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人生最美转折点,从成功考进罗德岛开始!

Z同学,就读于国际高中,从10年级开始准备作品集,现今拿到了罗德岛设计学院插画专业的OFFER!

在和ZZ的访谈中,我们把她作为过来人的选择和经验都进行了一番讨论,给接下来想选择艺术留学和艺术专业同学们中肯的参考和建议!

图源:pixabay

※ RISD始终被业界誉为

 “设计领域中的哈佛”

其学院的插画专业始终是

艺术生们的热门选择

先自我介绍一下吧!~

大家好,我报考的是插画专业,在早申请之后拿到了罗德岛的录取offer。

收到RISD提前录取的offer!心情是怎样的?

知道这个消息的时候,还是非常开心的,毕竟觉得自己这么长时间付出的努力得到了回报,而且罗德岛本身就是我最想去的学校。

来到求真学习前后,你的留学目标和想法有什么变化?

来求真之前,我对专业选择还算是比较明确的吧,因为从小就学习美术,画画也是我最大的一个爱好,所以留学肯定也是想继续走这条路,而且我的目标就是想去最好的艺术学校,后来和求真老师聊了很长时间,老师从各个不同的角度帮我分析了很多未来可以选择的方向,还有很多专业上建议,最后结合自己的性格和兴趣吧,我就确定了插画这个专业。

然后在学习作品集之后,一方面我对绘画艺术层面的认知更加深入了,然后和老师学会了很多理念上的东西,学会用更好的方式方法去创作。后来作品集做到一半多的时候,对于申请罗德岛就特别有信心,同时我也申请了其他的一些学校,想多为自己获得一些好成绩,但我的梦校是RISD,现在拿到Offer,也着实松了一口气。

在求真的学习有什么感受?

我觉得艺术本身就是不需要被定义的,但是真正接触作品集或者是国外院校的一些要求的时候,确实没有我刚开始想象的那么容易,因为我也是从小一直在学美术的,但在学习作品集的过程中,我发现广义的艺术和美术还是非常不一样的。有一段时间我觉得我陷入一个很深的瓶颈,通过我作品集老师的引导,她对我始终都非常的耐心,然后慢慢的我也开始突破自己,找到了正确的规律和方法,在创作上也更加注重细节,还有如何正确利用生活中的美好加入灵感中。所以在学习了作品集之后,更加坚定了我想成为一名插画设计师的想法,我想更好地去理解艺术,创造艺术

为什么选择艺术留学,并选择求真?

来到求真学习,是因为我妈妈朋友的孩子就是在这里学的,然后后来我和父母一起来到这里和老师们见面聊了之后,给了我很多之前没有了解到的信息和意见,觉得求真还是蛮与众不同的,见到的每一个人都是各个领域的设计师,感觉专业度很高,我比较喜欢这种氛围。

为什么喜欢罗德岛这所学院?

我觉得我的目的还是非常简单粗暴吧,就是一心想去名校,哈哈!想之后去罗德岛的学习生活中,还可以去附近的布朗大学进修,或是再学个小语种什么的。

回顾你的求学经历,最后可以给学弟学妹们一些建议吗?

我高中是在国际学校读的IB课程,然后课程会有一定难度吧,在这方面我平时花费时间也比较多。我是从高一开始准备作品集的,所以时间上相对从容一些。所以我建议大家一定要提前规划好时间,尽量提前一点时间准备

从一个想法到一张Offer:作品集要怎么做?

从一闪而过的灵感

到制定选题、完成作品集、拿到Offer

具体需要哪些步骤呢?

从想法到Offer

你又要经历多少波折、制定多少规划?

艺术留学必备干货!

