找到自己,就遇见了设计
Q3:哪个瞬间让你决定学设计?又是怎么想到要学平面设计?
这是一个循序渐进的过程,中间有许多节点都促成着最终决定,比如我从小就喜欢画画,后来又爱上电影,然后大学期间选修了一些艺术课程。不过最终做决定是疫情逼的。
疫情时每个人都被迫停下来,面对真实的自己,我也是那个时候彻底清醒了。很有趣的是,我一决定学设计就发现万事俱备,需要的都立马出现,就好像都等着我醒过来似的… 当一个好朋友的姐姐知道我要做作品集了、要申ACCD了,立马把求真推荐给我,我一聊觉得靠谱,很快就开始上课了。
选择平面设计是因为生活中接触得多,电影海报、产品包装,包括手机APP里,很多平面元素。而且我的设想是以平面设计为起点,以后可以更深入、更广阔地探索设计领域。平面设计是个很好的入门学科。
Q4:除了ACCD还申了哪些学校?择校标准是怎样的?
我只申了ACCD一所学校,这是我唯一想去的。选ACCD一是因为它地理位置好。洛杉矶是个文化艺术的聚集地,国际化且多元化,展览、巡演之类的文化活动一般都会经过此地。学艺术肯定是要开阔视野、增长见识的,在ACCD上学会有这个便利条件。
第二个原因是ACCD专业性强,俗点说学的都是真家伙,这一点尤其闻名于艺术设计领域。既然我选择再读一个本科,那必然希望从一入学就能接受到彻底的、毫无保留的专业教育,象牙塔式的大学生活不再吸引我,反而ACCD的快节奏和商业属性跟我最合拍。
还有最重要的一点,ACCD校友关系网特别厉害,而且优质毕业生非常多,以后联系实习、就业,或哪怕只是合作机会,都会相对便捷。
03. 作品集,是积压已久的爆发
Q5:做作品集的过程中,你遇到了怎样的困难?是如何克服它们的?
最大的困难是逃脱不开惯性的思维模式,导致在想法产出和灵感提取的阶段比较艰难。
突然进入到设计领域,我发现很多东西都非常抽象,特别折磨人的地方在于要将抽象的东西转化成想法,然后还得通过视觉的方式呈现出来。
解决方法就是多练习、多复盘。在不断实践的过程中,我能感觉到自己对设计的敏感度逐渐增强,应该是慢慢练成了Creative Mindset。比如现在拿到一幅设计作品,我知道应该重点注意什么,也能从中提取出可以借鉴的亮点。有了鉴赏能力之后,创作能力也随之显现。
Q6:你认为在平面设计领域脱颖而出,需要一个人有怎样的特质?
独立思考吧,我觉得这点最关键。视觉上你肯定要更有吸引力,但言之无物的东西只能博得短期的关注,所以我琢磨的是,当你靠视觉张力激发了观众的兴趣,把他们吸引过来之后,如何让他们停留甚至沉浸呢?这就涉及到一种更深入的沟通,几乎完全取决于内容的质量。
以我作品集的第二个项目为例,可能乍一看最有冲撞力的是神秘感、未来感的用色和设计风格,但事实上,让我最得意的点在于前期的灵感和实验,这些设计产出所承载的概念才是我真正想传达的。
另外就是要有激情吧,有不断想要抒发感情的冲动。如果有一个比较深入的爱好的话,是会有帮助的,比如我自己就是太喜欢电影了,甚至作品集中大多数灵感都源于电影。
当你对某一样事物非常感兴趣,这方面的思维就会十分敏锐,就能从它的细微之处提取到灵感。比如我看电影的时候,几乎随便一截图就能看到不少能够延展的点。电影是多种艺术的结合,戏剧文学美术音乐摄影,任何一个触角都有可能成为设计的原点。
Q7:在学习作品集前后,你对平面设计的理解有怎样的变化?
以前是单纯注重视觉上的表达,对平面设计的理解比较浅,以为炫酷好看就行,以为创作就是脑袋里想到什么就呈现什么。在求真学习过之后,才知道原来是要先有一个经得起推敲的、有趣的想法作为基底,再以想法为原点,拓展出一套视觉设计。这些视觉元素需要与想表达的内容息息相关,而不是单纯为了好看而设计。
Q8:最后能否给学弟学妹一些建议?
说实话我都不认为自己有立场给建议,不过根据我自己的经历,就想建议大家早一点认识自己,尽早确定方向。
其实我在大学选修的基础绘画课上,就已经明显感受到我在画画时甚至血液流动都更加顺畅,像是终于可以从水底探出头深吸一口气。回想起来这可能就是找到归宿的感觉,如果能尽早察觉,或许可以早一些走上设计道路。如果你也对未来尚不确定,可以先找求真老师聊聊想法,他们能够从更加专业的角度给你一些建议,帮你走出迷茫~