「从一个想法到一张Offer:

作品集到底要怎么做」

图源:pixabay

001.作品集选题的玄机

其实作品集的选题非常重要,但很多同学对选题都有一个非常严重的错误判断,那就是:

很多同学只考虑:我想做什么

但是却不去想:我能做什么

我见过无数有着各种奇思异想、创意满满的优秀学生,但并不是他们每一个人都能申请到最优秀的院校。很简单,很多同学的想法其实超越了自己的能力范围,但是他们不到上手实践的那一刻,永远也意识不到这个问题

所以,作品集的选题很重要的一点就是要:切合实际。

创造力是非常重要的,但是如果你的创意其实根本没有办法去实践出来,没办法成为可操作、可制作的项目,那么这样的创造力其实是就“跑偏了”。根据这个思路,在制定作品集选题时,大家一定要在自己能力范围内,尤其是自己擅长的范围内去头脑风暴

举几个简单的例子,之前有个学生申请交互设计本科,但是她没有相关的背景,0基础,但是她有个爱好,就是特别喜欢看电影,阅片量“海量”,尤其喜欢东欧的一些文艺片,自己也很了解电影拍摄的流程,所以在和求真老师聊过之后,老师就决定带她做电影方向的APP设计。

她也很争气,不停的头脑风暴,最终决定设计一款针对剧组工作环境的效率提升类APP。所有的剧组成员都可以登陆该剧组的房间,组讯、通告、分镜、每天要拍摄的场次都可以展示出来,高效并且方便。


所以大家在定选题时,一定要结合自己的实际情况,自己有什么比较特别的爱好,或是有什么比较扎实的技能,这些都是能让你的作品集发光发热的点。不要毫无约束的搞创意,因为万一你的创意没有能力去落地,损失的可是非常宝贵的时间成本

002. 申请计划要早决定?

很多同学都是定好了作品集选题,想好了框架,直接开始做时间规划,就准备着手开始做作品集了。

其实这是错的。

在开始制定作品集制作计划之前,一定、一定、一定要先把自己的申请计划做出来。不然你根本不知道你的作品集制作deadline最合理的日期是哪一天

举个简单的例子,我之前在知乎上帮同学们答疑,经常遇到有同学到了10月份突然意识到自己有必要参与11月1日截止的Early Action的申请,然而10月作品集还有一大半没做完。

所以一定要先把申请计划定下来。要申请那几所学校?每一所学校都有几种申请通道?我又要参与那几所学校的哪些申请?这些申请的Deadline分别又是什么时候?搞清楚这些问题,你就能得到一个大致的申请时间表。

举个例子,比如一位同学的目标院校是SVA、RISD、Parsons三所。那么这位同学要做的,就是去这三所院校的官网,搞清楚所有的申请时间:

院校Deadline

SVA

Early Action:12月1日

Early Decision:无

Regular Decision:次年2月1日

RISD

Early Acton:无

Early Decision:11月1日

Regular Decision:次年2月1日

Parsons

Early Action:11月1日

Early Decision:无

Regular Decision:次年1月24日

大家注意两个日期,11月1日,1月24日

11月1日是Early Action/早申请最早开始的日期,而1月24日则是Regular Decision/常规申请最早开始的日期。也就是说学生如果想要参加Early Action,那么要在11月1日前完成作品集以及后续的审核、修改,因此推荐10月初作品集定稿,留下一个月来修改。

如果不参加Early Action,只参与Regular Decision,那么作品集完成时间要在1月24日以前,那就推荐12月完成作品集,千万不要留着跨年。

当然,这两个日期只是比较重要的两个deadline,结合3所目标院校的所有时间节点,就能做出一个大致的时间规划:

针对性时间规划

10月初:作品集定稿

10月-11月期间:

1)审核、修改作品集

2)根据Parsons、RISD要求改出两版作品集

11月1日:Parsons、RISD早申请

11月-12月:

1)修改、打磨作品集

2)根据SVA要求改出SVA版作品集

12月1日:SVA早申请

12月-1月:

根据早申请结果调整常规申请策略,

如有拒信,补上第四、第五志愿院校的常规申请。

你看,这样不仅申请deadline都搞清楚了,什么时候哪版作品集要敲定,就很清楚了。并且这样根据院校情况列出的计划,根本不会让我们手忙脚乱。

003. 作品集:时间规划要这样!

在得知作品集的定稿时间以后,各位同学就可以来设计自己的作品集制作计划了。为了大家方便理解,我们继续用刚才的例子。刚才我们总结出,作品集的定稿日期是10月初,假如现在是7月份,那么就还剩不到3个月的时间。

如果是完全没有任何背景的0基础的同学,那么不用小编说你也能感受到,仅仅3个月不到,参与11月的Early Action基本没戏了,时间不允许。

补基础课至少也要2个月,有些专业甚至要3个月以上,剩下的时间是根本来不及完成基础课-作品集制作-作品集审核这一系列流程的。所以0基础的同学,只能放弃Early Action,去申请Regular Decision,这样就有了差不多6个月的时间。

那如果是有基础的同学,比如本科就是A专业,硕士同样申请A专业,或是与A专业相关度非常高的专业,比如本科建筑硕士改室内,或是本科产品硕士改交互,这些都是交叉内容比较多的专业,3个月时间是来的及的。

但无论是3个月还是6个月,大家要做的都是根据已知的剩余时间,来规划自己的每一个节点的内容,比如:

作品集时间节点

7月5日-7月10日:完成A项目前期调研、数据收集

7月11日-7月25日:A项目制作设计

7月26日-8月1日:完成B项目前期调研、数据收集

8月2日-8月15日:B项目制作设计

8月16日-8月20日:完成C项目前期调研、数据收集

8月21日-9月1日:C项目制作设计

9月2日-9月7日:作品集排版

9月7日-9月15日:作品集修改+文书材料整理

9月16日-9月30日:作品集审核+文书材料审核

10月1日:作品集、申请材料定稿

004. 一句话总结:努力!

以上就是今天的全部内容啦。

其实从构思想法,到拿到Offer,选题、申请、制作可以说是最重要的3个大部分。有条理、极富创意但又不失稳妥的完成这3个部分的内容,其实就是申请名校最重要的秘籍。

有些同学可能觉得今天分享的内容,看起来没什么难度,不就是做好计划按时完成吗?但其实真的实践起来大家会发现,按部就班的渡过3-6个月的申请季,真的需要非常大的决心,和超越常人的毅力。

学姐专访| RISD罗德岛设计学院插画录取大满贯

对于天生纠结的天秤座来说

没有比在两所梦校之间纠结的苦恼

更加甜蜜的负担了

今天我们要介绍的就是

20届插画专业喜提大满贯的SUN同学

她今年喜获包括罗德岛插画在内的

所有申请的院校Offer

她的学习经历

相信会给你不少启发

YN SUN

求真 2020届插画专业学员

图源:pixabay

录取院校

罗德岛设计学院 

(RISD)

纽约视觉艺术学院

(SVA 奖学金2万美金)

普瑞特艺术学院

(Pratt 奖学金8万美金)

美国帕森斯设计学院

(Parsons 奖学金2.4万美金)

马里兰艺术学院

(MICA 奖学金5.8万美金)

萨凡纳艺术与设计学院

(SCAD 奖学金3.6万美金)

瑞林艺术设计学院

(Ringling 奖学金3万美金)

Q:你是什么时候开始接触绘画的?又是什么时候决定了要留学的呢?

YN:其实我从小学五年级开始,就对画画比较感兴趣,当时也没有什么目的,单纯地觉得画画很有意思,于是家里给我报了一个兴趣班学素描和速写,就当是培养业余爱好了,上初中以后,我的身边也有那种艺术生,其实我就有点想学艺术了,但是不敢和家里说,一直到我毕业那年,有一次和我妈同事的孩子聊了一晚上,发现艺术留学也是未来的一条路,之后又思考了很长一段时间才决定的。

刚决定的时候,我和我父母都对艺术留学知道得很少,最后还是求助了我妈妈的同事阿姨,当时那个姐姐已经申请上了梦校,我父母详细问了她的学习经历以后,觉得帮她指导作品集的这家学校也就是咱们求真,还是比较靠谱的,毕竟成绩在这里摆着,熟人之间也不会坑你,初中毕业的那个暑假就决定来求真做作品集了。

Q:那你为什么选择了插画专业呢?

YN:因为我一直对图像或视觉的东西比较敏感,从小就比较爱画,非常享受那种作画的过程和感觉,父母家人也都挺鼓励我画画。

起初是没有很多功利化的想法的,单纯的是因为喜欢,确定专业以前,咱们的老师也给我讲解了很多关于插画到底是学什么的,未来可以做哪些事情,有哪些学习上的困难需要克服,不断的征求我的意见,后来我在跟老师接触的过程中,也逐渐明白了,老师的用意,因为不管哪个专业,支持你走下去的一定是喜欢,不喜欢即使拿到了梦校Offer,也没办法顺利毕业.

我自己是比较喜欢探索自我的那种人,自我剖析之后进步,不想被大众的声音、符号化的现象所蒙蔽,我希望更多的探求深层次的东西。而插画就给我这种自由的感觉,我不受限于材料和技法,更多的就是需要关注自己的内心,而且插画可以和很多领域结合起来,包括装置、材料等一些列的媒介,都可以融为一体,我感觉这个探索的快乐,就是我一直想要的。

Q:那你在准备的过程中遇到过困难吗?

YN:当然有啊,哈哈,没啥灵感的时候,能哭好半天,也就是老师跟我聊过的,插画这条路上,永远伴随我们的一大挑战,如何面对创作的积极性和灵感的匮乏,这是很多画家毕生都在平衡协调、探索处理的问题,没有什么特效药和办法,就像运动员在训练的时候遇到瓶颈一样,怎么能做到更高、更快、更强?当然不是靠什么药物刺激或是什么物质奖励,就是自己逼自己,在崩溃的边缘再推自己一把的精神。

明白了这个道理之后,我就习惯了自己哭一会儿,发泄一下情绪,然后继续想,老师建议我有时也要放空自己,随便看一些东西,去年补了韦斯安德森的大部分电影,感觉多输入点东西挺好,不知道什么时候灵感就蹦出来了。

Q:你拿到了这么多的Offer,哪一所是你的梦校呢?

YN:其实RISD和SVA我都非常心水,申请的时候,我其实是奔着SVA去的,毕竟是传说中的插画第一,包括纽约的资源也非常丰富,之前我还去听了他们的一个说明会然后领了他们的很多小册子,被吸引了吧,最近我还加了一下SVA插画的学生群,感觉大家真的都好厉害啊!好努力啊!

罗德岛呢,其实是我在做他的那个自命题的时候,开始有些喜欢这个学校了,那个自命题老师给我们讲解的时候,其实有些小伙伴就会觉得很难,摸不着方向,但是当时,可能我的最主要的目标也不是罗德岛,压力也没那么大,就抱着平常心去做,结果出乎意料的好,竟然还拿下了罗德岛的Offer。现在快要纠结死了。。。天秤座选择当场去世。。。哈哈哈!

Q:那在你所有的项目里,你最喜欢哪个呢?

YN:也是罗德岛这个自命题,我把过度包装现象进行了分析,想以一个更立体更深层一点的形式来体现。经过两天左右和老师的讨论之后我们定下来创造一个立体又虚拟的人物。

在老师说:“来我们做自命题”之前,我就一直思考题目,收集比较值得探讨的现象,记得正式开始和老师讨论之后在纸上写了一大堆现象,每个现象起码要出三个表现方式,之后开始跟老师一起筛,老师的引导真的太重要了,因为过度包装现象并不是我最开始一直钻的主题,但是如果从自己陷入的某种深坑里爬出来再去看其他自己写下的其他现象,会发现有些更值得探讨,至于创造一个虚拟的人物其实是对社会上一些包装现象的一个放大,比如说虚假学历,朋友圈的一些动态之类的,就是玩“人设”嘛。

我喜欢这个项目是因为做起来很新很好玩并没有画画,而是p了很多很多虚假图片:这个人物的录取通知书啊,去过的地点啊,好多微博微信截图啊什么的这个作品就是在放大这个现象,很多人不是故意去营造假的形象,只是我们更愿意在网络中展现自己好的一面,也不算有什么错,这个作品就是在讨论这种社交网络的虚拟形象的问题。

假人是作品的第一部分,第二部分(延伸)就在讨论包装对于事物和人的作用,网络让我们仿佛活成了别人,而且也许会有身体或心理上的变化,社会对包装后的人或物的价值评估和看法也会改变,在做这个项目的同时,其实也让我更深入的去思考,互联网和社交网络在带给我我们便利的同时有哪些对于人本身的人性上的更深层次的影响,不仅使我了解了人性的复杂,让我更加喜爱去探索一些社会问题。

Q:求真 带给你的最大的提升的是什么呢?

YN:学习是快乐的,这是我最大的感觉,我用了三年的时间来准备作品集,时间就真的很充裕,对于老师的讲解,可以有更多的时间去思考,没有把自己逼的太紧,感觉插画专业留的作业并不多,给了好多时间去探索画面怎么安排,怎么表达概念什么的,所以每次去上课都觉得很新鲜,每天想“今天又有什么挑战呢”,会很期待去上课。也能静下心来研究,突破自己的极限吧。不太像以前那样,不会画了就把笔一搁开始划水。在求真的学习并没有我想象中的那么费劲,而是给我一种,思考和学习都是很愉快的事情的感觉,这方面我很感谢老师,我觉得强大的学习能力和学习的意愿,才是支持我走完人生之路的最有用的技能。

Q:马上就要出国读书了,但是由于疫情,不知道你现在准备的怎么样了?

YN:我一开始还是挺担心的,特别是美国大使馆撤离的时候,真的非常担心了,不知道能不能赶上签证和报道,机票也不知道怎么办,但是咱们求真老师真的很给力,疫情期间,作为已经申请完的学生,咱们求真的老师还是非常耐心的解答各种问题,在美国疫情还不严重的时候,到处奔走,去学校咨询我们的那些疑问,也经常发布最新的签证信息政策给我们,现在还是有些担心,毕竟我们这边疫情已经稳定了,但是美国疫情正在爆发,不过也还好,感觉有求真的老师在美国帮我们,就踏实多了。

Q:作为学姐,最后对学弟学妹们说点什么吧!

YN:第一,早些行动,犹豫就会败北。像我来的比较早,还能蹭好多workshop,哈哈。

其次,对于作品集准备,平时多攒点灵感,有灵感不要憋着,一定不要老判定自己灵感好坏,和老师讨论很重要,我就老自我否定,否则会经常走弯路。

最后,跟高中和机构沟通好,全心准备考试,我普高,跟校内老师沟通并保持好成绩极为重要,申请别犯懒,积极和可爱的申请老师沟通,文书好好写!

希望大家都考取梦校,去外面拓展一下眼界,真切的融入当地生活,交到更多的朋友!

作为大满贯选手之一

YN给老师们的印象

还是那个敏感又充满灵气的小女孩

在 求真 的三年仿佛就像昨天

这三年不仅是我们见证YN走向名校

也是YN见证了我们对于每一位学员

付出与收获

未来,希望我们也可以陪伴你的求学之路!

学生采访 | 她为何从Pratt最强室内设计,转学RISD插画?

Rui同学,对专业有着自己的坚持

对艺术也有着自己的追求

那么她是如何下定决定转学?

在画画这件事上,她又有哪些执着?

一起来看看她的Pratt、RISD蜕变之路吧!

图源:pixabay

001. 她从Pratt转学到RISD,为什么?

也许屏幕前的你会感到疑惑,Rui同学为什么要从Pratt最强的室内设计专业,转学去RISD学插画呢?起初我们也很疑惑,因为Pratt的室内设计,全球排名第一,是很多人梦寐以求的理想,而Rui同学却非常果断的选择了转学。

其实原因很简单,这一切的选择

都源于 Rui 同学对于自我的坚持

Rui同学就读的高中是一所非常传统的院校,艺术生凤毛麟角,她在高中接触到的“画画”,仅仅是单纯的绘画,画静物、画石膏,她会觉得这样的绘画非常拘束,难以凸显自己价值和想法,所以在选专业时她没有考虑过绘画、插画,而是偏向了设计类。

Rui同学考虑过建筑设计,但觉得这个专业超高的设计要求、软件操作要求,有些超出了自己的能力范围,所以室内设计,是她“折中考虑”后做出的选择

但到了大学之后,她却在第一年的Foundation/基础阶段的绘画课程中,发现了自己绘画天赋。很多海外的院校其实第一年都会安排大量的基础课程,来锻炼学生艺术设计的基础技能,而基础绘画就是其中非常重要的一个环节。

国外院校的绘画专业,没有那么“传统”,对于绘画,院校追求的是打开学生的思维,用色彩、笔触去勾勒出学生自己的想法与创意,突破自我,追求创新。在这样的训练之中,Rui同学找到了自己对于绘画的热情。

所以在发现了自己的绘画天分,意识到自己对自由创作,对艺术性思维的追求之后,她,坚定的选择了转学RISD,一个和应用艺术专业较强的Pratt完全不同风格的院校。

002. 她的蜕变:超现实主义

在发现了自己的绘画天分之后,Rui同学也开始了作品集的准备与创作,也许是她的能量得到了释放,也许是她的思维寻找到了自由,在准备作品集的过程中,Rui同学创作了出了不少优秀的、有深度的作品。

在她的作品集中,“超现实主义”是一个很重要的元素,她没有用现实去批判现实,而是用幻想与现实之间的矛盾,诉说出了她对于这个社会的看法与深思。

这样的方式在很多大师的作品中都有一定体现,比如超现实主义大师达利和玛格丽特。

但Rui同学的作品,又和前辈大师们的作品有着不同的视角,她立足于21世纪快节奏的社会环境,将新世纪高压的生活以年轻的艺术语言重新讲述

在发现了自己的绘画天分之后,Rui同学也开始了作品集的准备与创作,也许是她的能量得到了释放,也许是她的思维寻找到了自由,在准备作品集的过程中,Rui同学创作了出了不少优秀的、有深度的作品。

在她的作品集中,“超现实主义”是一个很重要的元素,她没有用现实去批判现实,而是用幻想与现实之间的矛盾,诉说出了她对于这个社会的看法与深思。

这样的方式在很多大师的作品中都有一定体现,比如超现实主义大师达利和玛格丽特。

但Rui同学的作品,又和前辈大师们的作品有着不同的视角,她立足于21世纪快节奏的社会环境,将新世纪高压的生活以年轻的艺术语言重新讲述

003. 在传统之中突围的艺术观念

Rui同学在接受求真老师采访时,也多次提到她读高中时受到的传统教育,在Rui同学的高中,大部分同学对于未来的选择都是非艺术类的专业,目标院校基本都是Top10名校。而作为全年级第10的优等生,Rui同学决定学艺术,其实让很多老师都难以接受。

直到现在,Rui同学由于之前高中生活的影响,仍旧不太好意思承认自己读的是艺术院校。对于这个想法,求真老师是这样解读:

“白猫也好,黑猫也好,抓住老鼠的就是好猫。”

高中,才会以成绩去评定人生,但是在这个社会上,评定人生是否成功的并不是成绩,甚至不是院校排名,而是你的成就

无论是从作品中

还是从交谈中Rui同学表现出的对艺术的理解

她无疑都有着成为艺术家、成为插画家的完美潜质

我们也相信,当未来的某一天

她离开校园,走入社会

她将带着最独特的思想,最耀眼的创意

成就她的人生,成就她的艺术